15 октября 1967 г.

Поклонники возле отеля пытаются увидеть своих кумиров. Фото Торбьерна Карлсона.

Фото Торбьерна Карлсона.

Маккартни и Харрисон покидают Фальстербохус в окружении поклонников. Фото Торбьерна Карлсона.

Лассе Бенгтссон (beatlessweden.com): «Отъезд из Швеции чуть не закончился трагедией. Автомобиль, который вёз их к парому, не напрасно потратил бензин. Пресса и некоторые из поклонников следовали за автомобилем, и в один момент четыре автомобиля выстроились бок о бок по всей ширине не очень-то уж и широкой дороги, ведущей из Фальстербо до Мальмё. Ситуация была очень близка к аварии».

С репортёром Лене Розендаль по пути на паром в Копенгаген.

Питер Браун (бывший персональный помощник Брайена Эпстайна): «”Он [Махариши] не современный человек, – сказал Джордж, когда мы летели обратно. – Он просто не понимает таких вещей”».

14 октября 1967 г.

Питер Браун (бывший персональный помощник Брайена Эпстайна): «На следующей неделе адвокаты «Эй-Би-Си» снова связались со мной и сообщили, что Махариши продолжает настаивать на том, что «Битлз» появятся в его телепередаче».

Альберт Голдман (автор книги «Жизни Джона Леннона»): «Ког­да усилия Питера Брауна, пытавшегося объяснить Махариши, что об этом не может быть и речи, не увенчались успехом, Пол и Джордж тоже полетели в Мальмё, чтобы расставить всё по местам».

Питер Браун (бывший персональный помощник Брайена Эпстайна): «Я снова отправился в Мальме, на этот раз с Полом и Джорджем».

Сева Новгородцев (радиоведущий музыкальной программы «Би-Би-Си»): «Джордж Харрисон и Пол Маккартни улетели на один день в Копенгаген, оттуда паромом в Швецию, Мальмё, где Махариши давал конференцию по медитации».

Пол с Джорджем разместились в отеле «Фальстербохус» в городе Фальстербо, расположенном в южной части полуострова Фальстербо. На снимке отель в 1961 г.

В Фальстербо Махариши Йоги открыл Центр медитации.

Ким Вайс: «В 1967 году из любопытства я заинтересовался трансцендентальной медитацией и посетил несколько лекций. Так получилось, что в Фальстербо я оказался рядом с Полом Маккартни и Джорджем Харрисононм на лекции их духовного гуру Махариши Махеш Йоги».

Питер Браун (бывший персональный помощник Брайена Эпстайна): «Мы встретились с Махариши и попытались объяснить ему, что он не должен использовать «Битлз» в своих деловых целях, и что они в любом случае не появятся на телевидении. Но Махариши только кивал и хихикал».

Махариши: «Они – прекрасные парни. Они делают меня таким счастливым».

Интервью местному телеканалу.

Лассе Бенгтссон (beatlessweden.com): «В Мальмё Пола не пустили в шведский паб под названием “Радхускаларен”, потому что у него не было галстука. “У нас существуют свои правила. По субботам и воскресеньям все наши посетители должны быть в галстуках, и мы не сделаем исключения из правил, даже если это окажется один из Битлов”, – заявил метрдотель. “Прямо как в Лондоне”, – пробормотал Джордж. Не имея галстуков, Пол и Джордж нашли другое место в Мальмё, чтобы перекусить. В отеле “Мэйфэйр” в ресторане “Туннель”. Там они, наконец, смогли перекусить бутербродами с ветчиной, молоком и кофе. Местный фотограф попросил их улыбнуться, на что Джордж ответил: “Мы не улыбаемся, мы едим!”».

Фото Торбьерна Карлсона.

Джордж, Пол и Питер Браун.

«Пожалуйста, дайте нам 5 минут», – написал Пол на карточке для шведского журнала «Бильд».

