26 октября 1969 г.

Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «Через несколько дней ситуация со слухами смерти Пола стала ещё хуже, и я перезвонил Полу, сказав, что мы должны сделать заявление или каким-то образом показать, что этот слух – чепуха. Пол был настроен решительно: он не собирался ничего говорить и остаётся в Шотландии, вот и всё».

25 октября 1969 г.

Журнал “Кэшбокс” (25 октября 1969 года): «Завершая борьбу за акции “Битлз” – “Ассошиэйтед Теливижн Компани” (“Эй-Ти-Ви”), “Битлз” продают свои акции “Нозерн Сонгз” компании “Эй-Ти-Ви”, которая уже контролирует компанию. Сообщается, что сумма продажи акций составит 4,8 миллиона долларов. В заявлении “Эппл Корпс”, сделанном от имени “Битлз” и их компаний, после обсуждения с их бизнес-менеджером “Эй-Би-Кей Компани Индастриз” и её президентом Алленом Кляйном, указывалось, что Леннон и Маккартни “не намерены вступать в какие-либо дальнейшие отношения с ‘Нозерн Сонгз’ или ‘Ассошиэйтед Теливижн’ помимо выполнения контракта на написание песен по февраль 1973 года”. Кроме того, говорится в заявлении, “Битлз” намерены сохранить все свои права в рамках своей собственной компании “Эппл”, которая имеет подразделения в сфере звукозаписи, издательства музыки, кино и телевидения. “После обсуждения с адвокатами ‘Битлз’, – говорится в заявлении, – и после получения рекомендаций судебный иск, поданный в отношении ‘Нозерн Сонгз’ компанией ‘Маклен’, принадлежащей ‘Битлз’, не будет отозван, и исковое заявление будет подано в течение следующих нескольких дней”. Это относится к судебному иску, поданному Ленноном и Маккартни через “Маклен Мюзик” 16 сентября и требующему отчёта о деньгах, находящихся в распоряжении или полученных “Нозерн” в соответствии с соглашением, датированным 11 февраля 1965 года и добивающимся постановления о том, что “Нозерн” должна выплатить “Маклен” половину любых денег, которые, как показала проверка, находились у ответчика, вместе с процентами в размере 6 процентов годовых».

24 октября 1969 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «В США поступил в продажу сингл Билли Престона “Всё в порядке” (Everything’s All Right), спродюсированный Джорджем Харрисоном (прим. – в Великобритании сингл вышел 17 октября)».

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «В Великобритании поступил в продажу сингл “Холодная индейка” (Cold Turkey) / “Не волнуйся, Киоко (Мама всего лишь ищет свою руку в снегу)” (Don’t Worry Kyoko (Mummy’s Only Looking For Her Hand In The Snow)), спродюсированный Джоном и Йоко (прим. – в США сингл вышел 20 октября)».

Некоторые экземпляры были упакованы в фирменные пакеты с рисунками, но у большинства были обычные фирменные пакеты.

Обложка сингла с изображением была создана английским фотографом Дэвидом Наттером. Леннон попросил Наттера сделать позитивный отпечаток рентгеновских снимков его и Йоко, сделанных, по-видимому, в Мемориальной больнице Лоусона в Голспи, Шотландия, где они находился в июле 1969 года после аварии в Шотландии.

Альтернативная обложка с рентгеновскими фотографиями Джона и Йоко, расположенными рядом, а не по обе стороны обложки, были выпущена в нескольких европейских странах. На снимке сингл выпущенный в Италии.

Сингл выпущенный в Испании.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «Пол на своей шотландской ферме дал интервью журналисту “Би-Би-Си” Крису Дрейку, который приехал в Шотландию, чтобы положить конец абсурдным слухам о том, что “Пол мёртв”».

Джон Винн (автор книги “Бесподобный путь: ‘Битлз’ – записанное наследие”): «24 октября репортёру радио “Би-Би-Си” Крису Дрейку была предоставлена возможность взять интервью у Пола Маккартни на его ферме. Маккартни сказал, что слух понятен, учитывая, что он обычно давал “интервью в неделю”, чтобы оставаться в ленте новостей. Маккартни согласился на интервью “в надежде, что люди, услышавшие его голос, увидят свет”, но уловка не удалась

Пол отрицал свою смерть, сказав: “Если вы пришли к выводу, что я мёртв, то вы ошибаетесь, потому что я жив и живу в Шотландии”. Линда Маккартни сказала, что их отдых испорчен спекуляциями в прессе, добавив, что “все знают, что он жив”.

Затем разговор перешёл на обсуждение фермы Маккартни, которая, по его признанию, была запущенной. Он сказал, что когда он впервые встретился со своими шотландскими соседями, его окрестили “новым землевладельцем”, но он не хотел, чтобы его считали “сквайром округа”. В заключение интервью он сказал, что “Битлз” не планируют вновь собираться в ближайшем будущем, поскольку недавно закончили работу над альбомом и фильмом, и что он, возможно, вернется в Лондон не раньше 1970 года».

Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «Когда мы в “Эппл” прочитали это интервью, больше всего нам понравилось место, где Пол сказал: “Слухи о моей смерти сильно преувеличены, хотя, если бы я всё-таки умер, то, уверен, узнал бы об этом последним”».

Пол: «Я жив и здоров и обеспокоен слухами о своей смерти, но, если бы я был мёртв, то узнал бы об этом последним».

23 октября 1969 г.

Дерек Тейлор (пресс-агент “Эппл”): «В последнее время мы получаем множество запросов о слухах о смерти Пола. Мы, конечно, получаем подобные вопросы уже в течение многих лет, но в последние несколько недель они стали поступать к нам в офис и домой днём и ночью. Мне даже звонят диск-жокеи и другие люди из Соединенных Штатов. Пол Маккартни, который написал песню “И я люблю её” (And I Love Her), по-прежнему любит вас, он всё ещё жив, и ему есть что написать. Есть тысяча ненаписанных песен, и ещё многое предстоит сделать».

Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «Дерек Тейлор наконец-то начал объяснять репортёрам, что Пол находится на своей ферме в Шотландии, но это не удовлетворило их любопытства. В конце концов я позвонил Полу на ферму и сказал, что работа в “Эппл” парализована из-за тысяч запросов о его здоровье. Я спросил его, что он намерен с этим делать, и он ответил: “Ничего, просто оставь как есть”. Что я и сделал».

Пол: «Я не мог этого понять. Сначала кто-то сказал: “Ходят слухи, что ты мёртв”. Моей первой реакцией было: “Здорово, правда. Прямо как у Джеймса Дина”. Я просто сразу же перенесся в пригород 15-летней давности, где увидел, как разыгрывается история с Джеймсом Дином. Я был просто рад, потому что знал, что не умер. Итак, я просто как бы наблюдал за происходящим в пьесе».

Джон Винн (автор книги “Бесподобный путь: ‘Битлз’ – записанное наследие”): «Нью-йоркская радиостанция “Даблю-Эм-Си-Эй” направила Алекса Беннета в лондонскую штаб-квартиру “Битлз”, чтобы он обсудил слух “Пол мёртв”. Алекс Беннетт прибыл в Лондон и взял интервью у Ринго Старра, Дерека Тейлора, Нила Аспинала, фотографа Иэна Макмиллана, портного и парикмахера Маккартни, а также участников группы “Уайт Треш”. Ринго Старр ответил Беннету: “Если люди хотят в это верить, они в это поверят. Я могу только сказать, что это неправда”».

Доктор Оскар Тоси, доцент кафедры аудиологии в университете штата Мичиган, сравнивает фактический голос и запись голоса с телефона Пола Маккартни на устройстве идентификации человека по образцу голоса. Тоси заявил, что запись очень плохая, но сказал, что это тот же самый голос, тем самым опровергнув слухи о том, что Маккартни, возможно, умер ещё в 1966 году.

Фото поклонницы Лиззи Браво, 23 октября 1969 года.

Ответ на послание с желудями Джона и Йоко, адресованное мировым лидерам: «Кабинет премьер-министра, Оттава, 23 октября 1969 года. Дорогие Джон и Йоко Оно Ленноны: От имени премьер-министра я хотела бы поблагодарить Вас за два желудя, которые ваша организация отправила мистеру Трюдо в знак мира. Всего наилучшего. Искренне ваша, (мисс) Сесиль Вио».

Ответ на послание с желудями Джона и Йоко, адресованное мировым лидерам: «Истана Негара, Куала-Лумпур. Уважаемый сэр, по приказу Его Величества Туанку Исмаила Насируддина Шаня, Ян ди-Пертуан Агонг, Малайзия, я передаю вам благодарность Его Величества за посылку желудей, которую вы так любезно недавно прислали Его Величеству. Его Величество высоко ценит ваш благородный жест, и Его Величество приказал мне заверить вас, что желуди будут посажены в дворцовом саду. Искренне ваш, (Дато Хаджи Мохд. Шариф б. Дж. Ибрагим) Личный секретарь Его Величества Ян Ди-Пертуана Агонга, Малайзия».

Модели в купальниках национального флага Соединённого королевства “Юнион Джек” позируют на Трафальгарской площади, чтобы популяризировать туризм в Гибралтаре, 23 октября 1969 года. Фото Майкла Уэбба.

22 октября 1969 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «Ринго и Морин вернулись в Лондон из Лос-Анджелеса».

Питер Маккейб и Роберт Шонфилд (авторы книги “Сердцевина яблока”): «После упущенной возможности заключить соглашение с “Эй-Ти-Ви” по вине Истманов и Маккартни, “Битлз” наконец объявили, что продают свои акции “Нозерн Сонгз” компании “Эй-Ти-Ви”, но “Эй-Ти-Ви” не была готова их приобретать, считая, что в их интересах по-прежнему сохранять “Битлз” в качестве акционеров компании, чтобы поддерживать их мотивацию. Однако Городская комиссия по поглощению (регулирующий орган, который обеспечивает равное отношение ко всем акционерам при проведении торгов по поглощению) попросила “Эй-Ти-Ви” сделать “Битлз” и другим миноритарным акционерам то же предложение, которое они сделали Консорциуму несколько недель назад. Поскольку Джек Гилл (прим. – финансовый директор “Эй-Ти-Ви”) был готов противостоять давлению Городской комиссии по поглощению, правление “Эй-Ти-Ви” в конце концов решило приобрести акции “Битлз”. Об этом было публично объявлено 22 октября 1969 года».

