10 октября 1964 г.

«Биллборд», 10 октября 1964: «Прибыль «И-Эм-Ай» до налогообложения за год, который закончился 30 июня, выросла на 80 процентов по сравнению с предыдущим годом. Оборот компании вырос на 12 процентов. «И-Эм-Ай» объявила о прибыли в размере 11 500 000 долларов США по сравнению с 6 600 000 долларов США за период 1962-1963 годов. Общий объем продаж компании составил около 265 000 000 долларов США по сравнению с 236 000 000. В опубликованном заявлении говорится: «Компания «И-Эм-Ай» ещё больше укрепила свою давнюю позицию крупнейшей звукозаписывающей организации в мире, чему способствовал выдающийся успех по всему миру группы «Битлз» и других британских поп-артистов. «Кэпитол Рекордз» также добилась успеха и это был хороший год». Директора рекомендовали выплатить 10 процентов по обыкновенным акциям, что вместе с промежуточным дивидендом, выплаченным 31 марта, составит 12,5 процентов по обыкновенным акциям».

«Биллборд», 10 октября 1964: «Битлы везде! На земле и в воздухе. Вице-президент «Даблви-Эй-Би-Си» Уолли Шварц и директор по рекламе Донн Винтер в штаб-квартире на Всемирной выставке выглядят ошеломленными и счастливыми среди 50 000 рисунков «Битлз», сделанных во время трехнедельного конкурса радиостанции «Нарисуй Битлз».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «В музыкальной прессе написали, что следующий альбом «Битлз» выйдет с обложкой, на которой Битлы будут стоять под Триумфальной аркой ночью, с зажженными спичками под подбородками» (фото из музыкальной газеты «Рекорд Миррор»).

Гейл Пирсон (дочь владельца отеля «Кавальер Кантри Клаб»): «Я не видела их вечером, когда они приехали, и надеялась, что они придут на завтрак, но они этого не сделали. Я ходила туда-сюда по коридору в ожидании, была в слезах и думала, что никогда их не увижу. Мама сказала мне что-то вроде: «Ну, они всего лишь группа». Пол и Джордж ночевали в их спальне, и, в конце концов, она постучала им в дверь и крикнула: «Вы же хорошие ребята. Моя дочь все утро ждет, чтобы увидеть вас», и толкнула меня в комнату. Она могла быть довольно напористой! Помню, что они были вежливыми и общительными. Это была большая комната, и они были одеты в костюмы. Помню, как Пол Маккартни увидел путеводитель, который мы привзли с Ибицы, и спросил, как там и что он там никогда не был. Джордж предложил мне сигарету, от которой я отказалась, и спросил, нет ли в этом старом доме привидений. Потом я побеседовала с Полом о том, как мы провели отпуск на Ибице».

Ким Пирсон (младшая сестра Гейл Пирсон): «Мне в то время было всего восемь лет, и их визит был немного выше моего понимания. Я была очень стеснительной и помню, что не хотела встречаться с ними, поэтому спряталась в женской гардеробной под туалетным столиком. Внезапно чья-то рука с кольцами, практически на каждом пальце, раздвинула шторы. Это был Ринго, и он просто сказал: «Выходи, познакомимся».

Гейл Пирсон: «Мы с Ким сфотографировались, сидя на коленях у Маккартни. Ким попала в кадр, а я, к сожалению, нет. Поскольку только что прошел день рождения Леннона, мы подарили ему галстук от «Кавальер Кантри Клаб». Не знаю, одевал ли он его когда-либо, но он не забыл этот визит, потому что прислал нам экземпляр своей книги «Написано собственоручно».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Утром «Битлз» покинули отель и отправились в Лестер».

Из дневника Альфа Бикнела: «Суббота. Сегодняшний день провел, в основном, с Ринго, или Риччи, как зовут его друзья. Очень трудно быть рядом с одним из «Битлз», так как его постоянно одолевают поклонники».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Большую часть дня Ринго провел, выбирая себе машину. В конце концов он купит автомобиль «Фейсл-Вега», который опробует на скорости 140 миль в час на трассе Ml».

Ринго: «Только не спрашивайте меня, как пишутся эти названия, ведь в школе я регулярно пропускал уроки по грамматике и правописанию. Этот автомобиль при­тягивал к себе больше взглядов, чем ко мне».

Автомобиль «Фейсл-Вега» был приобретен Ринго Старром в октябре 1964 года в Лондоне на автосалоне в Эрлс-Корт. Его стоимость составила 6000 долларов, что составляло годовой доход средней британской семьи. Ринго будет владеть автомобилем в общей сложности четыре года. На снимке «Фейсл-Вега», который принадлежал Ринго Старру.

Из интервью Гэри Джеймса с Альфом Бикнелом:

Гэри Джеймс: Альф. В конечном счете, какой автомобиль приобрел Риччи? Ты помнишь?

Альф: Красивый «Фейсл-Вега». Я не думаю, что Ринго долго раздумывал, купить ли ему этот автомобиль. Он был действительно красивым.

Лестер.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Выступление в зале «Де Монфор», Лестер» (прим. – до этого группа выступала там 1 декабря 1963 года).

Из дневника Альфа Бикнела: «Добрались до зала «Де Монфор». Все напоминало вчерашний день. Парни относятся ко мне вполне дружелюбно и у меня завязались хорошие отношения с Нилом Аспиналом и Мэлом Эвансом».

Продажа билетов на концерт сопровождалась давкой.

beatlesbible.com: «Состоялось два концерта: в 18:15 и в 20:45».

Фото Роберта Митчела.

Ричард Бакстон: «Я был на втором концерте с сестрой. Мы сидели на балконе. Помню, как смотрел вниз на Мэри Уэллс. Она была потрясающей. Ещё помню, что перед «Битлз» выступал Томми Куикли, и ему аплодировали».

9 октября 1964 г.

