29 ноября 1970 г.

“Земляничные поляны” в Вултоне, Ливерпуль, ноябрь 1970 года.

28 ноября 1970 г.

Рой Шипстон (журнал “Диск Энд Мюзик Эко”, 28 ноября 1970 года): «Когда ты поклонник, настоящий поклонник, то ты не станешь демонстрировать своё восхищение кумиром только наполовину. Это дело на полную ставку, независимо от того, кто является объектом твоей энергии и внимания – Элвис, Джордж Бест, Руперт Беар, Нодди или Эдвард Хит.

Поклонники в понимании шестидесятых годов – это вымирающее племя. Это уже не “круто”, не так ли, за исключением Тома Джонса. Миллионы людей, которые вскрикивали при одном упоминании слова “Битлз”, всё ещё живы, хотя и стали немного взрослее, но на ступеньках офиса “Эппл” больше нет девушек, надеющихся хотя бы мельком увидеть тех, кого они хотели бы увидеть.

Но всё ещё есть девушки, которые в любое время года готовы провести день на продуваемом сквозняками тротуаре, просто на случай, если появится кто-то из Потрясающей четверки. Они бы делали это, если бы это имело смысл. Но это уже не так.

Двое из них – это Кристин Стивенс и Мишель Бернел. Обеим по 18 лет, они из Койдона. Девять месяцев назад они каждый день проводили у ворот дома Пола Маккартни в Сент-Джонс-Вуде. Почти два года в любую погоду они верно несли свою вахту. На самом деле, они приходили туда каждый день в течение года и иногда оставались там на целых 12 часов.

Но сейчас это уже не так. И дело не только в том, что Пол теперь редко бывает дома. Это потому, что он изменился. Он уже не тот прежний Битл Пол, которого они любили. Ну, он ведь больше не Битл, не так ли?

Зачем двум девочкам-подросткам посвящать столько времени своему кумиру? Что ж, ответ не прост.

– Я полагаю, что мы просто хотели его увидеть. Он всегда был дружелюбен. Он часто общался с нами. Но Пол изменился, когда женился. – Таково мнение Кристин Стивенс, которая вместе со своей подругой Мишель Бернел фотографировала Пола в то время, когда они водили с ним знакомство.

– Он начал меняться ещё до того, как женился; это случилось, как только появилась Линда. Почти два года мы проводили там большую часть времени. Но мы не были там уже девять месяцев – с тех пор, как они уехали в Шотландию.

Кристина считает, что в слухах о том, что “Пол мертв”, может быть доля правды – она говорит, что он сильно изменился!

– Я думаю, что может быть правдой даже то, что он умер, потому что он уже не тот, что прежде. Раньше на улице всегда были девушки. Некоторые приходили только на его день рождения, но там всегда был костяк нашей группы. Теперь больше никто не приходит.

Кристина, привлекательная брюнетка, сказала, что Пол когда-то был идеальной звездой. Если вокруг было не слишком много поклонников, он выходил и болтал с ними, иногда по пять минут, иногда по двадцать.

– Мы просто болтали обо всём на свете. Обычно мы заходили за ворота, если вокруг было много девушек, но не очень часто.

Она настаивает, что Пол никогда не приглашал её или её подругу внутрь.

– Ближе всего, когда мы зашли в ворота, – говорит она.

В первые дни, когда Пол выходил из дома, он всегда сообщал поклонникам, во сколько вернётся, чтобы им не нужно было бесцельно тратить своё время. И он даже позировал им для фотографий.

– До женитьбы он не возражал против того, чтобы мы его фотографировали. Потом он часто говорил нам, что сначала мы должны спросить его об этом. А позже ему вообще стало не нравиться, что мы его фотографируем. Должно быть, это как-то связано с Линдой, так, кажется, думает большинство поклонников. Должно быть, она чем-то его зацепила. Стало очевидно, что он изменился. Именно с её появлением он начал одеваться по-другому, стал носить джинсы “Левис” и ботинки “боввер” (прим. – с утяжелённым носком). Как раз перед тем, как он объявил, что больше не хочет быть Битлом, он сказал нам, что ему это надоело. Он сказал, что не думает, что когда-нибудь будет сожалеть об этом.

Кристин говорит, что никто из остальных “Битлз” не навещал Пола “уже много лет”. Ринго был последним, кто приезжал к нему, и это было целую вечность назад. Джон не был у него с тех пор, как женился на Йоко. И Джордж как-то сказал нам в “Эппл”, что “Пол считает себя крутым, он всегда был таким”. Даже его родной брат теперь не заходит к нему.