Лассе Бенгтссон (beatlessweden.com): «С Евой Сэфенберг они познакомились ещё с 1963 году, когда «Битлз» гастролировали в Швеции. Ева Сэфенберг приехала в Фальстербо, чтобы увидеться с Полом и Джорджем».   

13 октября 1967 г.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «В Великобритании поступил в продажу сингл «Как я выйграл войну» (How I Won The War) – мушкетёр Грипвид (Джон Леннон) и «Третий отряд» (The Third Troop) ­– (Кен Торн). Единственным вкладом Джона в сингл было несколько слов диалога из саундтрека к фильму “Как я выиграл войну”».

Эурон Гриффит (автор книги «Битлз в Тонипанди»): «Через пару дней после получения корма, Ринго Старр и Пол Маккартни с удовлетворением наблюдали, что их голубям новая диета пришлась по вкусу. Также они пришли в восторг от полученных членских билетов клуба голубятников Великобритании. У Маккартни номер билета был 012435B, у Старра 012437B. Джон с Джорджем к голубям отнеслись скептически».

Пол: «С голубями было прикольно. Когда вы выпускаете голубя из голубятни в саду, то взлетая он издаёт характерный звук, глухой гул, такую вибрацию звука. Я уловил этот ритмический звук и использовал его в песне «Леди Мадонна» (Lady Madonna). Летящие голуби помогли придумать ключевой рифф (прим. – запись 3 февраля 1968)».

12 октября 1967 г.

Эурон Гриффит (автор книги «Битлз в Тонипанди»): «12 октября мешки со смесью зерновых и кукурузы для голубей были доставлены по адресам Маккартни и Ринго».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Сведение песен «Это слишком много» (It’s All Too Much) и «Проезд голубой сойки» (Blue Jay Way), запись композиции «Дикий аккордеон Ширли» (Shirley’s Wild Accordion)».

Марк Льюисон (автор книги «Сессии записи Битлз»): «14:30-20:00. Студия «Ди Лейн Ли». Продюсер: Джордж Мартин; звукоинженеры: Дэйв Сиддл, Джефф Эмерик.

Сведение песни Джорджа Харрисона «Это слишком много» (It’s All Too Much) для мультфильма «Жёлтая подводная лодка».

Из дубля 2 было сделано два мономикса под номерами один и два, но ни один из них не будет выпущен. Композиция «Это слишком много» (It’s All Too Much) была записана в студии «Ди Лейн Ли» в июне 1967 года и будет завершена 16 октября 1968 года».

Дэйв Рыбачевски (автор книги «История музыки Битлз»): «В этот день Джорджу Мартину помогали звукоинженеры Дэйв Сиддл и Майк Вейгелл. Магнитофонная копия микса будет сделана в аппаратной студии 3 «И-Эм-Ай» 15 ноября 1967 года Джеффом Эмериком и Ричардом Лашем для передачи продюсерам фильма».

В этот день в студии «Ди Лейн Ли» с 19:00 до 24:00 группа «Пинк Флойд» записывала песни «Вспомни день» (Remember A Day) и «Человек-овощ» (Vegetable Man). Вероятно, Джордж Харрисон присутствовал при моносведении. На снимке Ник Мейсон, Сид Барретт и Рик Райт в студии «Ди Лейн Ли», октябрь 1967 г.

Марк Льюисон (автор книги «Сессии записи Битлз»): «Студия 3 «И-Эм-Ай», Эбби-Роуд. Продюсер: Джон Леннон; звукоинженер: Кен Скотт; помощник звукоинженера: Ричард Лаш.

Это была первая сессия записи, продюсером которой официально был указан Джон Леннон. В этот день работали над двумя песнями: «Проезд голубой сойки» (Blue Jay Way) Джорджа Харрисона, а также над музыкой для фильма «Волшебное таинственное путешествие», известной как «Дикий аккордеон Ширли» (Shirley’s Wild Accordion).