Вивьен Стивенетт: «В то время мне было десять лет. Я хорошо помню тот октябрьский день 1964 года, когда я встретилась с «Битлз». По пути из Лондона в Брэдфорд они остановились в Саттон-он-Тренте и зашли в отель «Олд Инглэнд», чтобы пообедать. В то время я посещала монастырскую школу в Ньюарке. Моя мать, миссис Джанет Стивенетт, которая работала старшей официанткой в отеле, позвонила в школу, чтобы забрать меня. Она сказала монахиням, что мне нужно посетить стоматолога, но, когда мы вышли, она сказала, что в отель приехали «Битлз» и у меня есть возможность с ними встретиться».

Отель «Олд Инглэнд» в 1954 году.

Отель в настоящее время.

Вивьен Стивенетт: «В отеле я постеснялась подойти к ним, поэтому только заглянула через дверь кухни. Пол Маккартни увидел меня и пригласил подойти и поговорить с ним. Он спросил, как меня зовут и расспросил о школе.

«Битлз» заказали ветчину и яйца, и, хотя им предложили бутылку [французского вина] «Маркиз де ла Роз Сотерн», они взяли по стакану молока».

Вивьен Стивенетт: «Один из репортеров газеты «Эдвертайзер» сфотографировал их, когда они собирались уезжать. Пол Маккартни согласился сделать последний снимок со мной. Это было удивительно. Они были очень дружелюбны. Никогда этого не забуду».

На снимке девочка рядом с Полом – Вивьен Стивенетт.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «В этот день с выступления в зале кинотеатра «Гомон», Брэдфорд, началось четырехнедельное турне по Британии».

Газета «Нью Мюзикл Экспресс» от 9 октября 1964 года с опубликованным графиком турне «Битлз».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Прибытие в Брэдфорд было задержано из-за интенсивного движения на дороге и в связи с тем, что полиция города Эл остановила их, чтобы получить автографы. В итоге они прибыли в Брэдфорд с двухчасовым опозданием».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Парни начали свой британский тур с Брэдфорда. Добираться из Лондона было просто ужасно. Пробки на всем пути. На трассе А1 нас остановила полиция, но увидев, кто находится в машине, попросили автографы. Конечно, им не отказали. В итоге мы прибыли в Брэдфорд с опозданием в два часа».

Брэдфорд, 1964 год.

beatlesbible.com: «Их опоздание не привело к задержке концерта, который начался в 18:15».

Кинотеатр «Гомон», Брэдфорд.

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Когда мы прибыли, вокруг театра было столпотворение из вопящих девиц».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Также в концерте выступали исполнители: группа «Растикс», группа «Саундз Инкорпорейтед», Майкл Хэслэм, группа «Ремо Фо», Томми Куикли и Мэри Уэллс. Ведущим концерта был Боб Бэйн».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Битлы были главными звездами этих гастролей».

Тони Бэрроу (пресс-агент группы): «Теперь их называли на афишах «Лучшими звёздами мира». С ними в концерте выступала «специально приглашённая звезда прямо из Америки» Мэри Уэллс, и целых пять новых подопечных Эпстайна: Томми Куикли, Майкл Хэслэм, «Ремо Фо», «Растикс» и «Саундз Инкорпорейтед». Им приходилось невесело с шумными и нетерпеливыми битловскими поклонниками. Лишь Мэри Уэллс и «Саундз Инкорпорейтед» смогли заставить публику перестать думать о Джоне, Поле, Джордже и Ринго».

Мартин Кризи (автор книги «Битломания! Настоящая история гастролей Битлз в Великобритании 1963-1965»): «Когда в 1964 году Брайен Эпстайн увидел в телешоу «Конкурс талантов» группу «Растикс» и решил подписать с ними контракт, включив их в свою империю «НЕМС», они приняли это как подарок сюдьбы. В сентябре 1964 года они выпустили свой дебютный сингл «Что может сделать память» (What A Memory Can Do), а уже в октябре Эпстайн включил их в осеннее турне с «Битлз». Тем не менее, их путь не был таким уж простым».

Билл Ковингтон (ударник группы «Растикс»): «Это был какой-то маразм. Я приехал из Плимута, остальные участники группы из Пейнтона (прим. — города, расположенные на южном побережье Англии), и мы отправились к ярким огням Лондона, чтобы быть там со звездами. Это было невероятно. Но многие люди из команды «НЕМС» придерживались мнения, что мы были просто деревенщиной. Все они были северянами, и к нам относились враждебно. Это был какой-то настоящий региональный расизм. Группа «Растикс» была не особенно желанной частью империи Брайена Эпстайна.

Нас поселили в отель «Мэдисон» рядом с Прад-Стрит, где мы прожили около года. В соседней от меня комнате жил Денни Лэйн из группы «Муди Блюз». К нам заходил Мэл Эванс, и Альф Бикнелл тоже был прекрасным парнем, а Питер Браун был просто джентльменом поп-музыки. Однажды на одной вечеринке «Битлз» я нажрался, а он буквально спас меня, доставив в «Мэдисон». Я извинился, когда увидел его пару дней спустя, но его это не беспокоило. «Это просто рок-н-ролл, не так ли», – был его ответ».

Мартин Кризи (автор книги «Битломания! Настоящая история гастролей Битлз в Великобритании 1963-1965»): «Участники группы «Растикс» получали тогда около 30 фунтов-стерлингов в неделю – приличные деньги в 1964 году, но их расходы – проживание в отеле и всё прочее съедали большую часть их заработка. Оставалось немного, но, по крайней мере, у них был фургон, оборудование и концертные костюмы, купленные и оплаченные Брайеном Эпстайном».

Билл Ковингтон (ударник группы «Растикс»): «В гастрольном автобусе у нас была дружеская атмосфера, но «Битлз» мы видели редко. Они не ездили в автобусе. Это было для них нецелесообразно. Каждый раз им приходилось тайком пробираться в концертные залы, и каждый вечер им приходилось выбегать через служебный выход, чтобы скрыться прежде, чем поклонники что-нибудь поймут. Но они были достаточно дружелюбны. Ринго был просто потрясающим, а Джордж фантастическим парнем. Помню, что он пару раз обменивался гитарами с Робом из нашей группы. Томми Куикли был диким, грохнутым на всю глову ливерпульцем, но вполне милым в общении.