– Мы перестали приходить к его дому около девяти месяцев назад, когда он уехал в Шотландию. Он сказал нам, что не хочет, чтобы поклонники были рядом с его домом, потому что не хочет, чтобы ему напоминали о том, кем он был. Если бы он так сильно не изменился, мы бы, наверное, всё ещё приходили бы туда!

Теперь Маккартни покинули Шотландию и отправились ещё дальше, предположительно, в Америку, чтобы сбежать от всего этого. И Кристин, и её подруга признают, что, если Пол хочет оставаться сам по себе, он имеет право на немного тишины и покоя.

– Должно быть, ему понадобится на это лет пять».

27 ноября 1970 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’, Том 2: После распада”): «В пятницу 27 ноября В США вышел тройной альбом Джорджа “Всё должно пройти” (All Things Must Pass). В Великобритании альбом выйдет 30 ноября».

Алан Клейсон (автор книги “Джордж Харрисон”): «Судя по всему, вышедший 27 ноября 1970 года альбом “Всё должно пройти” Джорджа Харрисона отразил тенденции начала 1970-х. Даже по мнению своего автора он звучал впол­не современно. Поскольку люди, не имевшие отно­шения к движению хиппи, едва ли слышали альбомы “Чудесная стена” (Wonderwall) и “Электронный звук” (Electronic Sound), то “Всё должно пройти” стал первым настоящим сольным альбомом Джорд­жа».

Джордж: «Это можно сравнить с прорывом после запора, длившегося несколько лет. У меня накопилось семнадцать треков, и я не хотел, чтобы они так и остались неизданными, хотя позже стало ясно, что не все из них имели право на жизнь».

Из интервью Джорджа Харрисона Мукунде Госвами – одному из первых учеников Прабхупады, 1982:

Мукунда: В припеве к песне “Жду вас всех” (Waiting On You All) с альбома “Всё должно пройти” (All Things Must Pass) ты говоришь людям, что они могут освободиться от жизни в материальном мире, повторяя имя Бога. Что заставило тебя это сделать? Какие отзывы ты получил?

Джордж: В то время в мире поп-музыки никто не был привержен такому типу музыки. Я чувствовал, что в этом была реальная потребность, поэтому, вместо того чтобы сидеть и ждать чего-то, я решил заняться этим сам. Очень часто мы думаем: “Что ж, я с вами согласен, но я не собираюсь на самом деле выступать и считаться с этим. Слишком рискованно”. Все всегда пытаются прикрыть себя, оставаться коммерческими, поэтому я подумал: “Просто сделаю это”. Больше никого нет, и меня тошнит от всех тех молодых людей, которые бездельничают, растрачивая свою жизнь впустую. Кроме того, я чувствовал, что есть много людей, с которыми можно установить связь. Я до сих пор получаю письма от людей, которые пишут: “Я был в храме Кришны три года, и я бы никогда не узнал о Кришне, если бы вы не записали альбом ‘Всё должно пройти’”. Так что я знаю, что по милости Господа я играю небольшую роль в космической пьесе.

Мукунда: Когда ты записывал альбом, то использовал фотографию с обложки “Бхагавад-гиты” Прабхупады, на которой были изображены Кришна и Его друг и ученик Арджуна. Почему?

Джордж: Да. На альбоме было написано: “С обложки ‘Бхагавад-гиты как она есть’ А.Ч. Бхактиведанты Свами”. Это, конечно, было рекламой общества сознания Кришны. Я хотел дать шанс увидеть Кришну, узнать о Нём. Я имею в виду, что в этом вся идея.

Если я не получал отзывов от Прабхупады о моих песнях о Кришне или философии, я получал их от преданных. Это всё, в чём я нуждался на самом деле. Просто казалось, что всё, что я делал в духовном плане, будь то написание песен, помощь в издании книг или что-то ещё, доставляло ему истинное удовольствие. Песня “Жизнь в материальном мире” была написана под влиянием Шрилы Прабхупады. Именно он объяснил мне, что мы не являемся физическими телами. Мы просто случайно оказались в них. Как я сказал в песне, на самом деле всё происходит не здесь. Наше место не здесь, а на духовном небосклоне. На самом деле, весь смысл моего пребывания здесь в том, чтобы найти способ выбраться. Видишь ли, в этом была особенность Прабхупады. Он не просто говорил о любви к Кришне и о том, как выбраться из этого места, он был прекрасным примером.