Первой задачей было создание мономиксов «Проезд голубой сойки» (Blue Jay Way). Было создано восемь миксов, пронумерованных от 2 до 9, после чего четвёртый и девятой миксы были отредактированы вместе для создания одного полного мономикса.

«Дикий аккордеон Ширли» была композицией Леннона-Маккартни, хотя официально не была записью «Битлз». В записи участвовала Ширли Эванс на аккордеоне в сопровождении своего музыкального партнера, а затем мужа Рега Уэйла на ударных. Пол Маккартни также играл на маракасах и кричал «Давай, Ширл!», а Ринго Старр играл на барабанах.

Трек был записан под рабочим названием «Аккордеон (Дикий)» (Accordion (Wild)), но в фильм он включён не будет.

Было записано восемь дублей, при этом Эванс играл по партитуре, написанной Майком Линдером по идеям Леннона и Маккартни».

Джон Леннон и Ширли Эванс во время записи «Дикого аккордеона Ширли».

Марк Льюисон (автор книги «Сессии записи Битлз»): «После этого было сделано два промежуточных сведения (дубли 9 и 10), за которыми последовали наложения. Запись была завершена пятью дополнительными дублями, пронумерованными с 11 по 15.

Затем из дублей 10, 7 и 14 было сделано три мономикса, пронумерованных соответственно с 1 по 3. Второй получил название «Вальс» (Waltz), а третий «Причудливый рок» (Freaky Rock).

Сессия закончилась в два часа ночи».

Хантер Дэвис (автор книги «Авторизованная биография Битлз»): «Ещё задолго до принятия решения посетить Индию, начались перего­воры о продаже телевидению и радио прав на освещение по­ездки «Битлз» и организации официального пресс-бюро. Большой ин­терес к этому проявляли и представители Махариши. Из Индии в «НЕМС» прибыл официальный представитель правительства, заявив, что для «Битлз» подготовлены поездки в шесть индийских штатов, что планируется встреча с премьер-министром Индии – госпожой Ганди. Но Битлы менее всего стремились к какой-либо публичности своего интереса к религии».

Питер Браун (бывший персональный помощник Брайена Эпстайна): «У меня были сомнения в целесообразности запланированной поездки «Битлз» в Индию во время формирования компании «Эппл». Сомнения усилились после нескольких случаев, которые дали мне понять, что Махариши использует имя «Битлз» в личных целях. Однажды мне позвонил из Америки адвокат «Эй-Би-Си». Он сказал, что Махариши ведёт с ними переговоры по поводу телепередачи с его участием, в которой также появятся «Битлз». Они хотели убедиться в том, что «Битлз» действительно там появятся. Я ответил, что «Битлз» не намерены участвовать в передаче Махариши. Но не прошло и недели, как адвокат позвонил снова, так как Махариши настаивал, что сможет привлечь «Битлз».

Я позвонил ему в Мальме, в Швецию, где он читал лекции, и объяснил суть проблемы, но его ответ был неопределенным и двусмысленным. Я решил лететь в Мальме и убедить Махариши, чтобы он не представлял «Битлз» как часть своего проекта.

В Мальме Махариши встретил меня с радушием, но в ответ на все мои слова всё время только кивал, хихикал и отбалтывался».

Пол: «В Махариши в бо́льшей степени был заинтересован Джордж. И он очень хотел проявить такой же интерес у остальных. Мы с Джоном были на паре его лекций в Лондоне. Да, он был клёвый и всё такое, но мы оставались настороженными».

11 октября 1967 г.

С 11 октября по 14 ноября в лондонской галерее «Лиссон» демонстрировалась персональная выставка Йоко Оно «1/2 жизни».

В 1967 году двадцатиоднолетний Николас Логсдейл (на снимке слева) с друзьями из Школы искусств Слэйда отремонтировал три этажа заброшенного помещения на Белл-стрит и основал галерею «Лиссон».

Николас Логсдейл (владелец галереи «Лиссон»): «Кто-то познакомил меня с Йоко Оно. Она спросила: “Ты тот парень, который только что открыл галерею? Могу я прийти посмотреть?”