Мэри Уэллс тоже ездила в автобусе, но я не помню, чтобы мы с ней общались. Мешала наша разница в возрасте. Мне было тогда всего 18 лет, и я был, по сути, ребенком. А Мэри в 21 год была уже в возрасте.

В этом турне было мало романтики. Всё упиралось в бюджет. Мы останавливались в самых дешевых отелях, которые могли найти. Они всегда обращали внимание на стоимость. Брайен был как мелкий лавочник, и он считал деньги. Не было никакой романтики. Автобус, следующее выступление, дешёвая гостиница, и так снова и снова изо дня в день. Вот и всё. Рутина каждый день».

Из дневника Альфа Бикнела: «Я должен не забыть взять экземпляр местной газеты «Телеграф» для Джейн: специальный выпуск, посвященный «Битлз».

Концертная программка турне.

Концертная программка с автографами всех «Битлз», подписанная для Дона Эндрю (группа «Ремо Фо»): Дону от Джона Леннона; Дону с любовью от Джорджа Харрисона; Дону от ещё одного жирного школьника Пола Маккартни; Дону с наилучшими пожеланиями от Ринго Старра.

Карен Спенс, которой тогда было пять лет, пришла на пресс-конференцию со своим отцом, который был журналистом. Ей было дано поручение спеть Джону Леннону поздравление с днем рождения.

Том Спенс (отец Карен Спенс): «Карен специально разучила песню-поздравление с днем рождения».

Карен Спенс: «Я помню, что он на мгновение замолчал, а затем засверкали фотовспышки, и я оказалась на коленях у Джона».

Карен Спенс: «В тот вечер я не была на их концерте и больше никогда не встречалась с Джоном».

Певица Мэри Уэллс и «Битлз» позируют для прессы.

Этот портрет был прислан ему из Америки.

beatlesbible.com: «Во время этого турне группа каждый день выступала в двух концертах, за что получала 850 фунтов-стерлингов».

Джордж: «В октябре 1964 года началось наше очередное турне по Великобритании. Многие наши концерты были оговорены заранее, и теперь, после выступлений на огромных стадионах в Америке, нам приходилось в Великобритании играть в клубах для рабочих за два пенса в месяц. Даже после такого успеха мы продолжали выполнять обязательства, которые взяли на себя ещё до того, как стали знаменитыми. Это поступок, которым может гордиться каждый».

Ринго: «Так было и в 1963 году. В этом заключалось преимущество работы с Брайеном. Если нам предстояло играть в каком-нибудь маленьком клубе, мы отправлялись туда и выступали за заранее оговоренную плату. Мы были честными людьми, как и Брайен. Возможно, это выглядело странно, потому что нам приходилось играть неизвестно где, в каком-нибудь захудалом танцевальном зале, который к тому же был переполнен. Но мы отрабатывали и эти концерты».

Тони Бэрроу (пресс-агент группы): «К тому времени Брайен Эпстайн знал точно, сколько из кассового сбора от концертов можно отдать организаторам выступлений «Битлз», и он закрыл эту нишу, представляя новое турне совместно с нашим обычным организатором Артуром Хаузом».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Брайен был недоволен из-за того, что на первом концерте некоторые зрительные места были пустыми. Он обвинил администрацию зала в плохой рекламе и недостатке усердия. Некоторые места стоили более двенадцати шиллингов и шести пенсов, не всем такое было по карману, особенно подросткам».

Мартин Кризи (автор книги «Битломания! Настоящая история гастролей Битлз в Великобритании 1963-1965»): «Даже такой талантливой артистке, как Мэри Уэллс, пришлось преодолевать сопротивление аудитории, которая пришла только для того, чтобы увидеть «Битлз». Она закрывала первую половину концерта, надев розовое платье для первого выступления и черное для второго, но аудитория принимала её довольно равнодушно».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Концертная программа включала в себя следующие песни: «Танцуй твист и вопи» (Twist And Shout), «Деньги (Это все, что мне нужно)» (Money (That’s What I Want)), «Любовь не купишь» (Can’t Buy Me Love), «То, о чем мы говорили сегодня» (Things We Said Today), «Я счастлив просто танцевать с тобой» (I’m Happy Just To Dance With You), «Мне следовало бы узнать лучше» (I Should Have Known Better), «Если я влюблюсь» (If I Fell), «Хочу быть твоим мужчиной» (I Wanna Be Your Man), «Вечер трудного дня» (A Hard Day’s Night) и «Долговязая Салли» (Long Tall Sally).

В Брэдфорде сцену охраняли шестьдесят полицейских. Также в зале присутствовали сорок пожарных и шестьдесят медицинских работников госпиталя Сент-Джонс.

Снаружи толпа контролировалась конной полицией из Уэйкфилда. Было произведено несколько арестов, кем-то из толпы была брошена хлопушка».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Во время короткой проверки звука перед выступлением «Битлз» впервые пробежались по новой песне Джона «Мне хорошо» (I Feel Fine)».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Внутри все было забито поклонниками, которые постоянно швыряли на сцену разные предметы. Это были цветы, подарки и записки – маленькие письма для любимых битлов».

Гордон Сэмпсон (газета «Нью Мюзикл Экспресс», 1964): «Во время концерта поклонники размахивали плакатами, пытались прорваться сквозь полицейское оцепление и забрасывали сцену всевозможными предметами, включая гигантского медвежонка для Джона, у которого был двадцать четвертый день рождения».

Во время выступления поклонники бросили на сцену игрушечного медведя в натуральную величину: подарок для Джона, которому исполнилось 24.