Алан Клейсон (автор книги “Джордж Харрисон”): «Хотя по объему продаж альбом “Всё должно пройти” опередил “Пластик Оно Бэнд” (Plastic Ono Band) Леннона, Джордж будет отставать от Джона в творческой конкурен­ции, всегда существовавшей между бывшими участниками группы “Битлз”. В журнале “Роллинг Стоун” Леннон заявлял, что предпочитает “Всё должно пройти” той “чепухе”, которую записывает Маккартни. Тот факт, что он скорее дразнил Пола, нежели хвалил Джорджа, станет очевиден после его высказывания: “По-моему, это вполне приличный альбом. Дома я бы не стал слушать подобную музы­ку, но мне не хочется уязвлять чувства Джорджа”».

Мэй Пэнг (будущая подруга Джона Леннона, в 1970 году сотрудница компании Аллена Кляйна “Эй-Би-Кей Компани”): «В конце ноября в офисе появились экземпляры сольных альбомов Джона и Йоко “Пластик Оно Бэнд”. Я послушала песню Йоко “Почему”. Как и ожидала, она оказалась очень громкой. Остальные песни из её альбома я слушать не стала. Что же касается Джона, то он был просто чудесным. Это, как нам сказали, был альбом, вдохновлённый курсом первичной терапии, который прошли Джон и Йоко.

Вскоре мне пришлось сделать заявку на авторские права для песни Йоко “Почему?” из её первого сольного альбома, который было запланировано выпустить одновременно с сольным дебютом Джона “Джон Леннон / Пластик Оно Бэнд”. Текст Йоко состоял из одного слова “Почему?”, которое она выкрикивала и булькала на протяжении всей песни.

Агентство по авторским правам отказывалось регистрировать текст, если в нем было менее восьми строк. Невзирая на правила, Ленноны требовали, чтобы “Почему” получила авторские права. Пытаясь разубедить их, мы до бесконечности звонили в Лондон, но они твёрдо стояли на своём: “Почему” должна быть зарегистрирована! Мы звонили в агентство, но её руководство было столь же непреклонным, как и клиенты Кляйна. Позвонили юристам, специализировавшимся по авторским правам, но они отвечали, что ничего не могут поделать. Джон и Йоко звонили в “Эй-Би-Кей Компани” и выражали своё недовольство Кляйну, который в свою очередь звонил своим сотрудникам и выражал им своё недовольство. Мы звонили Леннонам и так несколько недель мы звонили друг другу, пытаясь решить проблему. В конце концов, мелодия песни “Почему” была зарегистрирована, а её текст из одного слова – нет».

26 ноября 1970 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’, Том 2: После распада”): «В четверг 26 ноября в студии Эбби-Роуд звукоинженеры подготовили четырёхдорожечную запись выступления Джона и Йоко в лондонском зале “Лайсиэм” 15 декабря 1969 года, и сразу же отправили плёнки Леннонам в Нью-Йорк. Однако Джон не приступит к окончательному сведению записи до начала сессий в студии “Плант Рекорд” в Нью-Йорке, которые продлятся первые три недели января 1972 года. Эти записи (в том числе композиции “Холодная индейка” (Cold Turkey) и “Не волнуйся, Киоко” (Don‘t Worry Kyoko) в конечном итоге войдут на третью сторону двойного альбома “Некоторое время в Нью-Йорке” (Some Time In New York City), выпущенного 12 июня 1972 года в Америке и 15 сентября 1972 года в Великобритании».

Арти Траум (американский гитарист, автор песен): «Я познакомился с Джорджем Харрисоном в Вудстоке в 1970 году. Это был пасмурный ноябрьский день. Боб Дилан привёл Джорджа в дом моего брата Хэппи. Дилан решил, что Джорджу стоит познакомиться с нами, посидеть в уютной гостиной и послушать блюз, как мы часто делали в те дни.

Я оказался там случайно – мы с Хэппи репетировали перед концертом. И вот две величайшие легенды рока чудесным образом появились из тумана. Я сразу почувствовал себя с Джорджем непринуждённо. Когда мы сели выпить по чашке чая, он вёл себя вежливо и доброжелательно. Джордж отметил, как прекрасен наш район и что он напоминает ему английскую сельскую местность.

Мы перешли в гостиную, и Джордж достал из кожаного футляра свой винтажный инструмент – гитару добро (прим. – шестиструнная резонаторная гитара). Он разогрелся, сыграв пару блюзовых риффов, перебирая струны с помощью стеклянной палочки, прикрепленной к его безымянному пальцу. “Приятный звук. Вам не кажется?” – спросил Джордж. Мы просидели довольно долго, играли, импровизировали и обменивались песнями и историями из жизни.