Филипп Норман (автор книги “Кричите! Правдивая история ‘Битлз’”): «Когда эта новость дошла до “Эппл” – по наводке “Файнэншл Таймс” – она была воспринята как поражение. Аллен Кляйн, давший интервью во время своего обычного обеда, заявил, что это была победа. Угроза судебного иска против “Нозерн Сонгз” о взыскании “невыплаченных” гонораров “Битлз” в размере пяти миллионов фунтов стерлингов помогла “Эй-Ти-Ви” убедить их заплатить наличными, а не акциями. Таким образом, Кляйн мог поздравить себя с тем, что обогатил Джона и Пола примерно на полтора миллиона фунтов стерлингов каждого, а Ринго – на 80 000 фунтов стерлингов».

Ричард Дилелло (специалист по связям с клиентами “Эппл”): «Для информационных агентств “Юнайтед Пресс Интернэшнл”, “Ассошиэйтед Пресс”, “Рейтерс”, “Пресс Ассошиэйшн” компания “Эппл Корпс” выпустила релиз: От имени “Битлз” и их компании “Эппл Корпс”, бизнес-менеджер Аллен Кляйн из “Эй-Би-Кей Компани Индастриз” после обсуждения с “Битлз” объявил сегодня в Нью-Йорке, что все переговоры между “Битлз”, “Ассошиэйтед Теливижн” и “Нозерн Сонгз” были прекращены по решению правительства “Битлз”. Все участники группы “Битлз” и их компании намерены продать все свои акции “Нозерн Сонгз” компании “Ассошиэйтед Теливижн” по цене, соответствующей условиям, установленным комиссией по поглощению. Джон Леннон и Пол Маккартни не намерены вступать в какие-либо дальнейшие отношения с “Нозерн Сонгз” или “Ассошиэйтед Теливижн” после выполнения своего контракта на написание песен до февраля 1973 года. “Битлз” намерены сохранить все свои права в рамках своей собственной компании “Эппл”, у которой есть подразделения в сфере звукозаписи, издательства музыки, кино и телевидения. После обсуждения с адвокатами “Битлз” и получения консультаций от юристов, судебный иск, поданный в отношении “Нозерн Сонгз” принадлежащей “Битлз” компанией “Маклен”, не будет отозван, и исковое заявление будет подано в течение ближайших нескольких дней».

Из интервью Аллена Кляйна журналу “Плейбой” (1971 год):

“Плейбой”: Почему ты не уволил Истманов?

Аллен Кляйн: Я их уволил, точнее, их уволили Джон, Джордж и Ринго. Они направили официальное уведомление о расторжении контракта от имени их троих и “Эппл”.

“Плейбой”: Как к этому отнёсся Пол?

Аллен Кляйн: Он ничего не мог сделать. Леннон, Харрисон и Старки представляют собой большинство, и решением большинства Истманы были уволены.

Пол: «По поводу того, каким образом мы четверо ранее улаживали спорные вопросы, я отрицаю, что это делалось по принципу “трое против одного”. Если кто-то один не соглашался, мы вели переговоры, пока он всё же не давал своего согласия, а если нет, мы оставляли этот вопрос. Мне не известно ни единого решения, принятого по принципу “трое против одного”».

Из интервью Аллена Кляйна журналу “Плейбой” (1971 год):

Аллен Кляйн: Но, конечно, Истманы продолжают представлять интересы Пола, так что их увольнение ничего особенно не дало. Из-за родственных отношений с Полом они всё ещё имеют возможность срывать дела, которые я веду в интересах всех четверых.

“Плейбой”: Как Пол относился к тебе тогда?

Аллен Кляйн: Он был в сложном положении. Я добился очень хороших контрактных условий, которые его удовлетворили. Но его тесть и шурин принимали бизнес-решения, которые я бы назвал неверными. Например, мы пытались получить контроль над “Северными песнями”. Это была компания, которая владела правами на все прежние песни Леннона, Маккартни и Харрисона на срок до февраля 1973 года. Проблема была в том, что “Северные песни” не принадлежали “Битлз”. Всё, что было у Джона и Пола, – это по пятнадцать процентов её акций. Директору компании, некоему Дику Джеймсу, которого нашёл Эпстайн, принадлежали тридцать пять процентов. Остальные акции были распределены между мелкими акционерами.

“Плейбой”: Почему Леннону и Маккартни не принадлежали права на их собственные песни?

Аллен Кляйн: Не знаю. Это вопрос к Брайену Эпстайну, он подписывал этот контракт. Это было частью катастрофического положения, в котором оказались “Битлз” к тому моменту, как появился я.

“Плейбой”: Эпстайн был плохим бизнесменом?

Аллен Кляйн: Да. Он был прекрасным рекламным агентом, в этом был его настоящий вклад в карьеру группы. Правда, когда он начал ими заниматься, это вообще был новый бизнес, в котором тогда никто не разбирался. Думаю, у него были плохие консультанты, а в результате наступила катастрофа. Я имею в виду, что “Битлз” были практически разорены, и к тому же им не принадлежали права ни на их собственные песни, ни на их записи. Таким образом, я пытался снять с них эти проблемы – вернуть им прошлое и расчистить путь в будущее. Я хотел вернуть Джону и Полу их песни, а если не получится – вообще освободиться от участия в “Северных песнях”. Эта проблема ещё более обострилась, когда Дик Джеймс, даже не предложив свою долю акций в “Северных песнях” “Битлз”, продал её английскому концерну “Эй-Ти-Ви”. И я повёл переговоры с главой “Эй-Ти-Ви”, сэром Лью Грэйдом. “Эй-Ти-Ви” получила контрольный пакет акций “Северных песен” в марте 1969 года. Переговоры с ним были честными и жёсткими, и он предложил хорошие условия. Хорошие для всех, но не для Истманов. У них не было никакого реального основания для того, чтобы выступать против сделки, за исключением одного: они сами хотели получить “Северные песни”. Это было бы отличным приобретением для Ли Истмана, который уже владел правами на очень впечатляющее собрание песен. И, возможно, это было бы хорошо для Пола. Но все остальные на этом бы потеряли. У нас были встречи с несколькими банкирами, которые участвовали в этом проекте, но Истманы сорвали переговоры, обозвав их мошенниками. Это было просто невероятно. После этого банкиры отказались встречаться с ними, и мне пришлось отступить, предложив наш пакет акций “Северных песен” Лью Грэйду.

“Плейбой”: Почему вы решили продать свой пакет “Северных песен”?

Аллен Кляйн: Потому что мы не могли позволить себе быть акционерами, не располагающими контрольным пакетом акций, точно так же, как и “Эй-Ти-Ви”. Поэтому я предложил контракт, по которому мы продаём наши акции “Эй-Ти-Ви”, получая за это кучу денег для парней и сохраняя за собой права на ряд песен, а “Эй-Ти-Ви” получает “Северные песни”, а также права на ряд песен. На мой взгляд, это был лучший контракт, который можно было заключить в той ситуации. Полу были известны условия контракта, и они его удовлетворили. Он встречался непосредственно с Грэйдом и остался доволен. Довольны были все. Оставалось подождать заседания совета директоров “Эй-Ти-Ви” для утверждения сделки, после чего Грэйд уже запланировал проведение пресс-конференции. Всё было готово, но утром того дня, когда должно было состояться заседание совета директоров “Эй-Ти-Ви”, Грэйд получил письмо от Джона Истмана с заявлением, что Кляйн не является лицом, представляющим интересы Пола Маккартни. Это была полная чушь. Сам Пол ничего не знал об этом чёртовом письме, потому что Истман отправил его, не удосужившись проинформировать Пола. Я позвонил Маккартни, и мы встретились. Затем мы позвонили Джону Истману, который сорвал и эти переговоры, и он сказал, что все мы сошли с ума. Пол ему возразил: “Возможно, но я намерен сделать то, что говорит Аллен”. После этого он запретил Джонни Истману рассылать подобные письма, не показав предварительно ему. Мы позвонили Грэйду, но было слишком поздно. Совет директоров принял решение не утверждать сделку, которая могла быть признана недействительной.

“Плейбой”: Пол был недоволен, что сделка не состоялась?

Аллен Кляйн: Да, он ведь тоже проиграл. Всё было сделано так чертовски глупо! Истман буквально развалил проект, важный для всех нас, и я оказался в идиотском положении. Можно бороться с тем, что тебе понятно, но это его письмо было совершенно бессмысленным. Пол это понимал. Я вернулся в Нью-Йорк, и он позвонил мне туда: “Аллен, извини. Этого больше не повторится”. Он сказал, что хочет действительно изменить ситуацию с “Эппл”. Это был один из лучших моментов у нас с Полом.

“Плейбой”: На твой взгляд, вы двое могли подружиться?

Аллен Кляйн: Не знаю, могли ли мы когда-нибудь по-настоящему подружиться. Не думаю, что это вообще возможно с Маккартни. Но, в то время, вне зависимости от войны между мной и Истманами, мы с ним были довольно близки. Это подтверждает высказывание, которое он сделал позже одному своему другу: “Кляйн почти стал моим менеджером. Он мог им стать”.

“Плейбой”: К чему в конце концов привели переговоры по поводу “Северных песен”?

Аллен Кляйн: В конце концов, мы продали наши акции “Эй-Ти-Ви”. Мы получили кучу денег, но это не было лучшим выходом из той ситуации.

“Плейбой”: Пол подписал этот контракт?

Аллен Кляйн: Чёрт побери, он всё подписал! Все контракты, которые я подготовил. Он подписал всё, несмотря на то, что Истманы крутились вокруг, утверждая, что я не являюсь лицом, представляющим его интересы. Мешать всему, что бы я ни делал, было просто постоянной политикой Джона и Ли Истманов. А ведь контракты, которыми я занимался, были не из лёгких; финансовые дела “Битлз” были в полном беспорядке. Я убивался, чтобы они получили что заслуживали, но то, насколько хорошие условия предоставлял парням какой-либо контракт, вообще не имело значения для Истманов, с их стороны было только желание утвердить своё эго.

Мэй Пэнг (будущая подруга Джона Леннона): «К концу моего первого месяца работы в “Эй-Би-Кей Компани” (прим. – компания Аллена Кляйна) я всё ещё ни разу не видела легендарного Кляйна. Но вот однажды утром на пятой неделе работы там я услышала, как юридический консультант Гарольд Сидер закричал: “Убирайся из моего кабинета!”.

– Гарольд, я всего лишь прошу тебя поговорить пять минут с этим парнем, – услышала я хриплый голос.