Гордон Сэмпсон (газета «Нью Мюзикл Экспресс», 1964): «Битлы в элегантных черных костюмах начали своё выступление взрывной «Танцуй твист и вопи» (Twist And Shout), а затем сразу же перешли к «Деньги (Это все, что мне нужно)» (Money (That’s What I Want)). Затем Полу каким-то образом удалось перекричать шум в зале, когда он поприветствовал аудиторию: «Большое спасибо и добрый вечер. Как дела, всё хорошо?», после чего они начали исполнять «Любовь не купишь» (Can’t Buy Me Love). Потом они сбавили темп с песней «То, о чем мы говорили сегодня» (Things We Said Today), после которой поклонники Джорджа получили удовольствие, когда он исполнил «Я счастлив просто танцевать с тобой» (I’m Happy Just To Dance With You). Затем Джон спел «Мне следовало бы узнать лучше» (I Should Have Known Better), сопровождая пение игрой на губной гармошке и гитаре. Джордж играл на своём 12-струнном «Рикенбэкере». Потом к Джону присоединился Пол, и они спели дуэтом «Если я влюблюсь» (If I Fell).

Ринго, как всегда, исполнил свой номер. У него не было песни в альбоме «Вечер трудного дня», поэтому он вернулся к 1963 году, с удовольствием спев «Хочу быть твоим мужчиной» (I Wanna Be Your Man).

Когда Джон объявил песню «Вечер трудного дня» (A Hard Day’s Night), крики в зале стали ещё более громкими. Заканчивая выступление, Пол исполнил песню «Долговязая Салли» (Long Tall Sally), после чего они поклонились, занавес опустился, а в зале зазвучала инструментальная версия «Танцуй твист и вопи» (Twist And Shout)».

Билл Ковингтон (ударник группы «Растикс»): «Как и большинство артистов, которые гастролировали с «Битлз», когда они были на сцене, мы стояли за кулисами, чтобы посмотреть их выступление. Нельзя было ничего услышать, потому что девушки просто сходили с ума. Стоя за кулисами, я едва мог что-то расслышать, разве что, местами, удары барабана. Это было просто сумасшествие».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «В перерыве между выступлениями парни много курили и поздравляли Джона с днем рождения. Некоторые из поклонниц проникли за кулисы и ждали следующего концерта. Кто-то из них попытался пробраться в костюмерную по стене здания! Я подошел к окну и снизу раздался дикий рев толпы. Они видимо подумали, что это был кто-то из Битлов».

Колин Саттон (Colin Sutton): «В 1964-м у «Битлз» в Великобритании состоялось только одно турне, которое, как и два предыдущих, началось в Брэдфорде. Это была пятница 9 октября, в день рождения Джона, который написал на стене раздевалки (на здании со стороны Торнтон-Роуд): «Джон Леннон был здесь 9 октября 1964».

beatlesbible.com: «В 20:40 начался второй концерт».

Гордон Сэмпсон (газета «Нью Мюзикл Экспресс», 1964): «В феврале 1963 года я был на их концерте, когда они выступали с Хелен Шапиро. Оглядываясь назад, я вижу разницу между этими концертами. Конечно, в зале стало больше криков, а также то, что в этот вечер я не смог получить место в зале. Я освещал концерт для «Нового музыкального экспресса», и лучшее, что мог сделать для меня менеджер – это найти мне место сбоку от сцены. Это было единственное место в переполненном зале. Это было одно из лучших мест в зале, чтобы их видеть, но всё равно было трудно разобрать многие слова песен. Этот концерт не был похож на их ранние рок-н-ролльные выступления, когда ломали сидения. Это было просто возбужденное состояние подростков. Атмосфера была электрической. Это было действительно беспрецедентно».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «После окончания второго шоу мы не смогли выйти из здания через парадный вход, пока полиции не удалось расчистить коридор. Я ждал в автомобиле в стороне».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Группа провела ночь в Квинсбери в отеле «Регглес», отпраздновав там 24-й день рождения Джона».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Было уже около одиннадцати, когда мы остановились в Квинсбери».

Мартин Кризи (автор книги «Битломания! Настоящая история гастролей Битлз в Великобритании 1963-1965»): «Предполагалось, что на ночь «Битлз» остановились в Квинсбери в отеле «Регглес», но на самом деле это было не так.

Эта путаница могла возникнуть из-за того, что полиция установила блокпост прямо перед отелем «Регглес», но они проехали дальше по той же дороге, и остановились во внушительном якобинском особняке под названием «Кавальер Кантри Клаб», который на самом деле был частным обеденным клубом, а не отелем. Их приезд в клуб был настолько секретным, что владельцы клуба Фредди и Рита Пирсон даже не сказали об этом своим дочерям».

Это усадьба, построенная Авраамом Бриггом в 1633 году. В 1962 году местная семья, Рита и Фредди Пирсоны и их двое маленьких детей Гейл и Ким, купили дом Холдсворта. В апреле 1963 года Рита и Фредди открыли поместье как частный клуб «Кавальер Кантри Клаб». Количество членов клуба насчитывало более тысячи человек. В 1964 году в клубе появился отель. Одними из первых гостей, оставшихся на ночь, стали «Битлз», договоренность с которыми была достигнута с помощью лондонских связей Фредди.

Здание до сих пор принадлежит и управляется семьей Пирсонов. В настоящее время Холдсворт-Хаус – это роскошный отель в Галифаксе, окруженный потрясающим садом, сохранившим многие исторические черты: великолепные окна, дубовые панели, шкафы для париков и каменный мальтийский крест рыцарского ордена Святого Иоанна Иерусалимского над центральным фронтоном.

Гейл Пирсон: «Мне было тогда 14 лет, но я до сих пор не могу поверить, что родители решили скрыть от нас эту новость. В конце концов, мой отец смягчился и рассказал мне об этом за пару дней до их прибытия, но я поклялась держать это в тайне. Моя мама была в ужасе от мысли, что наш дом и сад будут растоптаны поклонниками, поэтому они не особенно этого ждали и, конечно же, не хотели, чтобы об этом кто-то узнал. Когда в тот поздний вечер «Битлз» прибыли к нам, я была уже в постели».