Я был впечатлен приверженностью Харрисона к функциональности как гитариста. Его подход к игре был лёгким и непринужденным. Мне казалось, что ему не нужно ничего никому доказывать, что у него нет какого-либо желания соревноваться. Он был открытым, обаятельным и приятным в общении. Это был единственный раз, когда я встретился с Джорджем Харрисоном, но воспоминания об этом остались со мной на всю жизнь. Джордж Харрисон был скромным и тихим человеком, но он создавал каждую свою гитарную партию с большой тщательностью и музыкальностью».

Хэппи Траум (американский фолк-музыкант): «Это был день благодарения, когда мы встретились с Бобом Диланом и Джорджем Харрисоном. Боб пригласил меня и моего брата Арти к себе домой на гору Охайо, и мы с Арти, Джорджем и Бобом провели вместе три часа, исполняя старые фолк-песни. Играли на гитарах всё, что приходило в голову. Никакого рок-н-ролла, только фолк-песни. Джордж обожал Дилана. Он был просто в восторге от Дилана, и Бобу это нравилось. Ему нравилось, что кто-то вроде Джорджа Харрисона был настолько им очарован.

Джордж был прекрасным парнем. Очень открытым. Теперь я сожалею, что был немного зажат – во-первых, мне и в голову не пришло сделать снимок. Я никогда не хотел быть навязчивым, но теперь жалею об этом. Если бы у меня была фотография Боба, Джорджа, нас и наших акустических гитар, это было бы здорово».

Братья Хэппи и Арти Траум в 1970 году.

25 ноября 1970 г.

Членский билет Джона и Йоко в клубе “Оргия”, Нью-Йорк, 24-я Западная улица, 110. Датирован 25 ноября 1970 года, и на нём в качестве адреса указана штаб-квартира “Эппл Рекордз” в Нью-Йорке. В 1970-х годах, он, как и другие секс-клубы в центре города, находился под пристальным вниманием мэра Нью-Йорка Джона Линдси и подвергался частым рейдам полиции из-за криминального характера секс-бизнеса.

Газета “Нью-Йорк Таймс”, 5 декабря 1970 года: «В соответствии с соглашением, достигнутым вчера в Федеральном суде Манхэттена между городскими властями и адвокатом клуба, полицейскому управлению не будет разрешено размещать патрульных возле клуба “Оргия”, расположенного на 24-й Западной улице, 110, в соответствии с соглашением, достигнутым вчера в федеральном суде Манхэттена между городом и адвокатом клуба.

Владелец клуба Мел Купер подал в суд на мэра Джона Линдси и комиссара полиции Пэта Рика, чтобы оградить свой клуб от того, что он назвал домогательствами и запугиванием, в том числе от размещения патрульных перед клубом.

Соглашение было достигнуто в судебном заседании судьей Дэвидом Н. Эдельштейном. Истец подал гражданский иск, в котором утверждает, что его гражданские права на управление клубом, который он назвал “центром сексуальных развлечений для эмансипированных людей”, были нарушены действиями полиции.

Помощник главы департамента юстиции Джером Кэмпбелл заявил, что люди в штатском и детективы продолжат арестовывать сотрудников клуба по обвинению в “конкретных действиях”, связанных с нарушением Уголовного кодекса. Он добавил, что с сентября полиция арестовала там около двадцати пяти человек по обвинению в непристойном поведении в общественном месте, и сообщил, что эти дела находятся на рассмотрении уголовного суда».

Питер Маккейб и Роберт Шонфилд (авторы книги “Сердцевина яблока”): «Аллен Кляйн относился к Джону Леннону как к близкому другу. Он не скупился на расходы, когда Джон и Йоко приезжали в Нью-Йорк. Один служащий “Эй-Би-Кей Компани” (прим. – компания Аллена Кляйна) пожаловался, что эта парочка всегда доставляла всем массу хлопот. Например, говорил он, если они хотели пива, то требовали целый ящик. Этот служащий считал Джона Леннона “лицемером, каких мало”. Аллен Кляйн, напротив, относился к Леннону с большим уважением и восхищением. “Это настоящий человек”, – говорит он.

В первое время Леннон говорил, что доверяет Кляйну ничуть не больше, чем любому другому бизнесмену».