– Конечно.

– Может быть, тебе лучше сначала посмотреть, что я делаю.

Я в буквальном смысле следуя её указаниям с трудом нашел дорогу к указанному месту, но заблудился и опоздал на пятнадцать минут. У неё всё было выкрашено в белый цвет, это было довольно грандиозно».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «В лондонской галерее «Лиссон» открылась персональная выставка Йоко Оно «Йоко плюс я». Под «Я» подразумевался Джон Леннон, который оплатил расходы на выставку, у которой был подзаголовок «Половина ветра». Экспонаты выставки представляли собой предметы, которые были выкрашены в белый цвет, а затем распилены пополам».

Мэдлин Бокаро (автор книги «Бесконечная вселенная Йоко Оно»): «Через год после знакомства с Йоко на её выставке в галерее “Индика” в ноябре 1966 года Джон Леннон финансировал выставку “Йоко 1/2 жизни (Половина ветра) (Йоко плюс я)”».

Йоко: «Жизнь – это только половина игры. Молекулы всегда находятся на грани того, чтобы наполовину исчезнуть, а наполовину появиться. Кто-то сказал, что я должна включить в экспозицию полчеловека. Но мы и так половинки. Грустно, что воздух – это единственное, что мы разделяем совместно. Как бы близко мы ни подходили друг к другу, между нами всегда воздух. Но также приятно, что мы дышим одним воздухом. Как бы мы ни были далеки друг от друга, нас связывает воздух».

Джон: «Она дала мне свою книгу «Грейпфрут», и когда я читал её, то иногда она меня очень раздражала. В ней были такие высказывания, как «Рисуй, пока не упадёшь» или «Кровоточь», и время от времени они вынуждали меня задумываться. Я прошёл через все изменения, которые проходят люди знакомясь с её работами. Иногда книга лежала у кровати, я открывал её, и когда прочитывал что-то приятное, то возникало положительное чувство, а если потом прочитывал что-то сильно мудрёное, то мне это не нравилось.

Там было всё такое, а потом она пришла ко мне, чтобы получить поддержку для выставки. Это была экспозиция «Половина ветра». Я дал ей деньги на организацию выставки, и она состоялась. Это было в галерее «Лиссон» – ещё одно из андерграундных мест. На этой экспозиции всё было распилено пополам: половина кровати, половина комнаты, половина всего. Всё было аккуратно разрезано пополам и окрашено в белый цвет. Уловив, что это за игра, я предложил ей: «Почему бы тебе не продать вторую половину в бутылках?», и она это сделала. Это было ещё до нашей свадьбы. У нас всё ещё сохранились бутылки с этой выставки. Это было моё первое участие, оно было представлено как «Йоко плюс я». Это было наше первое публичное появление. Но я даже не пошел на выставку, потому что был слишком взволнован».

Йоко: «Случилось так, что до того, как я встретила Джона, я была замужем за одним человеком, с которым мы не очень хорошо ладили. И вот однажды утром я проснулась и увидела, что другая сторона кровати пуста. Очевидно, его не было всю ночь. И мне пришла очень интересная идея «половинок». То, что половины кровати там нет. Тогда я подумала: хорошо, я должен сделать все эти объекты половинчатыми, а другой половинки там нет. Это в некотором роде символ, и опять же здесь есть много уровней интерпретации, которые я сразу же заметила и мне это понравилось. Я рассказала Джону идею «половинок», и он тут же сказал: «Почему бы тебе не поместить вторую половину в бутылки, знаешь, как в “Алисе в стране чудес”?» И я решила, что это отличная идея».

Мэдлин Бокаро (автор книги «Бесконечная вселенная Йоко Оно»): «Для «половины» выставки Джона стеклянные бутылки были помечены: «полукартина, полумузыка, полудверь, полубуква, полуветер, полушкаф, полуботинок, полужизнь и полукуртка. Единственным признаком участия Джона были его инициалы «Дж.Л.» на этикетках под бутылками».