Мартин Кризи (автор книги «Битломания! Настоящая история гастролей Битлз в Великобритании 1963-1965»): «Было около 11 часов вечера, когда четверо парней из Ливерпуля прибыли в сопровождении полицейского эскорта».

Мартин Кризи (автор книги «Битломания! Настоящая история гастролей Битлз в Великобритании 1963-1965»): «Сохранившийся ресторанный счет показывает, что они заказали закуску из креветок, дыню, копченую форель и суп из черепахи, стейки и утку. С учетом шофера весь счет составил 17 фунтов-стерлингов, что было больше, чем обычная заработная плата за неделю. Счет за алкоголь включал виски, крепкий портер и кружку эля «Уайтбрид», и составил 2.75 фунта-стерлинга. Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр пробыли в баре до 1 часа ночи. У Джона Леннона заболел зуб, и он ушел спать раньше».

Мартин Кризи (автор книги «Битломания! Настоящая история гастролей Битлз в Великобритании 1963-1965»): «Так как клуб не был отелем, Фредди и Рите пришлось отказаться от своих удобных кроватей, чтобы Битлы Джордж и Пол смогли переночевать, а их дочери Гейл (14 лет) и Ким (8 лет) были вынуждены освободить свою общую спальню для Джона и Ринго. Брайен Эпстайн расположился в комнате, где они ужинали».

Гейл Пирсон: «В конечном итоге они легли спать в наших кроватях. Вы можете себе это представить? Джон с Ринго спали в комнате, которая была нашей с сестрой, а Пол и Джордж спали в спальне моих родителей. Брайен Эпстайн спал на раскладушке в соседней комнате».

8 октября 1964 г.

Двадцатиоднолетняя певица из США Мэри Уэлсс на репетиции в лондонском театре, перед гастрольным туром с группой «Битлз». Её песня «Мой парень» (My Guy) стала очень успешной в Англии. Репетиция проходила в театре Принца Уэльского.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Утром Ринго с первого раза сдал экзамен по вождению. Чтобы избежать нежелательного внимания, экзамен прошел в Энфилде. По-видимому, ранее он ездил по Ливерпулю на своем «Форде» без прав».

Из дневника Альфа Бикнела: «Четверг. Утром забрал Риччи. Тайно, чтоб избежать любой огласки и повез в Энфилд на экзамен по вождению. Он был в приподнятом расположении духа. В течение всего оставшегося дня он радовался и задавал вопросы относительно автомобилей. Он планировал купить себе спортивный автомобиль.

Остаток дня мы провели в студии №2, где парни записали новую песню Пола «Она женщина» (She’s A Woman). У них было достаточно времени для этого».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Студия Эбби-Роуд. Запись песни «Она женщина» (She’s A Woman), которую Пол Маккартни начал сочинять утром, прогуливаясь в Сент-Джонс-Вуд, и которую он закончил дома перед тем, как направиться в студию».

beatlesbible.com: «14:30–18:00. Студия 2 «И-Эм-Ай», Эбби-Роуд. Продюсер: Джордж Мартин; звукоинженер: Норман Смит; помощники звукоинженера Кен Скотт и Майк Стоун».

Марк Льюисон (автор книги «Полная летопись Битлз»): «В этот день группа записала блюзовую песню «Она женщина» (She’s A Woman), предназначенную для выхода на сингле».

Пол: «Моя песня».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Большинство авторов песен описывают момент вдохновения как волнующее переживание».

Пол: «Творческий момент, когда у вас появляется идея, является величайшим, он самый лучший. Это как секс. Вы осознаете, что обладаете истинным знанием, в то время как большую часть своей жизни испытываете чувство вины и осознание того, что, вероятно, вы не правы. Это волшебный момент. Это очень теплое чувство, которое охватывает вас, и почему-то оно исходит из позвоночника, проходит через череп и выходит из ваших уст».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Когда появляется вдохновение, главная задача состоит в том, чтобы записать песню, пока энтузиазм находится на высоком уровне. В противном случае, если с момента вдохновения пройдет достаточно много времени, достигнутый результат может оказаться не реализованным в должной мере из-за меньшего интереса со стороны автора песен. Таким образом, автору песни лучше всего записать песню сразу же после того, как он её сочинит.

В случае с песней «Она женщина» (She’s A Woman) сложившиеся обстоятельства были идеальными. Получилось так, что в тот день, когда Пол написал большую часть песни, у «Битлз» была сессия записи, поэтому они закончили писать песню в студии и полностью записали её в тот же день.

Эта песня – одна из немногих песен Леннона-Маккартни, которая была полностью написана и записана в течение дня. В результате появилась песня, которая станет одним из основных номеров их концертных выступлений в течение следующих двух лет, а также войдет в пятерку лучших американских синглов в хит-параде «Биллборд».

Пол: «Эта песня была написана утром на сессии записи. Я помню, как гулял по лесу Сент-Джонс-Вуд, когда мне пришла идея, после чего мне удалось начать писать её дома и закончить по дороге в студию, где я довёл её до ума. По-моему, я просто на секунду отвел Джона в сторонку и показал ему песню: «Что думаешь?» «Нравится». «Хорошо. Давай запишем!»

Джон: «У нас была всего одна строчка, и нам нужно было быстро закончить песню. Вот почему у неё такой фуфлыжный текст».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Высказывание Леннона о «фуфлыжном тексте» на самом деле обосновано. Самым большим доказательством этого является чудовищная рифма, содержащаяся в часто повторяемой фразе «Моя любовь не дарит мне подарки, я знаю, что она не деревенщина». Также после упоминания о наркотиках («заводит меня») мы слышим банальную рифму «lonely / only», которая уже использовалась в прошлом году в песне «Страдание» (Misery). Может быть именно из-за ощущения дискомфорта в тексте Маккартни почти никогда не включал эту песню в свои гастроли?»