– Я сказал тебе, Аллен, что у меня ни хрена нет никаких пяти минут. Я не могу позволить тратить своё время впустую!

Я услышала, как захлопнулась дверь Сидера, когда оттуда вышел приземистый толстяк. Он был похож на молодого Джеймса Кани в фильме “Враг народа”, в котором он кидает грейпфрут в лицо Мэя Кларка. Кляйн постоял, глядя на дверь Сидера, потом открыл её.

– Разве я не сказал тебе убраться на хрен из моего кабинета? – заорал Сидер и захлопнул дверь прямо перед лицом Кляйна. Кляйн снова открыл дверь.

– Ты что, никогда не стучишься? – прогремел Сидер, снова хлопнув дверью. На этот раз Кляйн постучал, и Сидер открыл дверь.

– Я же сказал, у меня нет ни хрена пяти минут! – закричал Сидер. – Убирайся на хрен из моего кабинета!

Я во все глаза разглядывала Кляйна, который, бормоча что-то себе под нос, шёл прочь от кабинета Сидера. И это был Робин Гуд поп музыки?».

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «Пол и Линда отправились на ферму Пола в Шотландии».

Пол: «Мы решили, что единственное, что нам остается – это бойкотировать “Эппл” и просто убраться оттуда. Деловые встречи были такой головной болью, что мы просто уехали в Шотландию. Мы забрали детей, забрали собаку, взяли всё, что у нас было, я положил гитару на крышу машины, мы взяли горшок для ребенка, и на этом всё закончилось».

Пол Маккартни вышел из самолета после приземления в аэропорту Глазго.

Роберт Фонтенот (автор книги “Полная история классических битловских песен”): «Газеты “Нью-Йорк таймс” и “Лос-Анджелес” опубликовали свои репортажи на тему слухов о гибели Пола Маккартни. 22 октября в Лондон приехал Алекс Беннетт – ди-джей нью-йоркской радиостанции “Даблю-Эм-Си-Эй”».

Алекс Беннетт (ди-джей радиостанции “Даблю-Эм-Си-Эй”): «Единственный способ, которым Маккартни мог бы опровергнуть расползающиеся слухи – это предъ­явить отпечатки пальцев, оставленные им на пас­порте 1965 года, которые можно было бы сравнить с его нынешними отпечатками».

22 октября 1969 года (штаб-квартира “Эппл Корпс”, Лондон): Ди-джей из Детройта Джон Смолл по телефону берёт интервью у Джона Леннона в связи с распространяющимися слухами, что “Пол мёртв”:

Джон Смолл: Джон Леннон, у тебя нет сомнений относительно судьбы Пола Маккартни?

Джон: Нет. Я имею в виду, это шутка, понимаешь. Я имею в виду, что Пол не умер. А если бы умер, мы бы тебе сказали. Мы бы узнали об этом первыми.

Йоко: И у него есть…

Джон: У него тоже есть ребенок!

Йоко: (смеётся) У него есть ребенок.

Джон: Он записывает музыку для фильма Ринго и продюсирует Мэри Хопкин, так что он вполне себе жив.

Джон Смолл: Как эти слухи повлияли на вас обоих в данный момент?

Джон: Для нас это шутка. Это просто шутка.

Джон Смолл: Так трудно поверить, что нечто подобное может происходить на самом деле – подобно истории с Джеймсом Дином.

Джон: Я не могу этого понять, потому что я могу понять Джеймса Дина, он всё ещё живет калекой, но не хочет появляться на публике, я имею в виду, что есть какая-то причина, о которой можно догадаться, “Ну, может быть, может быть…”

Джон Смолл: Да.

Джон: Но Пол Маккартни не может умереть так, чтобы об этом не узнал весь мир.

Джон Смолл: Мммм.

Джон: Так же, как он не смог жениться так, чтобы об этом не узнал весь мир. Это невозможно! Он не может поехать в отпуск так, чтобы об этом не узнал весь мир. Как – как он мог – как он мог умереть так, чтобы никто, совсем никто об этом не узнал?

Джон Смолл: Пол Маккартни сейчас в Англии, он дома, или он в отпуске, или… где он, Джон?

Джон: Он не в отпуске, он работает. Он записывает группу под названием “Айвиз” – записывает кое-какую фоновую музыку для фильма Ринго “Чудотворец”. Но я хочу записать свой собственный материал, а не материал Пола, так что давайте, за работу! (смеется)

Джон Смолл: Ну, раз уж вы много общаетесь, чем занимается Джон Леннон?

Джон: Ну, ребята, у нас появился новый сингл под названием “Холодная индейка” (Cold Turkey)! (тихий смех) Который скоро появится в ваших магазинах. Мы все пробовали “холодную индейку”. Не верьте слухам об этом. У нас есть “Пластик Оно” – это группа “Пластик Оно Бэнд”, “Холодная индейка” (Cold Turkey) – это Джон и Йоко, Эрик Клэптон, Клаус Вурман и Алан Уайт. У нас есть альбом, концертный альбом группы “Пластик Оно Бэнд”, который мы записали в Торонто, Канада, на фестивале “Возрождение рок-н-ролла”, и в конце “Синие замшевые туфли” (Blue Suede Shoes) превращается в настоящее безумие на другой стороне. Это что получилось. А ещё у нас есть новый альбом “Джон и Йоко”, который не является альбомом “Пластик Оно Бэнд”, это наш более необычный материал, как вы это называете, который следует за “Жизнью со львами”, который очень хорошо зарекомендовал себя в Штатах, и называется “Свадебный альбом”, который состоит из пластинки и большого количества фотографий, рисунков, изображений – это больше похоже на книгу с пластинкой, и она выходит примерно через месяц. Итак, ребята, у нас есть два альбома и сингл!

Джон Смолл: Йоко, твоё отношение к этой шумихе?

Йоко: Ну, я имею в виду, знаешь, если говорить обо всём этом (неразборчиво) – на самом деле, дело в том, что у нас появляется так много идей, что нам очень, очень трудно не страдать запором, понимаешь. (смеётся) В том смысле, что у нас так много незавершенной работы.

Джон Смолл: Да.

Йоко: Я имею в виду, что для нас три альбома на данный момент – это и вполовину не так много, как мы хотели бы на самом деле выпустить.

Джон: Мы бы хотели выпускать по синглу каждый день и по альбому раз в неделю, что-то вроде цветного приложения к журналу. Это было бы действительно круто.

Джон Смолл: Послушайте, как вы, люди, приумножаете все эти дерзновенные замыслы, я думаю, это подходящее слово, и желание, и, хм, грандиозности…

Джон: (поёт оперным голосом) Что ж, позволь мне сказать… (тихий смех) У каждого есть свои дерзновенные замыслы. Все полны амбиций, и, эээ, это как… Однажды я дал Джорджу совет по написанию песен, который заключается в том, что, когда начинаешь писать, заканчивай сразу. И я думаю, что получил этот совет от Пола, или работая с Полом. Не важно, как. Если у вас есть идея, единственный и наилучший способ – это попробовать воплотить её в жизнь немедленно, иначе у вас ничего не получится, а это, знаете ли, называется честолюбием.

Йоко: Честолюбие – это неправильное слово, на самом деле, потому что в данном случае оно неверно, потому что, в конце концов, мы все просто делаем что-то естественное для себя, понимаете. И дело в том, что это почти как физическое действие. Я имею в виду, что если не поесть, то будет чувствоваться голод, и это вызовет желание поесть, вот так. И для него [Джона] это просто естественно. Потому что, например, если у него в голове есть двадцать песен, я имею в виду, что вы не хотите засорять этим голову, то вам просто нужно это реализовать. Это более важно, чем так называемые амбиции или что-то ещё. Это не связано с каким-то социальным статусом.

Джон Смолл: Джон, давай вернемся к разговору о музыке более ранних лет, и, если ты позволишь, я снова обращусь к Полу Маккартни, эээ, слухам и… смерти, если хочешь. На самом деле, давайте поговорим о намёках, которые присутствуют в этих альбомах, а также о возможности смерти и о том, что мы находим в этих альбомах.

Джон: Ну, я же говорю, я не знаю ни об одном из них. Я только сегодня утром прочитал о них в газете и не могу их вспомнить – что-то с обложками альбомов “Сержант Пеппер” и “Эбби-Роуд”.

Джон Смолл: Да.

Джон: Я не вижу связи, или как Пол может быть мёртв… (смеётся) мы записали альбом “Сержант Пеппер” четыре года назад, знаете ли.

Джон Смолл: Джон, я так понимаю, что обложка “Холодной индейки”… ну, понятно, что это символично, если вдаваться в подробности.

Джон: Обложка “Холодной индейки”, верно?

Джон Смолл: Да.

Джон: Это реклама, которую мы использовали. Итак, это два черепа, которые… как они называются?… рентгеновские снимки, сделанные нами в больнице после автомобильной аварии. Теперь, к тому времени, когда это доберется до Америки и Дальнего Юга, и ди-джей узнает об этом, он скажет: “Наконец-то это череп Пола Маккартни!” Но на самом деле это мы с Йоко, и я использую это для рекламы нашего последнего альбома и в качестве обложки. Но если вдуматься, то к тому времени, когда обложка доберётся до Нового Орлеана и ди-джей будет искать тему для разговора, он скажет, что это знак смерти и что Пола больше нет, или что Джон и Йоко мертвы.

Джон Смолл: Ну, а как насчёт строчки из “Сержанта Пеппера”: “Я похороню тебя”?

Джон: Этого нет в “Сержанте Пеппере”! Это то же самое, что и непристойности, которые они произносили, когда мы повторяли их в конце “Сержанта Пеппера”, которых не существовало.

Джон Смолл: Мне как-то трудно поверить, что некоторые люди поддерживают распространённый здесь слух о том, что если вы проигрываете некоторые из своих записей задом наперед, в них есть какие-то послания, и люди могут их услышать. Что ты можешь сказать о том, что эти записи сделаны в обратном порядке?

Джон: Конечно, если вы сыграете что-нибудь задом наперед, то получите другой подтекст, потому что это задом наперед. Я понятия не имею, как звучат пластинки “Битлз” задом наперед, я никогда не слушаю их задом наперед.

Джон Смолл: Другими словами, ты утверждаешь, что на всех этих пластинках “Битлз” нет желания умереть или какого-либо предсмертного момента?

Джон: Кто был… (неразборчиво) …если Пол мёртв?