Фото Клея Перри.

Мэдлин Бокаро (автор книги «Бесконечная вселенная Йоко Оно»): «На выставке Йоко демонстрировалась половина комнаты, заполненная предметами домашнего обихода и мебелью, выкрашенной в белый цвет и аккуратно разрезанной пополам. Отображалась только половина каждого объекта. Это предлагало зрителям представить себе другую половину и определить для себя, была ли комната наполовину пуста или наполовину заполнена».

Альберт Голдман (автор книги «Жизни Джона Леннона»): «Выставка «Половина ветра», проходившая в галерее «Лиссон» с 11 октября по 14 ноября, стала самым [на тот момент] амбициозным проектом Коксов.

Множество выставленных на бе­лых подставках предметов не представляли особого интереса, таких, например, как обычная бутылка, озаглавленная «Песнь флейты для Джона», или композиция из четырёх ложек из нержавейки, названная «Три ложки», но три отдельно созданных «среды обитания» предлагали внима­нию посетителей лондонской галереи совершенно незнако­мую доселе художественную концепцию.

Первая из них, которая называлась «Зал половины весны», располагалась на втором этаже галереи и содержала большое количество экспонатов, представлявших собой половины различных предметов обихода: половина кровати с половиной подушки, укрытая половиной одеяла, стоящая рядом половина стула. Полубезумный дизайнер обставил комнату половиной радиоприемника, половиной гладиль­ной доски, а также половиной шкафа, где на полках стояли полукастрюли, полусотейники и полчайника.

В подвале находилась среда обитания, которую они демонстрировали еще в Нью-Йорке, называвшаяся «Камень». Основная идея заключалась в том, что посетитель должен был залезть в большой черный мешок и раздеться. Скрю­ченная фигура напоминала снаружи черный камень вроде тех, что можно увидеть в садах дзен.

Третья среда – «Двор» – являлась, скорее, хэппенингом. Чтобы попасть сюда, посетитель должен был пройти вдоль белой линии, которая вела от галереи до ближайшего питей­ного заведения, выпить чего-нибудь бодрящего, а затем вернуться тем же путем в галерею, где в одной из комнат в углу, скрестив ноги, сидела Йоко. Перед ней стоял поднос, на котором лежали ключи с этикетками: «полгода», «полсло­ва», «ползвука шагов». Каждому подошедшему к ней Йоко говорила: «Выбирайте ключ, и я прошепчу вам на ухо посла­ние». Обычно послание состояло из одного слова на япон­ском языке.

Единственными предметами в этой комнате были большие пустые химические сосуды, расставленные на полке. Джон Леннон предложил Йоко про­дать другие половины использованных экспонатов, засунув их в бутылки. Поэтому на сосудах, стоявших на полках, бы­ли наклеены соответствующие этикетки: «Полстула», «Полкомнаты», «Полжизни» и так далее. Это была самая остро­умная идея всего шоу».

Йоко: «Очень странно то, что, как и в случае с «Половиной комнаты», мои работы повлияли на мою жизнь, а моя жизнь повлияла на мои работы. Я оставила свободной свою половину, и Джон заполнил её. Это очень символически интересно».

Альберт Голдман (автор книги «Жизни Джона Леннона»): «После выставки в галерее «Лиссон» Джон Леннон все чаще стал появляться у Коксов, заставляя Тони нервничать».

Дэн Рихтер (личный секретарь Джона и Йоко): «Вна­чале Тони сам подталкивал Йоко на охоту за Джоном, но когда увидел, что их отноше­ния стали принимать серьёзный оборот, ему это не понра­вилось».

Лен Гарри (участник группы «Кворримен»): «Джон легко поддавался скуке, так что, ясное дело, когда появилась Йоко, она оказала на него огромное влияние. И вообще, мне казалось, с ней он стал какой-то чудной. Такие дела».