Джон: «Это песня Пола, хотя я, кажется, помог ему в одной строчке. Мы добавили слова: «Ты меня заводишь» (You turn me on). Нам так нравилось произносить эти слова, знаете, это же о марихуане и всё такое. У нас это стало разговорным выражением».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Всего пять недель назад Битлы впервые закурили марихуану, которую им предложил Боб Дилан во время их первой встречи в отеле «Дельмонико» в Нью-Йорке во время гастролей. В то время Дилан думал, что в песне «Я хочу держать тебя за руку» содержится упоминание о наркотиках. Таким образом в песне «Она женщина» (She’s A Woman) «Битлз» впервые употребили сленговое выражение, подразумевающее употребление наркотиков».

My love don’t give me presents, Моя любовь не дарит мне подарки,

I know that she’s no peasant, Я знаю, что она не деревенщина,

Only ever has to give me, Но когда-нибудь она подарит мне,

Love forever and forever, Любовь на веки вечные,

My love don’t give me presents, Моя любовь не дарит мне подарки,

Turn me on when I get lonely, Заводит меня, когда мне одиноко,

People tell me that she’s only fooling, Мне говорят, что она только дурачится,

I know she isn’t, Но я знаю, что это не так,

She don’t give boys the eye, Она не строит парням глазки,

She hates to see me cry, Она не выносит видеть меня плачущим,

She is happy just to hear me, Она счастлива, когда слышит,

Say that I will never leave her, Как я говорю, что никогда не оставлю её,

She don’t give boys the eye, Она не строит парням глазки,

She will never make me jealous, Она никогда не заставит меня ревновать,

Gives me all her time as well as loving, Отдает мне всё своё время и любовь,

Don’t ask me why, Не спрашивай меня почему,

She’s a woman who understands, Она – женщина, которая понимает,

She’s a woman who loves her man, Она – женщина, которая любит своего мужчину,

Пол: «Как с песней «Любовь не купишь» (Can’t Buy Me Love), это была моя попытка написать блюзовую песню. Нам всегда было очень сложно писать рок-н-ролльные композиции. Литтл Ричарду, кажется, было легко их сочинять без особых усилий, но для нас это было не так просто. Белые парни, которые ни разу в жизни не были в евангельской церкви. Поэтому вместо того, чтобы записать песню Литтл Ричарда, которым я восхищаюсь, я использовал его стиль. Я использовал его, но в одной из своих собственных песен, так что в песне речь шла о женщине, а не о девушке. Мелодию блюза написать довольно сложно, поэтому я был очень рад её записать».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Независимо от того, какую песню или песни «Битлз» планировали записать 8 октября 1964 года, они были отложены для работы над новым детищем Пола «Она женщина» (She’s A Woman). Поскольку их следующая запись состоялась только 18 октября, вполне вероятно, что у них на самом деле ничего не было запланировано на этот день, и они приветствовали любые новые идеи, которые можно было бы включить в новый альбом, либо записать сингл, который должен был выйти до конца года».

beatlesbible.com: «При записи этой песни группа использовали только две дорожки из четырех доступных. Ритм-гитара, бас-гитара и ударные были записаны на первую дорожку, а ведущий вокал Маккартни на вторую».

Марк Льюисон (автор книги «Полная летопись Битлз»): «С 15:30 до 17:30 было записано семь дублей».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «В первом дубле ещё отсутствует партия гитары Джона с неполным тактом. Кажется, что он экспериментировал с разными стилями ритма, начиная с похожего на стиль Джорджа Харрисона, который он использовал во время записи песни «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week) 6 октября.

Во втором дубле Джон впервые использует гитарный ритм с неполным тактом, хотя на этот момент он ещё не доведен до ума. Ринго также экспериментирует с разными вариантами игры в разных частях песни, возможно из-за того, что он ещё не совсем знаком с ней.

В дублях с третьего по пятый (некоторые из них начинаются с фальстарта) видно, как они от дубля к дублю дорабатывали свои идеи.

Дубль шесть был выбран как основа для дальнейшей работы. Хотя ритмические гитарные удары Джона были ему неудобны для мастерского исполнения, в итоге ему удалось преодолеть это, хотя и с некоторыми незначительными погрешностями. Его игра стала наиболее выдающимся инструментальным ингредиентом этого трека, особенно со слоями реверберации в американском релизе».

Пол: «Джон сделал очень хорошую вещь: вместо того, чтобы играть на гитаре на протяжении всй песни, покрывая всё полотно акварелью, он просто отбивал неполный такт. Ринго играл на малом барабане, а Джон делал то же самое своей гитарой, что было хорошо, потому что это оставляло много места для остальных инструментов. Это был характерный звук. Это была первая настоящая рок-композиция, которую мы написали, и мы были этому очень рады. Мы сыграли её Мэри Уэллс и предложили взять песню: «Послушай, это же настоящее цветное звучание!»

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «После того, как Ринго ознакомился со структурой песни, он исполнил идеальный фоновый ритм, который подчеркивал тяжелый двух- и четырех-битовый ритм малого барабана, сопровождающий игру Джона на гитаре.

Они сделали ещё один дубль для закрепления полученного результата, но дубль семь демонстрирует то, что их игра стала более неаккуратной, особенно гитара Джона. Этот дубль длится почти шесть минут и заканчивается длинной импровизацией, во время которой вся троица оттягивается по полной, а Пол кричит во всю силу своих легких. Когда песня наконец заканчивается, Ринго произносит: «У нас есть песня и инструментальное сопровождение».

beatlesbible.com: «Базовая дорожка была записана во время дневной сессии с 15:30 до 17:30. За основу был выбран шестой дубль. Более длинная версия песни, известная как «дубль семь» из-за ошибочного объявления Джорджа Мартина в начале, скорее всего, на самом деле была пятым дублем. В этом дубле запись заканчивается тремя минутами инструментальной импровизации и криком Пола Маккартни».