Джон Смолл: Потому что некоторые из этих событий были похожи на слухи о смерти Пола в 1966 году.

Джон: Ну, а как получилось, что мы сфотографировались для “Эбби-Роуд”, когда я был с бородой и выглядел так, как сейчас, а Пол в таком виде, как сегодня, переходит дорогу, хотя он был мёртв со времён “Пеппера”? Что, мы его набили чучелом или побрили? Или что… я имею в виду, как мы могли бы это сделать? Я вообще не понимаю, о чем речь, понимаешь, я не… Пол не умер, мы не часто поём об этом или упоминаем смерть, я так не думаю. И, эээ…

Джон Смолл: А как насчёт того случая на обложке “Эбби-Роуд”, Джон, где босые ноги Пола Маккартни для кого-то, эээ, вроде как означают смерть?

Джон: Знаешь, я впервые об этом слышу, ну и что с того? Пол переходит дорогу босиком, потому что, по мнению Пола, чтобы выделиться от других, нужно выглядеть почти так же, но при этом покрасить ухо в синий цвет. Что-то неуловимое. Ему нравится так делать… когда мы проводили пресс-конференции, мы все делали немного так же. Раньше мы выходили на сцену, скажем, с одним полиэтиленовым пакетом на одной ноге, и никто этого не замечал, только мы смеялись. Что касается Пола, то в тот день он решил перейти дорогу босиком, но при первом взгляде на альбом кажется, что все четверо или кто-то ещё просто в одежде. Это просто его маленькая хитрость, вот и всё. (пауза) Знаешь, я даже не замечал этого, пока не получил альбом, я не заметил этого в тот день, когда он был босиком. Мы просто хотели, чтобы фотограф поторопился, а то вокруг уже слишком много людей, которые могут испортить снимок, поэтому давайте уйдём отсюда, мы должны записывать пластинку, а не позировать для “Битловской картинки”, понимаешь, это всё, о чём мы думали. А я бормотал: “Давай, поторопись, теперь не отставай…” и всё такое.

Йоко: Ты упоминал…

Джон: И сказали, что я был одет в белый религиозный костюм. Но я имею в виду, носит ли Хамфри Богарт (прим. – американский киноактёр) белый религиозный костюм? Всё, что у меня есть – это красивый костюм Хамфри Богарта. Что в этом религиозного? И ещё говорят, что Джордж был одет как гробовщик – чушь собачья! А Ринго был кем-то… знаешь, это просто безумие, но это отличная реклама для “Эбби-Роуд”.

Джон Смолл: Это просто совпадение, что ты оделся так для обложки вашего альбома.

Джон: Что побудило тебя надеть то, что ты надел сегодня? Итак, если начальник вашей радиостанции скажет: “Нам нужен рекламный материал о ди-джеях, выступающих в программе на нашем радио”, то вы решите утром, что надеть для фотосессии. Я решил надеть белый костюм, и каждый из нас сам решал, что надеть в тот день для фотосессии. Так что…

Джон Смолл: По сути, Джон, то, что ты говоришь о величии “Битлз”… и это здорово…

Джон: Спасибо.

Джон Смолл: …по сути, из-за этого величия, Джон, сами “Битлз” стали предметом этих великих слухов.

Джон: Да, это просто вся эта мистика, как будто Джеймс Дин всё ещё жив где-то в сарае, а Боб Дилан умер, но можно понять, что о Дилане ходит больше слухов, потому что он попал в серьёзную аварию, и никто не знал, где он был, понимаешь. Это всё интеллектуализация или поиск скрытых смыслов, знаешь ли. Это просто безумие, вот и всё.

Джон Смолл: Джон, это действительно повлияло на тебя морально и физически, как в случае с Йоко Оно? И как это на тебя повлияло?

Джон: Знаешь, как с гуся вода. Это просто самый глупый слух, который я когда-либо слышал. Похоже, это тот же самый парень, который раздул моё высказывание о Христе, хотя в Англии это было опубликовано за шесть месяцев до того, как кто-либо что-то сказал по этому поводу, и тот парень раздул их.

Джон Смолл: Джон Леннон и Йоко Оно, из Лондона.

Лиззи Браво (поклонница): «Полагаю, что это рядом с офисом “Эппл”».

Лиззи Браво (поклонница): «На заднем плане Гейлин и Кэрол».

Ответ на послание с желудями Джона и Йоко, адресованное мировым лидерам: «Президент Аргентинской нации, личный секретарь Рикардо Сезар Дольд. Передайте глубочайший поклон сеньорам Джону и Йоко Оно Леннон и подтвердите получение подарка, который они были достаточно любезны передать Его Превосходительству. Господин президент Нации делает всё возможное, чтобы выразить им заверения в своём самом высоком уважении. Буэнос–Айрес, 22 октября».

21 октября 1969 г.

Из заявления пресс-службы “Битлз”, 21 октября 1969 года: «Слух о смерти Пола Маккартни – это куча старого хлама, которая циркулирует уже около двух лет – мы получаем письма от самых разных сумасшедших, но Пол по-прежнему с нами».

Гэри Паттерсон (автор книги “Пол Маккартни: история жертвоприношения”): «21 октября 1969 года статья под заголов­ком “Погиб ли Пол?” появилась в чикагской газете “Чикаго Сан-таймс”».

Роберт Фонтенот (автор книги “Полная история классических битловских песен”): «Газета “Лондон-таймс” публикует свой собственный репортаж на тему слухов о смерти Пола Маккартни».

прим. – ранним утром 21 октября диск-жокей нью-йоркской радиостанции “Даблю-Эй-Би-Си” Роби Йонг более часа обсуждал в прямом эфире слух о смерти Пола Маккартни, прежде чем его сняли с эфира за нарушение формата. Радиостанция имела широкую зону вещания и была услышана в 38 штатах США.

Гэри Паттерсон (автор книги “Пол Маккартни: история жертвоприношения”): «Алекс Беннетт с нью-йоркской радиостанции “Даблю-Эм-Си-Эй” подлил масла в огонь слухов. Поиски исти­ны привели Беннетта в Лондон, где он попытался раскопать как можно больше фактов о трагедии, якобы постигшей Битла».

Алекс Беннетт (ди-джей радиостанции “Даблю-Эм-Си-Эй”): «Единственный способ, которым Маккартни мог бы опровергнуть расползающиеся слухи – это предъ­явить отпечатки пальцев, оставленные им на пас­порте 1965 года, которые можно было бы сравнить с его нынешними отпечатками».

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «Дэвид Уигг взял интервью у Джона Леннона».

Джон Винн (автор книги “Бесподобный путь: ‘Битлз’ – записанное наследие”): «В 1969 году корреспондент “Би-Би-Си” Дэвид Уигг взял интервью у каждого из “Битлз”. 21 октября в здании “Эппл Корпс” настала очередь Джона Леннона и Йоко Интервью охватывало широкий круг тем. Ключевой из них была кампания Леннона и Оно за мир. Уигг спросил, не подумает ли он о том, чтобы выставить свою кандидатуру в парламент, но Леннон ответил, что его устраивает свобода, которую дает ему статус поп-звезды по сравнению с регламентом парламента.

Отвечая на вопрос о его недавней публичной просьбе о том, чтобы его доля прибыли “Эппл” поступала непосредственно ему, Леннон предположил, что это не приведет к разрыву с “Битлз”, и заявил, что это “налоговый вопрос”. Также он предложил Полу Маккартни и Джорджу Харрисону записать собственные сольные альбомы, а не раздавать песни другим исполнителям.

Ранее Уигг передавал просьбу организаторов фестиваля на острове Уайт об участии “Битлз” в концерте. Леннон сказал, что подумывал о выступлении, но отметил, что недавнее появление Дилана разочаровало многих зрителей и что он понимает, что “Битлз” будут испытывать такое же давление. “Они будут ожидать выступления Бога”, – сказал он. Будучи художником-концептуалистом, Оно предложила провести воображаемый концерт, чтобы зрители могли выразить свои собственные ожидания.

Отвечая на прямой вопрос о будущем “Битлз”, Леннон сказал: “Что бы ни случилось с так называемыми ‘Битлз’, мы всегда будем в некотором роде друзьями. Так что всё, чего я хочу для ‘Битлз’ – это их личного счастья. И будет ли это в коллективной форме или нет, ещё предстоит выяснить”.

В заключительной части интервью Уигг задал вопрос о том, что в последнее время “Битлз” носят причёски с более длинными волосами. Леннон объяснил, что у них всегда были волосы длиннее, чем обычно, и что то, что считалось исключительным в 1963 году, стало вполне приемлемо в 1969 году. Однако признался, что осуждал консервативно выглядящих людей, задаваясь вопросом: “Позволил бы я своей дочери выйти замуж за коротко стриженного мужчину?”».

Телеграмма Джими Хендрикса, адресованная Полу Маккартни (Майлз Дэвис и Джими Хендрикс планировали записать совместный альбом за год до внезапной смерти Хендрикса в 1970 году): “В эти выходные мы записываемся и выпускаем альбом вместе в Нью-Йорке. Как насчёт того, чтобы приехать и поиграть на бас-гитаре, позвони Элвану Дугласу по телефону 212-5812212. Мир Джими Хендрикс, Майлз Дэвис, Тони Уильямс”.

Ответ на телеграмму Хендрикса от персонального помощника “Битлз” Питера Брауна: “Маккартни в отпуске и вернется только через две недели”.

Чарльз Шаар Мюррей (биограф Джими Хендрикса): «На первый взгляд, это звучит действительно странно и нестандартно. Но, если подумать, то вполне в духе Хендрикса – пригласить кого-то, кто является великим музыкантом, но принадлежит к другому стилю. Можно только сожалеть, что этого так и не произошло. Это было бы великолепно».

Майлз Дэвис (американский джазовый трубач): «Джими Хендрикс был прирождённым музыкантом-самоучкой, который не умел читать ноты, но был способен в мгновение ока подхватывать сложные произведения. Мы с Хендриксом иногда собирались в его квартире в Нью-Йорке и пытались договориться собраться в студии для записи, но нам мешали финансовые проблемы и плотные графики. Я планировал записаться с Хендриксом. В момент его смерти в Лондоне я с аранжировщиком Джилом Эвансом был в Европе. Чего я не понимаю, так это то, почему никто не сказал ему не смешивать алкоголь со снотворным».