Лес Энтони (водитель Джона): «Ещё до того, как Джон оставил Синтию, у него вошло в привычку, мягко выражаясь, нежничать с Йоко на заднем сиденье ав­томобиля, пока я возил их по окрестностям».

Альберт Голдман (автор книги «Жизни Джона Леннона»): «Впоследствии все эти утверждения, как известно, чета с пе­ной у рта опровергала, и Леннон неоднократно заявлял, что перешел от слов к делу много позже, только в мае 1968 года».

Энни Найтингейл (журналист газеты «Дейли Скетч»): «Я знала об отношениях Джона Леннона и Йоко ещё до того, как они стали достоянием общественности, но не говорила об этом, чтобы не потерять доверительные отношения с “Битлз”. Они мне доверяли, но я знала, что у них есть своего рода кодекс – один промах, и ты теряешь доверие. Вы подвели их, вы подорвали это доверие, и всё, всё кончено. И я думаю, что это было совершенно справедливо».

10 октября 1967 г.

Эурон Гриффит (автор книги «Битлз в Тонипанди»): «10 октября Ринго заменил мёртвых голубей, и, согласно записям Альфа Бейкера, он и Маккартни договорились о доставке мешков смеси зерновых и кукурузы по своим адресам».

9 октября 1967 г.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Почтовое арт-мероприятие “13-дневный танцевальный фестиваль Сделай свой танец”, организованный Йоко Оно, закончился в день 27-летия Джона. В этот день он получил открытку с инструкцией: “Раскрась себя. Дождись прихода весны. Дай нам знать, когда она придёт”».

Энни Найтингейл (журналист газеты «Дейли Скетч»): «”Битлз” произвели революцию. Это была не просто музыка. Они открыли двери для молодых людей. Никто не изменил мир так, как они».

Фото Джона Кейли для «Дейли Скетч».

Интервью Энни Найтингейл с Джоном Ленноном было опубликовано в газете «Дейли Скетч», 9 октября 1967):

Энни Найтингейл: Вы намеренно используете влияние «Битлз» для популизации трансцендентальной медитации?

Джон: Да, потому что мы никогда не относились так ни к чему другому. Мы хотим, чтобы молодое поколение, особенно юное, узнало об этом. Это для всех. Для «домохозяек», как выражается Махариши. Просто для обычных людей. Чтобы медитировать, не обязательно быть человеком не от мира сего. Мы должны убедить людей, что мы не мистики. Через миллионы наших изображений показать людям, что то, что делаем мы, может сделать любой.

Энни Найтингейл: Вы убеждены в том, что медитация будет с вами всю жизнь, что это не будет просто этапом?

Джон: Конечно, у меня есть некоторые сомнения, но я убежден, что это работает именно так, как об этом говорят. Нам ещё многое предстоит узнать. Но я хочу это исследовать. Во всём этом нет какого-либо глубокого верования или чего-то такого. Всё очень просто. Это кажется слишком удивительным, чтобы быть правдой. Думаешь: “Почему я не слышал об этом раньше?” Но на самом деле это существует уже очень давно.

Энни Найтингейл: “Битлз”, должно быть, являются желанной целью для всех мыслимых культов. Что сделало для вас трансцендентальную медитацию такой особенной?

Джон: Раньше всегда был один и тот же сюжет – фигня Билли Грэма (прим. – всемирно известный американский религиозный и общественный деятель). Конечно, в конечном счете все пытаются достичь одного и того же, но путь Махариши естественен, а не противоестественен. Вы можете достичь этого с помощью медитации, будь вы христианин, мусульманин или еврей. Вы просто добавляете медитацию к любой религии, в которую веруете. Она на удивление хорошо сочетается с христианством. Перечитайте это заново, и вы поймёте, о чем это. Царство небесное внутри нас. Оно и есть внутри нас.

Энни Найтингейл: У людей есть некоторые сомнения в моральных аспектах трансцендентальной медитации.

Джон: Очевидно, ты вкладываешь в это свой собственный этический кодекс. Никто на самом деле не собирается убивать или устраивать оргии.