Пол: «С момента записи [альбомов] «Вечер трудного дня» и «Битлз на продажу» мы стали больше работать в студии. До этого мы приносили по большей ча­сти отработанный материал. Каждый знал свою партию, и надо было только всё это записать. Теперь же мы не только репетировали, но и ис­кали лучший вариант аранжировки. Например, можно было сменить ритм и попробовать исполнить песню в ритме вальса, можно было записать её в акустической или электрической аранжировке. Мы откры­вали всё больше возможностей для варьирования звука, находили раз­нообразные средства, чтобы получить оригинальное звучание. В этом отно­шении выделяются песни «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week) и «Мне хорошо» (I Feel Fine), где использова­лись необычные акустические эффекты. А когда записывали «Она женщина» (She’s A Woman), мы впервые в студии начали импровизировать. Во время репетиций её растянули в одном из дублей чуть ли не вдвое дольше. Импровизация на сцене была нашим любимым занятием со времен Гамбурга. Импровизации позволяли почувствовать песню, понять, в какой аранжировке её лучше записывать».

Джордж: «Блюзовая импровизация являлась основой всей музыки «Битлз». Эта сторона нашего творчества неизвестна широкой публике. Нас вос­принимают только как авторов песен и не больше. Но инструменталь­ная или вокальная импровизация всегда значила для нас очень много. Можно сказать, что только в ней мы чувствовали себя музыкантами, единым коллективом. Придумывали фразу или брали известную тему и начинали обыгрывать её до бесконечности. Готовы были импровизировать ча­сами, сутками. Совместная игра просто приносила нам удовольствие. Тебя ведет только ритм, а ты играешь всё что хочешь. Во время работы над аранжировкой это здорово раскрепощало. Импровизация позволяла лучше понять песню, создать нужную атмосферу, отработать звучание. Наша музыка рождались из одной не прекращавшейся импровизации».

Марк Льюисон (автор книги «Полная летопись Битлз»): «Эта песня свидетельствовала о быстро растущем осознании Полом других форм музыки и легкости, с которой он мог освоить эти стили».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Прослушивая все семь дублей, записанных в этот день, интересно отметить, что Джордж Харрисон, похоже, не участвовал в записи. Все дубли содержат только три инструмента: гитара Джона, барабаны Ринго и бас-гитара и вокал Пола. Соло на ведущей гитаре в этих дублях отсутствует, но оно будет добавлено наложением на дубль, который был признан лучшим. Предполагается, что Джордж просто не присутствовал в этот день в студии, а Пол добавил гитарное соло, сделав наложение. Тем не менее, нет никаких свидетельств того, что у Пола в студии была электрогитара, настроенная под левую руку. Поэтому, более вероятно, что именно Джордж сыграл это соло в конце сессии, которое было записано наложением».

beatlesbible.com: «После перерыва с 19:00 до 22:00 состоялась вечерняя сессия, во время которой были сделаны наложения на шестой дубль».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Признав шестой дубль лучшим, они занялись добавлением наложений. Джон сделал двойное наложение своего гитарного вступления, а Ринго добавил игру на чокало (инструмент представляет собой цилиндрический металлический шейкер, содержащий маленькие свинцовые шарики)».

прим. – чокало – бразильский народный ударный инструмент. Оригинальный изготавливается из толстой бамбуковой трубки, внутрь которой засыпаны мелкие камешки и ракушки. Современные разновидности делают из металлической трубки; засыпают вишневыми косточками, камешками и дробью. Применяется в ансамблях (часто вместе с кабацей) для подчеркивания ритма. Звук извлекается покачиванием и потряхиванием инструмента.

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Игра на чокало компенсировала достаточно тяжелое звучание ударных, что добавило песне немного кубинского характера».

beatlesbible.com: «Маккартни перезаписал свой вокал на второй дорожке, а Джордж Харрисон добавил гитарное соло на третью дорожку. Четвертая дорожка была использована для финальных наложений. Маккартни добавил фортепиано, Ринго Старр инструмент чокало, и Маккартни с Харрисоном добавили вокал и гитарное соло соответственно».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Гитарное соло Джорджа (если это был действительно он), записанное с двойным наложением, было очень искусно и красиво исполнено.

Пол сделал наложение фортепьяно на протяжении всей песни (начиная со второго куплета). Как заявил Джон Леннон в конце 1964 года: «Между прочим, Пол впервые играет на пианино в песне «Она женщина» (She’s A Woman). Хотя до этого времени Маккартни украшал клавишными песни «Малышка» (Little Child) и «Когда угодно» (Any Time At All), в этот раз он сыграл с впечатляющей ритмичной плавностью.

Также Пол сделал наложение вокала в обоих мелодических вставках. Как указывалось выше, вероятно, Джордж заполнил инструментальный промежуток песни гитарным соло, сделав двойное наложение, чтобы добавить больше глубины. Кроме того, плавные басовые партии Пола прекрасно вели песню от начала до конца. Пол определенно был на вершине своей игры в этой песне.

К шести часам вечера запись песни была завершена.

Песня «Она женщина» (She’s A Woman) была написана как полноценная попытка воспроизвести «цветное звучание», как назвал его Маккартни, так что она выглядит как самая блюзовая композиция из тех, что они когда-либо написали к тому времени. 12-тактовые блюзовые прогрессии и последовательность аккордов находятся в полном соответствии с блюзовыми композициями, но с некоторыми модификациями, характерными для «Битлз». В целом структура песни следующая: «куплет / куплет / мелодическая вставка / куплет / соло / мелодическая вставка / куплет». Добавьте к этому вступление и затухание, и у вас есть то, что Маккартни назвал как: «Настоящая, кричащая рок-композиция для концертного выступления».

Стоит заметить, что стихи на самом деле имеют продолжительность в 24 такта вместо стандартных 12 тактов, обычных для таких песен. Однако сначала мы слышим восьмитактовое вступление сдвоенных гитарных ударов Джона с неполным тактом, сыгранных без группы в течение первых четырех тактов. Последние четыре такта вступления включают основательную басовую партию Пола и барабаны Ринго со звенящим открытым хай-хэтом (и чокало), что уравновешивает песню и позволяет слушателю понять, где на самом деле находится понижающий ритм.