Эдди Крамер (звукоинженер, продюсировал бо́льшую часть записей Хендрикса): «Я думаю, результат был бы феноменальным. Одному богу известно, к чему это могло привести – четыре огромных эго одновременно в студии! Я бы с удовольствием поработал с ними. Но этому не суждено было сбыться».

Пол (2005): «Когда мне показали телеграмму, я был ошеломлен: “Я сплю? Это шутка? Где вы это нашли?” Как это возможно? Джими! Джими хотел сыграть со мной, и я узнал об этом только сейчас? Почему?

В тот день по американскому радио объявили о моей смерти, и это облетело весь мир. “Битлз” переживали трудный период. Я уехал к себе домой в Шотландию и не хотел, чтобы ко мне приставали, поэтому я так и не получил эту телеграмму. Я мечтал поиграть с Джими. Мы были знакомы. Помню, как видел его выступающим в лондонском клубе “Спикизи” в 1966 году. Джими был потрясающим, от него захватывало дух, его невозможно было классифицировать. Помню, что он исполнил свою знаменитую версию “Эй, Джо” (Hey Joe) и песню “Воющий волк” (Howlin’ Wolf). Я никогда не играл с ним, думал, что у нас ещё будет всё время мира. А на следующий год он умер, ему было двадцать семь лет. Когда в 1967 году я был одним из арт-директоров фестиваля в Монтерее, я добился его приглашения.

Неизвестный в США, Хендрикс ворвался на сцену благодаря этому концерту. Что могли бы Джими, Майлз, Тони и я сделать в студии? Я знаю, что предпочел бы играть на гитаре, а не на басу, или и на том, и на другом. У Джими не было границ. Он объединил психоделический рок, электро-блюз, госпел, и его техника игры на гитаре остается непревзойденной. В течение сорока лет я вспоминал о его гениальности практически на всех своих концертах.

Это, одновременно, и моя самая большая упущенная возможность, и отличная новость, потому что она вдохновляет меня на написание новых песен».

20 октября 1969 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «В США поступил в продажу сингл “Холодная индейка” (Cold Turkey) / “Не волнуйся, Киоко (Мама всего лишь ищет свою руку в снегу)” (Don’t Worry Kyoko (Mummy’s Only Looking For Her Hand In The Snow)), спродюсированный Джоном и Йоко».

На этикетке сингла крупным жирным шрифтом напечатано “СЛУШАЙТЕ ГРОМКО”.

Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «Ранее Джон предложил Полу, чтобы песня вышла как очередной сингл “Битлз”, но Пол был непреклонен. Джон сказал: “Ладно, хрен с тобой” и выпустил её под именем группы “Пластик Оно Бэнд”. Направленность критики была предсказуемой и Джона просто размазали по стенке. Хотя “Холодная индейка” (Cold Turkey) не была музыкальной конфеткой и представляла собой не лучшую тему для поп-песни, Джон как всегда проявил себя смелым и честным человеком, сделав свою жизнь частью своей работы. Но люди не покупали её. Песня была запрещена для трансляции на “Би-Би-Си”, а в Америке она поднялась всего лишь до тридцатого места и тут же скатилась вниз. В Англии верные поклонники буквально втащили её в двадцатку, после чего “Холодная индейка” исчезла навсегда».

Джон: «Название “Холодная индейка” говорит само за себя. Её снова запретили транслировать по американскому радио, так что она так и не получила широкого распространения. Они думают, что я пропагандирую героин, но вместо этого… Они такие тупицы в отношении наркотиков! Они всегда арестовывают торговцев наркотиками или подростков с парочкой косяков в кармане. Они никогда не смотрят в лицо реальности. Они не пытаются разобраться в причинах проблемы наркотиков. Почему все принимают наркотики? Чтобы убежать от чего? Неужели жизнь так ужасна? Неужели мы живём в такой ужасной ситуации, что ничего не можем с этим поделать без подкрепления в виде алкоголя, табака или снотворного? Я их не проповедую. Я просто говорю, что наркотик есть наркотик, знаете ли. Важно, почему мы его принимаем, а не кто кому его продал на углу».

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «В США поступил в продажу “Свадебный альбом” Джона Леннона и Йоко Оно».

Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «Это снова был экспериментальный альбом, в который вошли некоторые записи с амстердамской постельной акции, в том числе запись, на которой Джон и Йоко нараспев повторяют имена друг друга».

На каждой из двух сторон диска было по одному треку. “Джон и Йоко” (John And Yoko) – это 22-минутная запись, на которой Леннон и Оно плачут, шепчут, произносят и выкрикивают имена друг друга с разной громкостью и интонацией на фоне биения своих сердец. Вторая сторона альбома называется “Амстердам” (Amsterdam) и состоит из записи, сделанной во время их первого совместного выступления за мир. Бо́льшая часть этой композиции состоит из интервью, данных Ленноном и Оно, в которых они рассказывают о своих кампаниях за мир и беседах друг с другом. Фрагменты композиции перемежаются песнями, криками чаек, звуками промышленных шумов, уличного движения, играющих детей и игрой на ситаре.

Джон: «Это похоже на то, что мы делимся своей свадьбой с теми, кто хотел разделить её с нами. Мы не ожидаем, что это будет успешный альбом. Это больше похоже на… вот почему мы назвали его “Свадебным альбомом”. Знаете, люди делают свадебный альбом и показывают его родственникам, когда те приезжают в гости. Ну, наши родственники – это… те, кого вы называете поклонниками, или люди, которые следуют за нами. Таким образом, мы позволили им принять участие в праздновании свадьбы».

“Эппл” выпустила “Свадебный альбом” в виде роскошного набора, в который вошли репродукция свидетельства о браке, 16-страничный буклет с газетными вырезками с надписью “Пресса”, изображение куска свадебного торта, плакат с чёрно-белыми фотографиями, сделанными в день свадьбы, открытка “Волосы Мир/Постель Мир”, пластиковый пакет с надписью “Мешкизм” и полоса из четырёх паспортных фотографий счастливой пары. Диск помещён в простую белую упаковку, внутри которой ламинированный конверт с фотографиями. Дизайн упаковки был разработан Джоном Кошем, а фотографии – М. Данио, Ричардом Дилелло, Джоном Келли, Нико Костером, Дэвидом Наттером и Джоном и Йоко. Сложная упаковка привела к задержке с выпуском альбома. В итоге он появился в Соединенных Штатах 20 октября 1969 года, а в Соединенном Королевстве – 14 ноября.

Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «Чрезмерно перегруженный сувенирами альбом стоил 9 долларов, в то время как цена обычной пластинки была около четырёх».

Интервью Джона и Йоко, включённое в “Свадебный альбом”, в большин­стве справочных ис­точников датируется временем “постельной акции” в Амстердаме, однако упомина­ние об “акции в меш­ке” в Вене показыва­ет, что оно могло быть записано не ра­нее апреля и включе­но в “Амстердам” по­стфактум:

Джон: Мы обра­щаемся с посланием к миру, главным обра­зом к молодёжи, и именно к молодёжи, а также ко всем, кто выступает за мир или протестует против на­силия в любой форме. Мы говорим, что каждый должен задуматься над этим. Все говорят о мире, но никто не делает для этого ниче­го реального, кроме небольшой группы людей, предприняв­шей марш мира к посольству США в Лондоне. А кончилось это лишь сообщения­ми в газетах о бунта­рях и беспорядках. Мы устроили акцию “в постели” в Амстердаме и “акцию в мешке” в Вене просто чтобы показать людям, что есть мно­го способов протеста, и этот – один из них. Так что любой может отрастить волосы в знак протеста, или по­жертвовать неделей из своего отпуска для борьбы за мир, или сидеть в мешке, про­тестуя против наси­лия. Но методы протеста должны быть только мирными, так как мира можно достичь только мирными средствами. Борьба с истэблишментом его соб­ственным оружием – насилием – обречена на провал, они победят, как по­беждали тысячи лет. Они знают, что такое насилие, и легко справятся с бунтарями, выбравшими этот путь. Но они не знают, как бороться с юмором, мирным юмором, и донести это – цель нашей акции.

Корреспондент: Что, на ваш взгляд, явилось самым значитель­ным событием в истории за после­дние триста лет?

Йоко: Ну, возможно, оно ещё не произошло. Мы пытаемся добиться мира мирными средствами, вместо мира через насилие. И если мы этого добьемся, это и будет самым значительным событием в истории за последние триста лет, потому что этого ещё никогда не было, и никто не пытался добиться этого. А мы пытаемся добить­ся.

Корреспондент: Что бы вы сделали в случае войны?

Джон: Что вы имеете в виду?

Корреспондент: Что бы вы сделали, если бы проснулись однаж­ды утром и узнали из газет, что Ан­глия вступила в войну, скажем, с Францией?

Джон: Я бы умер со страха.

Йоко: Я думаю, что это невозмож­но. Вы ставите вопрос так, будто если это случится, это может нас не коснуть­ся. Однако мы все в одной лодке. Мы все в одном обществе, в одном мире, и в ответе за всё, что происходит. И лю­бое проявление насилия в мире – это частный случай прояв­ления атмосфе­ры насилия, которой запол­нен мир. Когда нацисты пре­следовали ев­реев, в этом был виновен не только Гитлер, который делал это в Германии, а все в мире, кто одобрял преследование евреев. Поэто­му мы разделя­ем ответственность за всё, что может слу­читься. И если где-то в мире начнется война, то в этом и наша доля вины.

Корреспондент: А что вы думаете о действиях немцев и ав­стрийцев во время Второй Мировой войны? Разве они не более виновны, чем другие?

Джон: Нет, вот именно нет.

Йоко: Нет, вот именно нет. Нет. Если бы весь мир осознал это, и жур­налисты, и средства массовой информации осознали тогда свою ответствен­ность и рассказывали бы обо всём правдиво, я понимаю, конечно, что это почти невозможно, но осознали в той мере, насколько возможно, то есть весь мир осознал бы свою ответственность, это можно было бы остановить.

Джон: Ну, мы знаем, что Брита­ния и другие страны долго выжидали, прежде чем принять решение, как действовать. Я не совсем уверен в дета­лях, но после Чехословакии и всех этих событий они могли остановить это и рань­ше, но они выжидали, пока война не постучалась к ним в дверь, пока она не коснулась их денег, их территории.

Корреспондент: Необходи­мость определенных действий вы­зывается определенными обстоятельствами…

Джон: Нет, я так не думаю, пото­му что…

Корреспондент: Гитлер мог бы появиться и во Франции, напри­мер.