Энни Найтингейл: Такие люди, как Мэлкольм Маггеридж (прим. – английский журналист, критик сексуальной революции и употребления наркотиков), ставят под сомнение действенность медитации Махариши.

Джон: «Ну и где этот Малкольм Маггеридж? Махариши – в полной мере счастливый человек, а Мэлкольм Маггеридж – нет.

Энни Найтингейл: Стала бы для вас медитация настолько подходящей, если бы вы не принимали ЛСД?

Джон: Всё это было неправильно понято. Мы бросили ЛСД за несколько недель до встречи с Махариши. Мы стремились к чему-то более естественному. Всё, что было сказано о том, что мы строим золотые дворцы в Индии, – ерунда. Все думают, что мы уйдём в горы и слетим там с катушек! Всё, что медитация нам даёт, это то, что мы достигаем бо́льших результатов в своей работе. У нас больше энергии для таких занятий, как запись и съёмка фильма. Это сработало бы точно так же, если бы мы не принимали ЛСД.

Энни Найтингейл: Как ты думаешь, движение “Власть цветов” – это просто коммерческая мода, или в этом есть какая-то ценность?

Джон: Из этого выйдет что-то стоящее. Просто любовь и мир того стоят, какая бы коммерческая чепуха ни творилась вокруг этого. По крайней мере, это что-то более симпатичное, чем обыденность. По крайней мере, из битников получилось что-то хорошее, скажем [Аллен] Гинзберг и всё такое.

Энни Найтингейл: Что, если все выпадут из общества?

Джон: Я не думаю, что это происходит здесь [в Великобритании]. Эта тенденция не кажется «выпадением из общества», просто стремлением к лучшему или к изменениям. Не выпадение из общества, как это происходит в Штатах, но попытка изменить происходящее, стать другим в этом окружении.

Энни Найтингейл: Что ты думаешь о религиозном аспекте движения “Цветов”?

Джон: Теперь я могу понять религию. Я мог бы прийти к этому пониманию в любом случае в двадцать пять или двадцать шесть лет. Но теперь я понимаю это. Я понял, что англиканская церковь и всё такое – это правительство. Это неприемлемо. Я не против организованной религии, если она организована религиозными людьми, а не только замаскированными политиками. Но они попали в положение любой крупной компании – и они теряют связь. Я понял, что религия – это личное. На самом деле это “Поступай с другими так, как ты хотел бы, чтобы поступали с тобой”.

Энни Найтингейл: Включает ли это высшую силу, Бога?

Джон: Это энергия. Я не представляю и никогда не представлял Бога как нечто всеобъемлющее. Но теперь я могу видеть Бога как источник силы – или как энергию. Но мы не можем сами видеть энергию, только с помощью радара или чему-то подобном. Но можно осознавать свою собственную энергию и всю энергию, которая вокруг. Вся энергия – это Бог. Ваша собственная энергия и энергия окружающих, делаете ли вы богоугодные или нечестивые деяния. Это как одно большое студнеобразное вещество. Мы все в большом студне.

Энни Найтингейл (журналист газеты «Дейли Скетч»): «В то время умер Брайен Эпстайн. Чувствовалась их уязвимость, потому что все эти годы они были защищены, и вдруг ­– у них нет менеджера. И все эти акулы, все хищники стали кружиться вокруг, видя в них деньги, деньги, деньги. В тот момент они были уязвимы в целом и уязвимы для прессы».

8 октября 1967 г.