Джон: «[Кляйн] очень умный человек и к тому же очень чуткий и впечатлительный. Он глух ко всему, что не касается музыкального бизнеса. Иногда это меня раздражает – например, когда я пытаюсь ему что-то пропеть, а он не реагирует, пока не услышит песню на пластинке. Но он всё равно относится к творческому типу людей в том смысле, что умеет сводить родственные души, как он свёл, например, меня с Филом Спектором. Он говорит, что помог престарелому отцу Сэма Кука, и я верю ему. Он похож на сентиментальную еврейскую мамашу. Я вижу, как он силится понять Йоко и её творчество, и как ему это трудно даётся. Долгое время он считал её обыкновенной бабой, а теперь понял, что она, по меньшей мере, ровня ему.

Аллен никогда не говорит о ней свысока. Ему чужды игры, в которые играют Риченберг (прим. – Леонард Риченберг – глава “Трайомф Инвестмент”) или Истман: мы, дескать, пришли, чтобы помочь вам. Он ценит юмор, любит посмеяться вместе со всеми. Когда я думаю о Риченберге, то представляю себе, как он играет в гольф и всё такое. Аллен человечен, в то время как другие – это не люди, а бездушные машины. Аллена можно пощекотать, а Риченберга или Истмана – нет, не могу себе представить, как я щекотал бы кого-нибудь из их».

24 ноября 1970 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’, Том 2: После распада”): «В Нью-Йорке в клубе “Юнганос” Джордж и Патти посетили группу “Бэдфингер” за кулисами. Он спросил участников группы, может ли он представить их на сцене, на что они согласились. Джордж также записал их выступление на портативный магнитофон и проиграл записанный материал в костюмерной после выступления.

Пол, тем временем, также находился в Нью-Йорке, где работал над своим вторым сольным альбомом. В один из этих дней Джордж позвонил ему и договорился о встрече.

В американской музыкальной прессе начали циркулировать слухи о том, что Пол собирается в турне с поп-группой шестидесятых годов “Раскэлз”, но Пол сразу же опроверг эти слухи».

С группой “Бэдфингер” за кулисами нью-йоркского клуба “Юнганос”: Майк Гиббонс, Джоуи Молланд, Пит Хэм, Джордж и Патти Харрисон и Том Эванс.

23 ноября 1970 г.

Бэрри Майлз (автор книги “Календарь ‘Битлз’, Том 2: После распада”): «В понедельник 23 ноября в США вышел сингл Джорджа Харрисона с песнями “Мой дорогой Господь” (My Sweet Lord) и “Разве это не прискорбно?” (Isn’t It A Pity?). В Великобритании сингл выйдет только 15 января 1971 года».

Джордж: «Прежде чем решиться выпустить её, я задумался, потому что публикация такой песни была своего рода общественной декларацией веры. Я понимал, что многие будут реагировать на неё по-разному, потому что многие боятся слов “Бог” или “Господь”, по какой-то причине это вызывает у них злобу. Выпуская песню, я подвергал себя определенному риску, потому что после этого нужно было оправдывать ожидания людей, но в то же время я подумал, что никто этого не говорит, надо, чтобы кто-нибудь заявил об этом. Я верил в то, что говорю в песне, и с какой стати быть неискренним с самим собой? Если во что-то искренне веришь, об этом надо заявлять. Мне казалось, что песня “Мой дорогой Господь” получилась хорошей записью. Я говорю “записью”, потому что в производстве пластинок существуют песни и записи; мне казалось, что общее звучание записи не менее важно, чем слова или мелодия песни – важна сама атмосфера, мне хотелось показать, что “Аллилуйя” и “Харе Кришна” – это одно и то же. Я сначала записал голоса, поющие “Аллилуйя”, и незаметно перешёл на “Харе Кришна”, таким образом песня эта как бы давала простой эквивалент мантры, то есть многократного повторения святых имён – в рамках западной поп-музыки».

21 ноября 1970 г.

Эдриан Синклер, Аллан Козинн (авторы книги “Наследие Маккартни: Том 1: 1969–73”): «С 21 ноября по 4 декабря Пол с семьей отдыхает на Барбадосе».

19 ноября 1970 г.

Эдриан Синклер, Аллан Козинн (авторы книги “Наследие Маккартни: Том 1: 1969–73”): «Запись песни “Ягнёнок Стрекоза” (Little Lamb Dragonfly)».

18 ноября 1970 г.

Актёры Майк д’Або в роли Джона Леннона, Морин Липман в роли Элеонор Ригби и Питер Спроул в роли отца Маккензи на фотосессии для спектакля Говарда Баркера “Никто не был спасен” в лондонском театре “Ройял Корт”, 18 ноября 1970 года. Фото Фрэнка Барретта.