Джон: В любой стране. Расска­жу о своём интервью австрийскому те­левидению. Я спросил корреспонден­та, может ли он назвать хотя бы одну европейскую страну, которая бы не развязывала войну. И он ответил, что только Австрия никогда ни на кого не нападала, она всегда только защища­лась. Не знаю, насколько это верно. Да, это плохо, я согласен, молчание – это плохо. Но я считаю, что у каждой европейской страны был в том или ином виде свой Гитлер, в том числе у Бри­тании, имея в виду её действия в Ин­дии и Южной Африке.

Йоко: Однако перейдём к буду­щему. Мы здесь для этого. Мы хотим обратиться главным образом к молодёжи во всём мире, потому что имен­но молодёжь – это следующее поколе­ние, кому будет принадлежать мир. И мы хотим сказать, что мы с ними. Это не проповедь или что-то подобное. Мы хотим быть с ними, и мы с ними, мы открыты для любых предложений, любых проектов, которые могут послужить достижению мира во всем мире, и мы занимаемся этим сейчас, как счи­таем нужным, как для нас лучше все­го. Молодёжь должна понять, что си­туация сейчас требует действий, как раньше, во время Второй Мировой войны, в самом её разгаре, и все в от­вете за всё, что происходит в мире, всё насилие, и если это не осознать и не начать немедленно действовать, то про­изойдет катастрофа. Всё произойдет именно так, как вы сказали. Однажды утром мы прочтём в газетах, что це­лый мир катится в пропасть.

Корреспондент: Я согласен с вами. Но не кажется ли вам, что ваши действия, вполне нормальные на мой взгляд, кажутся многим не­уместными? Люди не понимают, что можно сидеть, завернувшись в простынь, в знак протеста против войны.

Йоко: Ну прежде, чем нас кри­тиковать, и тем, кто хочет нас крити­ковать, надо бы сделать что-то, как они считают нужным, но сделать.

Корреспондент: То есть каждый должен выбросить из сво­ей души свою часть Гитлера?

Джон: Да, да, в любом из нас это есть. Мы призываем к миру и устраи­ваем акцию “в постели” за мир, но я так же склонен к насилию, как и кто-то другой, и уверен, что и Йоко так же склонна к насилию. Мы все склонны к насилию. Я бы хотел, чтобы я не проявлял насилия. И я бы хотел, что­бы мои друзья не проявляли насилия. Это делает жизнь легче, и если уж мы склонны к насилию, то надо переклю­чаться. Не знаю, как, каж­дый может най­ти для себя способ пере­ключения, на­пример, воен­ные игры или что-то ещё. Но я не хочу быть вовлечен в их насилие. Я выбираю жизнь в мире.

Йоко: Всё, что вам нужно – это смелость. Можно просто выйти на ули­цу и раздеться догола, говоря, что это акция в борьбе за мир, и ты привле­чешь к себе внимание средств массовой информации. Только смелости не хватает многим, а я думаю, что смелость придёт, потому что они подумают: “Да, возможно, то, что я собираюсь сделать, вызовет смущение, но посмотрите на Джона и Йоко. Они делают вещи и по­хуже, так что и я смогу”. Именно этого мы и пытаемся добиться.

Корреспондент: То есть вы, таким образом, привносите в мир смелость?

Джон: Надеемся, что так.

Йоко: Я надеюсь, что так.

Джон: Хорошо.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «Эбби-роуд. Джон и Йоко записали новый микс записей с концерта группы “Пластик Оно Бэнд в Торонто”».

Марк Льюисон (автор книги “Сессии записи ‘Битлз’”): «14:30-23:30. Аппаратная студии 3 “И-Эм-Ай”, Эбби-Роуд.

Звукоинженер: Джефф Эмерик.

В этот день состоялась вторая после 25 сентября 1969 года сессия микширования дебютного альбома “Пластик Оно Бэнд” – “Концертная запись ‘Мир в Торонто 1969’” (Live Peace In Toronto 1969). Во время этой сессии было сделано новое стереосведение песни “Не волнуйся, Киоко (Мама всего лишь ищет свою руку в снегу)” (Don’t Worry Kyoko (Mummy’s Only Looking For Her Hand In The Snow)), после чего были сделаны различные кроссфейды и правки между песнями. Джон Леннон также сделал копии магнитофонной записи, которую он принёс в студию. Работа над альбомом была завершена, и мастер-кассеты были отправлены в “Эппл” для монтажа».

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «Джордж посетил концерт Рави Шанкара в Королевском Альберт-холле».

Рави Шанкар в отеле “Савой”.

19 октября 1969 г.

Интервью Робби Дэйла с Джоном и Йоко в штаб-квартире “Эппл” на Сэвил-Роу:

Йоко: У нас было прекрасное время.

Джон: Мы уже скучаем по Амстердаму. Он напоминает Париж весной, даже при том, что мы не покидали номер. Я на самом деле скучаю по этому окну и тому виду, который открывался с верхнего этажа отеля “Хилтон”. В Монреале у нас была ещё одна акция “в постели”, но всё было иначе. Было здорово, но атмосфера была совершенно иной.

Робби Дэйл: Которая из акций “в постели” была лучше?

Джон: Они были совершенно разные. Амстердам был более романтичным, потому что это был медовый месяц. Монреаль был более жёстким и больше напоминал тяжёлую работу, потому что там было много американцев, и напряжения было гораздо больше.

Робби Дэйл: Ну, за это время вы сформировали группу “Пластик Оно Бэнд”, а песня “Дайте миру шанс” стала успешной во многих странах, и первой в Голландии.

Джон: Здорово! Невероятно!

Робби Дэйл: Расскажите о концепции “Пластик Оно Бэнд”.

Джон: Это была идея Йоко собрать группу как своего рода шутку, концерт группы, которая никогда не существовала. Так же, как организовывают такие группы, как “Монкиз”, или так называемые попсовые группы в Штатах. Знаешь, когда к одному парню добавляют группу парней, а затем им пишут музыку. А потом они появляются с хитом. Такая музыка, конечно же, имеет место, но Йоко пришла в голову идея группы, которая по-настоящему была из пластика. Прозрачные, как призраки. Поэтому мы собрали такую группу, записали на плёнку, выпустили пластинку и даже появились на телевидении. По сути, она была как гигантский музыкальный автомат. Мы хотели отправиться с ним в турне.

Йоко: Всё это воплотилось с помощью Джона, конечно же. Это всегда происходит таким образом, потому что большинство моих идей концептуальны, и когда они готовы вот-вот исчезнуть, мы извлекаем идеи друг друга и воплощаем их. Такой способ бывает очень приятным.

Джон: Так что, мы превратили концептуальную группу в реальную группу. И это произошло на самом деле, потому что мы записали “Дайте миру шанс” в Монреале во время второй акции “в постели”, и мы решили, что у нас, в некоторой степени, уже достаточно известности. Мы создали группу и подумали, а почему бы нам не назвать её “Пластик Оно Бэнд”, а не просто “Джон и Йоко”, так как в ней были ещё другие люди, которые в ней пели. Это не “Битлз”, она как раввин, официант отеля и всё такое. Она – это всё понемногу. “Пластик Оно Бэнд” – это весь мир. Это то, как мы её собрали. А потом мы отправились в Торонто, спонтанно, выступили, и нас объявили как “Пластик Оно Бэнд”, хотя мы приехали туда как Джон и Йоко, Эрик Клэптон, Клаус Вурман и Алан Уайт. Ведущий концерта объявил что-то вроде: “Это – ‘Пластик Оно Бэнд’”. Мы тогда записали сингл с песней “Холодная индейка” (Cold Turkey) и решили, что имея новую группу, надо назвать её как-то по-другому, изменить название. Но не стали менять, потому что она уже стала как бы нарицательным именем, все знали “Пластик Оно Бэнд”. Так что, мы заявились как “Пластик Оно Бэнд”.

Однажды я отправился в студию с Джорджем и Ринго, поддержать Леона [Рассела], который раньше работал с “Дилейни Энд Бонни”, и там было наполовину американских и британских музыкантов, и наполовину американских и британских звукоинженеров. Все перемешались, и даже при том, что у каждого был контракт со своей звукозаписывающей компании, все играли на записях друг друга. Эрик [Клэптон] играл на наших записях. Джордж [Харрисон] играл на записях Эрика. Всё это смешение, на самом деле, является разрушением барьеров. И “Пластик Оно Бэнд” в некотором роде символ этого. Любой может быть в этой группе. Так что, у этого парня Леона была отличная идея. Чарли Уоттс и Билл Уаймен поддерживают его на одной из дорожек его альбома. Ринго и Джордж – на другой. Идея смешивания “мы все играем вместе” – это не “Битлз” или “Стоунз”, это что-то большее. Это всё ломает.

Робби Дэйл: Название, которое, кажется, в настоящее время в мире поп-музыки принимается как “супергруппа”, и то, что теперь вы ассоциируете себя с Эриком Клэптоном и другими, “Пластик Оно Бэнд” имеет право на такое название? Что вы можете сказать по этому поводу?

Йоко: Она будет продолжать оставаться самой-самой, я надеюсь.

Джон: Супер-группа – это что-то вроде шутки. Все музыканты считают, что им неловко называться супер-группой, потому что Эрик Клэптон – супер, Йоко – супер, и думаю, что я тоже супер. Но называться супер-группой – это шутка. Это скоропроходящее поветрие, и оно точно не задержится на языке. Думаю, что существует множество супер-групп, которые были супер ещё до того, как журналисты придумали это название.

Робби Дэйл: По-вашему, это был просто способ замять ситуацию со всеми группами, которые недавно распались и собрались заново в более сильных составах?

Джон: Это не способ замять ситуацию, это способ объяснить совместную игру Элвиса, Бинга Кросби и Луи Армстронга. Просто некоторые из журналистов придумали этот штамп, и он прижился.

Йоко: Но, в некотором смысле, это нормально. Я имею в виду, что я знаю, что для кого-то вроде тебя, Джон, как для музыканта, тебе не нравятся такого рода вещи, ты наклеиваешь ярлык и штамп.

Джон: Тем не менее, слишком много было ожидать от группы “Блайнд Фэйт” (прим. – группа Эрика Клэптона), даже если они хороши. Предварительной рекламы по их поводу было слишком много, и люди ожидали от них чудес. Все слишком многого от них ожидали.