Эурон Гриффит (автор книги «Битлз в Тонипанди»): «Должно быть, это было в то время, когда Маккартни написал свое первое письмо Тому Моррису. К сожалению, этот документ не сохранился, но ответ Тома Морриса существует, он датирован 8 октября 1967 года: “Уважаемый господин Маккартни. Спасибо за ваше письмо. Рад, что вам понравилась моя небольшая лекция, и я был также рад узнать о том, что вы проявляете интерес к голубям. Сожалею, что у вашего друга случилось несчастье с его птицами, но мне не раз говорили, что содержание ценных птиц в большом городе вызывает различные виды проблем. На счет ваших вопросов о корме, могу предложить вам и вашему другу попробовать кукурузные зерна «Хэйт» или «Виллсбридж».  Мешок весом в двадцать восемь фунтов смеси зерновых, кукурузы и ячменя, не должен обойтись вам больше чем в шестнадцать шиллингов. В качестве альтернативы можете купить мешок в половину центнера (прим. – около 25 кг.) в пределах одного фунта и семнадцати шиллингов. Сообщите мне, как у вас будут идти дела. Должен на этом закончить. Ваш Том”».

8 октября Джими Хендрикс выступил на сцене театра «Сэвилл».

Фото Мики Слингсби.

7 октября 1967 г.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Джон был одним из подписчиков почтового арт-мероприятия, организованного Йоко Оно. Участие в “13-дневном танцевальном фестивале Сделай свой танец” стоило 1 фунт стерлингов в обмен на то, что подписчики каждое утро получали открытку с инструкциями от Йоко».

11 день. Светлое время суток. Отправь что-то, что не можешь сосчитать.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «“Битлз” отклонили предложение нью-йоркского промоутера Сида Бернстайна, предложившего миллион долларов за два концерта в США».

Стивен Дэйвис (автор книги «Время собирать камни»): «В октябре в прессе появились слухи о том, что «Роллинг Стоунз» и «Битлз» собирают­ся совместными усилиями создать собственную студию, а может быть, даже свою собственную звукозаписывающую компанию».

6 октября 1967 г.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Джон был одним из подписчиков почтового арт-мероприятия, организованного Йоко Оно. Участие в “13-дневном танцевальном фестивале Сделай свой танец” стоило 1 фунт стерлингов в обмен на то, что подписчики каждое утро получали открытку с инструкциями от Йоко».

Деcятый день утро. Найди. Найди клевер и пришли нам измерения веса всех возможных частей клевера.

Боб Уэйр (группа «Грейтфул Дэд»): «Лето любви» подошло к кон­цу в сентябре 1967 года. Око­ло семидесяти пяти тысяч человек, обитавших в Хайт-Эшбери, начали разъез­жаться по домам. В октябре был закрыт популярный магазин «Психоделик». На его вит­рине появилась надпись: «Небраска нуждается в вас больше». В провинциальных городках по всей Калифорнии начали образовываться многочисленные коммуны. 6 октября в Хайт-Эшбери прошёл парад под названием «Смерть хиппи и рождение свободного человека», после окон­чания которого Аллен Гинсберг сказал своему приятелю, поэту Лоуренсу Ферлингетти: “А что, если мы были не правы?”»

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Окончание работы над композицией «Проезд голубой сойки» (Blue Jay Way)».

Марк Льюисон (автор книги «Сессии записи Битлз»): «19:00-24:00. Студия 2 «И-Эм-Ай», Эбби-Роуд. Продюсер: Джордж Мартин; звукоинженер: Джефф Эмерик.

В конце сессии 7 сентября 1967 года на четырёхдорожечной ленте была одна свободная дорожка. В тот день на неё были записаны виолончель и бубен.

Партию бубна, скорее всего, исполнял кто-то из участников группы. Виолончелистом был Питер Уиллисон, которому заплатили 27 фунтов стерлингов».

Дэйв Рыбачевски (автор книги «История музыки Битлз»): «Поскольку в песне не слышно соло-гитары (и вообще никакой гитары), партия виолончели играет в песне роль ведущего инструмента. Во время записи местами была применена автоматическая двойная запись.

Также в этот день была записана партия бубна, которую, несомненно, сыграл Ринго.

Поскольку теперь в композиции присутствовала виолончель, группа добавит в фильм эпизод, в котором во время звучания композиции «Проезд голубой сойки» (Blue Jay Way) Битлы по очереди сыграют на белой виолончели».