Йоко: Этого не случится с “Пластик Оно Бэнд”, потому что мы не говорим, что это – мы. Мы говорим, что это – вы. Поэтому, не факт, что люди будут что-то ожидать от нас. Они должны ожидать от самих себя.

Джон: Это как с синглом “Холодная индейка” (Cold Turkey), который выходит со дня на день. Он очень отличается от “Дайте миру шанс”, и это всё “Пластик Оно Бэнд”. Совершенно другое звучание, хотя и там мы с Йоко.

Робби Дэйл: Позвольте мне спросить вас вот о чём. В качестве следующего шага, общественность ожидала большего хорового эффекта, как это было на “Дайте миру шанс”, но вы продвинулись в совершенно новое звучание в “Холодной индейке”. Люди отметили её, как направленную против наркотиков. Это так?

Джон: Она ни против наркотиков, ни против алкоголя. У неё нет никакой связи с наркотиками более, чем опыт тридцати шести часов непрерывной боли. Это как с выкидышем, давайте посмотрим правде в глаза. Это тридцать шесть часов непрерывной боли. Я простудился в больнице, когда у Йоко случился выкидыш, и после всего этого я назвал всё это “Холодной индейкой”. Это озноб. Мне было то жарко, то холодно в течение приблизительно двух дней, которые близки к тридцати шести часам. У каждого, в тот или иной момент в жизни, бывают дни страданий, как бы то ни было. “Холодная индейка” – это просто выражение, которое, как я думаю, подходит для объяснения другой стороны жизни. Я всегда думаю о любви и мире, и теперь я думаю о страдании, чтобы напомнить людям, что я человек, и что мы страдаем, как все. Это результат последствий.

Йоко: Да, это так. У жизни две стороны или много сторон, и это печально, что у всех известных групп всегда хороший образ. Но в жизни бывают моменты печали, плача и смеха. Даже когда мы любим друг друга, у нас бывают моменты грусти, потому что мы люди. Большая часть печали приходит к нам из-за внешнего мира, гораздо больше, чем создаем мы между собой.

Робби Дэйл: Позвольте мне коснуться вас двоих, и спросить о вашем свадебном альбоме.

Джон: Ах, да, свадебный альбом. Свадебный альбом, это альбом Джона и Йоко, в отличие от альбома “Пластик Оно Бэнд”. Это две стороны долгоиграющей пластинки, и ты есть на одной из них, Робби.

Робби Дэйл: То есть, можно ожидать на нём какой-то части Амстердама?

Джон: Он больше походит на книгу или сверток, в который помещена пластинка. В нём наши фотографии из Амстердама, наши изображения со всего мира, собранные нами письма читателей, пресс-релизы на всевозможных языках, печатные тексты на голландском, английском и прочих языках. Это на самом деле прекрасный набор. Наверное, он будет стоить дороже, чем обычная долгоиграющая пластинка, потому что там так много всего. Он выйдет примерно через три или четыре недели. Это альбом, посвященный любви и миру, а также и свадебный альбом. Вместо того чтобы сделать себе личный свадебный альбом, мы его сделали публичным. А ещё у нас выходит примерно через две недели другая долгоиграющая пластинка. Это будет альбом “Пластик Оно Бэнд”, который является записью с концерта в Торонто, на котором будут песни от “Синие замшевые туфли” (Blue Suede Shoes) до вокала Йоко. Он охватит весь спектр. Так что, у нас выходит довольно много продукции.

Йоко: Ну, это так трудно. Мы с Джоном часто разговариваем о препятствиях, в том смысле, что нам обоим приходят идеи. Скажем, идей двадцать или около того в день. Это так трудно, реализовать их. Особенно сейчас, когда Джон испытал честь быть одним из тех привилегированных людей, что, всякий раз, когда он делает что-либо, это тут же выходит как пластинка.

Джон: Когда вы записываете пластинку с поп-музыкой, то это очень быстрый процесс. Вы можете это сделать почти за неделю. Занятие Йоко, будь то идея арт-шоу, скульптуры или чего-то ещё, очень трудно преодолевает эту область, потому что это – закрытый цех. Можно подумать, что мир искусства очень прогрессивен, но это не так. Это напоминает ситуацию в мире поп-музыки до “Битлз” или до рок-н-ролла. Вы не можете попасть туда просто так. Это займет лет десять. Так что, у неё есть свои препятствия в реализации идей. Её признали в мире искусства в Штатах, Японии и Великобритании, но до сих пор у неё есть препятствия. Она стала открывать мне то, что я могу реализовывать идеи, которые связаны не только с пластинками. Когда я начал задумываться о желудях или о чем-то, вроде этого, о сюжетах или книгах, то их реализация занимает так много времени. Теперь мы оба в затруднении. Но даже у “Битлз” бывают затруднения с материалом для новых песен. Джордж сочиняет так же много, как мы с Полом, да и Ринго сочиняет много. Но мы не можем производить их достаточно быстро. Если бы могли выдавать их так же быстро, как выпускают ежедневную газету, то это было бы здорово. Знаешь, если бы мы могли выдавать по синглу каждый день и по долгоиграющей пластинке каждую неделю, так же, как, мы получаем воскресное иллюстрированное приложение.

Йоко: Его идее о желудях понадобился год, чтобы она осуществилась.

Джон: У меня была идея по поводу скульптур, но они даже не пустили нас в основную галерею. Все эти люди от скульптуры сказали, что лучше нам не выставляться вместе с другими, потому что это будет несправедливо по отношению к ним из-за той известности, которая у вас есть. По сути, нам сказали, что мы просто хотим сохранить скульптуру 1880 года с тонкой фигурой, тот же старый кусок камня.

Робби Дэйл: Мы можем теперь перейти к 1969 году?

Джон: Конечно.

Робби Дэйл: Только что были опубликованы данные продаж, и согласно им вы продали более двенадцати миллионов пластинок за первые двенадцать месяцев существования компании “Эппл”.

Джон: Ну, это же замечательно. “Эппл” является самой успешной из новых звукозаписывающих компаний в мире.

Робби Дэйл: Это огромное достижение, потому что в самом начале, когда вы только начинали корпорацию “Эппл”, многие критиковали вас и говорили, что вы никогда не оторвётесь от земли из-за тех сумасшедших идей, которые есть у “Битлз”. Вы доказали иное, и последовавшее превзошло все ожидания.

Джон: Мы допустили несколько ошибок в самом начале, потому что это было новое предприятие. Нам хотелось стать “Фондом Форда” в индустрии звукозаписи. Но то, как это сделал Генри Форд, было противоположно этому. Он начинал с нуля. Мы никогда не хотели загонять людей под землю, чтобы добывать медь. Мы немного идеалисты. “Эппл” обещала быть прекрасным предприятием.

Робби Дэйл: Теперь, имея в своем багаже этот отчёт, как вы себя ощущаете в финансовом плане, потому что, когда в последний раз мы встречались в Амстердаме, ты сказал мне, что вы теряете деньги, и всё было не так хорошо?

Джон: Ну, всё меняется. Когда шла сделка “Эй-Ти-Ви” с “Северными песнями”, в один день я был миллионером, а на следующий день оказался на мели. Поэтому я не мог сказать тебе точно, сколько денег у меня было на тот момент. Я всё ещё могу позволить себе жить припеваючи. Никто не отбирает у меня дом, у меня по-прежнему есть машина и любые сигареты, которые мне нравятся, так что, должно быть у меня всё в порядке. Но всё меняется. Это всего лишь бумага, понимаешь, как в “Монополии”, ты никогда не сможешь превратить в наличные эти бумажки. Акции и тому подобное не материальны. Иногда я расстраиваюсь по этому поводу, потому что хочется обратить всё это в наличные, увидеть хотя бы пол кроны, понимаешь. На худой конец, мы всегда сможем играть на улице. Ещё меня всегда беспокоили налоги, потому что они такие большие, и я не хочу закончить как Микки Руни (прим. – американский киноактер, разорился из-за налогового бремени), вынужденного работать только на оплату налогов. Мы по-прежнему платим налоги за те несколько лет, когда в годы Битломании заработали огромные суммы на гастролях в Америке, и сейчас это очень сложно, потому что мы должны заработать такие же деньги, чтобы заплатить за те налоги. Трудно заработать столько же денег, как во времена Битломании.

Йоко: Он не должен останавливаться на том, что был кем-то, кто должен был трудиться над тем, что ему не нравится, ставить под угрозу свою собственную работу только потому, что нужно заплатить налоги.

Джон: Я не хочу закончить, снимаясь в телерекламе, чтобы оставаться на плаву. Я мог бы это делать, мне не было бы стыдно заниматься этим, но я не хочу писать вшивые коммерческие песенки, которые мне не нравятся, только потому, что мне нужно заработать на кусок хлеба.

Робби Дэйл: Можешь рассказать какие-нибудь новости об остальных “Битлз”, чем они занимаются в данный момент?

Джон: Ринго пытается организовать “Время Ринго Стара” – своё новое телешоу, и я думаю, что он попытается заполучить на него Элвиса и Фрэнка Синатру. Он сейчас в Калифорнии. Пол пытается всех убедить, что он не мёртв. Слышал о слухах, что охватили Америку? К нам с Йоко приходят письма, в которых пишут, что он погиб ещё в 1966-м, и прочую подобную чепуху. На самом деле у Пола родился ребёнок, и это главное, что он сделал в последнее время. Ребенка я ещё не видел, потому что мы были либо в больнице, либо в студии. Джордж в данный момент записывается с Дорис Трой, и вскоре при его участии должен выйти новый сингл Джеки Ломакса и Билли Престона. Все трудятся, как угорелые. Пол записывал группу “Айвис” и звуковую дорожку к фильму с участием Ринго “Чудотворец”. Так что, мы все находились в разных студиях. В последнее время сталкивался с Джорджем и Ринго, но Пола не видел со времен встреч с “Эй-Ти-Ви”, потому что нам пришлось собраться по этому поводу. Мы приходили каждый день, все четверо, и слушали высокопарные разговоры о финансах и цифрах.

Робби Дэйл: Вы разбираетесь в крупных финансовых делах?

Джон: Если я могу сохранять бдительность, то отлично с этим обхожусь. Это как математика или урок истории в школе. Если на самом деле прилагать усилия, то можно просто следовать тому, чего они добиваются. Когда спрашивают: “Что вы сейчас собираетесь предпринять?”, то следует быть очень осторожным, потому что это наши деньги, о которых идёт речь. Так что мы должны попытаться их сохранить. Но это для нас большая нагрузка, потому что мы не финансисты.

Робби Дэйл: Как ты считаешь, сейчас вас окружает соответствующий тип людей – аналитики, бухгалтера и юристы, которые вам, очевидно, необходимы на предприятии такого размера?

Джон: Я думаю, что ситуация становится лучше. За последние несколько лет мы постепенно заменяли наших бухгалтеров. Теперь у нас есть Аллен Кляйн, парень, в которого мы верим, он с нами уже восемь месяцев. Он появился как раз вовремя, насколько я могу судить, и, насколько могут судить остальные “Битлз”.

Робби Дэйл: В ближайшем будущем произойдет что-нибудь захватывающее?

Джон: Не могу сказать, потому что захватывающие вещи происходят каждый день.

Йоко: Мы настолько импульсивны, что никогда не знаем, что произойдет в течение следующего часа. Мы надеемся, что следующим событием будет “Холодная индейка” (Cold Turkey) под номером один, в сопровождении альбома “Живой мир в Торонто”.

Робби Дэйл: Потрясающе! Как бы вы хотели представить свою новую запись?

Джон: Хорошо, будь готов, народ, к группе “Пластик Оно Бэнд”, которая собирается вызвать ужас вашему позвоночнику, который называется “Холодная индейка” (Cold Turkey), и если вы решитесь, послушайте и другую сторону.

18 октября 1969 г.

Газета “Нью Мюзикл Экспресс” (18 октября 1969 года): «Кавер-версия группы “Уайт Трэш” на песню “Битлз”. Как будто одной песни “Битлз” было недостаточно, “Уайт Трэш” взяли две песни с альбома “Эбби-Роуд” и объединили их в один номер, используя куплет из композиции “Золотые сны” (Golden Slumbers) и длинный припев из “Нести эту ношу” (Carry That Weight). В результате получилась пластинка, в которой варьируются мелодии от задумчивой до зажигательной, с использованием церковного органа, скрипок и фортепиано, но мелодия никогда не бывает скучной, и вся заслуга в этом “Уайт Трэш”, которые доказывают, что их название (“Белый мусор”) определенно им не подходит. “Уайт Трэш”: Иэн Клюз, Фрейзер Уотсон, Тими Дональд и Ронни Лихи».

Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «Когда через несколько дней ситуация со слухами о смерти Пола Маккартни ухудшилась ещё сильнее, я снова позвонил Полу, настаивая на том, чтобы он сделал соответствующее заявление или как-нибудь продемонстрировал полную несостоятельность этого слуха. Пол был непоколебим, он намеревался ничего не предпринимать и оставаться на ферме в Шотландии».

Пол: «Я не хотел пресс-конференций по той простой причине, что журналис­ты опять достали бы меня своими вечными вопросами: “Пол, вы счастливы?” Я чувство­вал, что у меня не хватит духу опять соврать, дежурно отвечая: “Да, конечно”. Так что давать интервью я больше не хотел».

Шрила Прабхупада (письмо Тамале Кришне, “Титтенхёрст”, 18 октября 1969 г.): «Мой дорогой Тамал Кришна. Пожалуйста, примите мои благословения. Я подтверждаю получение твоего письма от 12 октября 1969 года вместе с копией отчёта президента Западного побережья о встрече, состоявшейся в Беркли. Постепенно эта встреча должна перерасти в комитет из президентов Западного побережья, и точно так же должен быть организован один для Восточного побережья, чтобы в будущем мы могли сформировать центральный руководящий орган для всей организации. Поэтому управление должно осуществляться очень осторожно, чтобы каждый был удовлетворён своими автономными управленческими возможностями. Конечно, главное – это наказ Духовного Учителя, и я очень рад, что ты стараешься придать важность этому аспекту управления. Трудность в том, что иногда некоторые вещи интерпретируются таким образом, чтобы они соответствовали чьим-то собственным чувственным удовольствиям. Я получил этот личный опыт в институте моего Гуру Махараджа. Разные духовные братья по-разному интерпретировали слова Гуру Махараджа как чувственные наслаждения, и вся миссия была сорвана. Это продолжается уже сорок лет без какого-либо надлежащего урегулирования. Я всегда опасаюсь совершения этой ошибки, но уверен, что если наша цель – искренне служить Кришне и Духовному Учителю одновременно, то это приведёт нас к успеху. Это означает, что мы служим Кришне и Духовному Учителю одновременно с равной верой и серьёзным обетом, и тогда успех гарантирован. Ты сам, Гаргамуни, Брахмананда и другие разумны. Вы всегда должны вести себя тактично, чтобы люди не отошли от вас. В служении в сознании Кришны важно каждое живое существо, и мы должны принимать все меры предосторожности, чтобы они не ушли.

Что касается буклета, который вы с Гаргамуни рассылаете, то во вступительной части, подписанной вами и Гаргамуни, вы говорите, что я “лично обучаю Джона Леннона и Джорджа Харрисона чувственной йоге”. Это не совсем так. Конечно, Джордж Харрисон иногда навещает меня, и, естественно, я обучаю его бхакти-йоге (прим. – “йога преданной любви к Богу” – один из четырёх основных видов йоги в философии и религиозной практике индуизма). Но в заявлении в письме содержится намёк на то, что они пригласили меня для этого. Если это дойдет до их сведения, они могут выдвинуть какие-то возражения, которые не пойдут нам на пользу. Это не следует афишировать публично, и я не понимаю, зачем это было сделано. В любом случае, если вы ещё не распространили достаточно много из них, то просто попытайтесь удалить ту часть, которая не является фактом.

Что касается покупки помещений для храмов, то, если это возможно по нашим средствам и расчётам, это хорошая идея. Лучший пример – Бостонский храм. Они взяли на себя ответственность за выплату 1100 долларов в месяц, и по милости Кришны теперь получают по 120 долларов в день. Так что, если Беркли тоже находится в таком положении, они могут пойти на этот риск. Аналогичным образом обстоят дела и в Сан-Франциско, и я понимаю, что и в Хансадутте, и в Мадхудвише дела обстоят неплохо. Так что, если можно следовать принципам Бостонского храма без чрезмерной нагрузки и беспокойства, то это очень хорошо. Если они также собирают в среднем по 100 долларов в день, они могут рискнуть и купить дом.

Что касается Всемирной Санкиртаны (прим. – Санкиртан – санскритский термин, которым в Международном обществе сознания Кришны называют два основных вида проповеднической деятельности: распространение среди публики религиозной литературы за денежные пожертвования и совместное воспевание мантры “Харе Кришна” в общественных местах), то это моя давняя идея, и я хочу, чтобы она осуществилась как можно скорее. Но не рассчитывайте на других. Если кто-то захочет нам помочь, мы будем рады. Но если мы вообще возьмемся за эту работу, то должны полагаться на свои силы. Ради эксперимента ты можешь поискать агента, который сможет организовать переезд нашей группы Санкиртана по всем штатам Америки, и тогда мы сможем подумать о распространении Санкиртаны по всему миру.

Где хранится мой книжный фонд? Я думаю, что все деньги, полученные из Книжного фонда или на мой личный счёт, должны быть немедленно переведены на мой счёт №12410 в банке “Эквитейбл Сэйвингз” в Фэрфаксе и Беверли, и мне должны предоставляться ежемесячные выписки о том, сколько вы внесли на счёт в банке. Что касается перемещения прихожан из одного храма в другой, я думаю, разрешения местного президента будет достаточно. Не бери на себя слишком большую административную нагрузку. В ближайшем будущем это станет неуправляемым занятием. Я также проинструктировал Брахмананду на этот счёт. Я также посоветовал Брахмананде запрашивать ежемесячные отчеты, и ты тоже можешь запрашивать ежемесячные отчёты. Так будет проще. Я очень благодарен тебе за открытие новых храмов. Пожалуйста, управляй ими хорошо и вдохновляй людей продолжать повторять мантру Харе Кришна и следовать правилам и предписаниям. Тогда они будут достаточно сильны, чтобы хорошо справляться со всеми делами. Кришна позаботится и обо всём остальном. Пожалуйста, передай моё благословение остальным. Надеюсь, ты получишь это письмо в добром здравии.

С наилучшими пожеланиями, Бхактиведанта Свами Прабхупада».

17 октября 1969 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’”): «В Великобритании поступил в продажу сингл Билли Престона “Всё в порядке” (Everything’s All Right), спродюсированный Джорджем Харрисоном».

Джордж Харрисон. Фото, сделано поклонницей Кэти Сэрвер 17 октября 1969 года, в шестом часу утра после ночи в студии “Трйдент”. Информации о работе в студии нет.

“Роллинг Стоунз” в аэропорту “Хитроу”: Кит Ричардс, Мик Тейлор, Мик Джаггер, Билл Уаймен и Чарли Уоттс, готовясь вылететь в Соединенные Штаты для начала своего осеннего американского турне 1969 года, фото Пола Поппера.

Кит Ричардс (1969): «“Стоунз” всегда нравится выходить на сцену и выбивать дух из аудитории. Нам ещё многое предстоит сделать на сцене, и именно поэтому это турне должно стать для нас таким насыщенным».

Джордж Харрисон (1969): «Не знаю, насколько хорошо у них это получается, насколько мощно они это делают из-за желания отправиться в турне и из-за того, чтобы, знаете, немного заработать на хлеб. И снова для “Стоунз” это совершенно новая для них ситуация, с их новым гитаристом, который фантастический гитарист. И это должно вдохнуть в группу новую жизнь».

Кит Ричардс (1969): «Я думаю, нам это нужно. Многие хотят нас увидеть на сцене. Нам действительно нужно отправиться в турне, потому что мы давно не выступали на сцене. Турне – это единственное, что по-настоящему приводит в форму. И особенно, когда у нас теперь есть Мик Тейлор. Нам нужно разобраться со всем этим, как бы заново собрать группу. Я скучаю по этому, да! Прошло ровно три года с тех пор, как мы закончили гастролировать, так что, конечно, это долгий срок. Когда выступаешь каждый вечер в течение четырёх или пяти лет, а потом внезапно останавливаешься и снова берешься за дело – это кажется необычным.

Мик Тейлор (1969): «Мик [Джаггер] всегда был очень амбициозным человеком. И, по сути, он хочет вернуться с новым гитаристом, с новой группой и выпустить много альбомов, ну, вы понимаете, в духе возобновления активности. Потому что он почувствовал, что группа стала… как бы немного отставать от времени и немного застаиваться, понимаете».