Первый 24-тактный куплет начинается с того, что Ринго закрывает свой хай-хэт, и Пол вступает с вокалом. Пение Пола начинается с фразы-припева, которая повторяется четыре раза внутри куплета, начинаясь с почти октавного прыжка в верхние пределы его вокального регистра. Структура аккордов состоит из обычного четырехаккордного шаблона, который до этого момента звучал во многих блюзовых и ритм-энд-блюзовых мелодиях, но заканчивается перетекающим аккордом, чтобы соединиться с другим куплетом.

Второй куплет по структуре идентичен первому, но с другим текстом и со вступлением фортепиано Маккартни. Мелодия фортепьяно метко повторяет вокальную фразу-припев в промежутках между вокалом Пола. Во втором куплете появляется неявное отличие, заключающееся в отсутствии перетекающего аккорда, поскольку следующая за ним мелодическая вставка начинается с выразительного нового аккорда.

Эта быстрая четырехтактовая мелодическая вставка отклоняется от обычного блюзового формата и создает немного больше напряжения в музыкальной аранжировке. Например, Ринго возвращается к своему звенящему открытому хай-хэту, а вокал Пола записан с двойным наложением. Кстати, это единственное место в песне, где они присутствуют.

Когда начинается повторение первого куплета, Ринго сразу же закрывает хай-хэт, и Пол начинает свободно петь свою мелодию. Джон начинает проявлять некоторую усталость от своих гитарных ударов, впервые это заметно в четвертом такте, где он практически полностью пропускает первый удар. В девятом такте он забывает сменить аккорды, а в двадцать третьем аккорд звучит приглушенно.

После перетекающего аккорда и окончания вокальной партии Пола в конце этого куплета начинается гитарное соло. Это первый раз, когда в песне появляется настоящий 12-тактовый блюзовый шаблон. Гитарное соло имеет двойное наложение и отлично исполнено. Единственный заметный недостаток – это то, что в конце соло Леннон случайно сыграл аккорд, который не был нужен, потому что мелодия сразу же переходит в мелодичную вставку, а не в куплет.

После второй мелодической вставки, идентичной первой, они повторяют первый куплет в третий раз, когда Пол ещё больше усиливает свою вокальную мелодию. Так как в данном месте нет необходимости в перетекающем аккорде, они сразу же вступают в заключение песни, которое принимает форму 12-тактового блюза, которая использовалась в соло. Ринго впервые использует в песне свои тарелки во время повторения Полом фразы «она женщина» во время затухания. Песня заканчивается сразу же, как только появляется трехминутная отметка, что позволяло ей быть в пределах формата продолжительности времени, стандартного для радиотрансляций в 60-х годах.

Что касается вокальной партии Пола в этой песне, то многим поклонникам она не понравилась».

Пол: «Сначала она была не так хорошо воспринята. Многие думали, что я просто слишком высоко пою, и что я выбрал не ту тональность. Звучало так, будто я кричу, но это был нарочно, это не было ошибкой».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Его вокал, возможно, был на пределе диапазона, но это была целенаправленная попытка подражать Литтлу Ричарду».

Гарри Стэтос (газета «Эппил Демокрэт» (Мэрисвилл, Калифорния), 8 октября 1964): «В среду вечером [7 октября] лондонской полицией были задержаны две девочки подросткового возраста из Кливленда, которые приехали в Англию три недели назад, чтобы оказаться возле «Битлз».

Представители Скотланд-Ярда сказали, что дело двух шестнадцатилетних девочек, Марты Шенделл и Дженис Хокинс, было «ничуть не хуже» других. У них осталось около 500 долларов из 1800, которые, как стало известно, они взяли с собой.

Девушки исчезли из Кливленда в прошлом месяце вскоре после того, как «Битлз» дали там концерт. Ответственные лица проследили их след до Лондона, а телеоператор «Юнайтед Пресс Интернэшнл» сообщил, что видел в толпе двух девушек, соответствующих их описанию, которые приветствовали возвращение «Битлз» домой из турне по Соединенным Штатам.

Официальные лица сообщили, что Марта и Дженис прибыли сюда 17 сентября, зарегистрировались в отеле в центре города на две ночи, а затем сняли квартиру в фешенебельном районе Холланд-парк.

«Они без ума от поп-музыки, ходили в различные клубы Вест-Энда, а также ездили в Ливерпуль», – сказали в полиции.

Ливерпуль – родной город «Битлз». Не известно, вступали ли девушки в контакт со своими кумирами.

Девушки были объявлены в общенациональный розыск, и в среду в лондонских вечерних газетах их фотографии увидели миллионы читателей.

В среду же вечером две женщины-полицейские заметили Дженис, гуляющую по Оксфорд-Стрит, главной торговой улице Лондона. Она была с английской молодежью. Она сказала им адрес квартиры, и полиция нашла там Марту.

В среду вечером после того, как полиция связалась с сотрудниками посольства США, девушек разместили там на ночь.

Полиция заявила, что у девочек было несколько чемоданов с одеждой и много денег: «Они, кажется, не сильно их тратили».

7 октября 1964 г.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Программа «Веселье» (Shindig) транслируется в США телеканалом «Эй-Би-Си», запись от 3 октября».

Из дневника Альфа Бикнела: «Среда. Днем позвонил всем парням, чтоб удостовериться, что с ними всё в порядке. Брайен попросил меня утром выяснить, не нуждаются ли они в чем-нибудь. Я должен был удостовериться, соблюдая при этом осторожность, что они будут готовы к работе в студии в четверг. Думаю, что они будут в полном порядке. Особенно Риччи, так как завтра ему предстоит экзамен по вождению».

Юнит Хэлл (журнал «Фэбьюлэс»): «Мы назвали это «Операция нагретые уши». Секретность была необходима. Мы знали, что если эта новость просочится, все будет потеряно.

А началось всё это очень втихаря. Я сидел за столом, погрузившись в последнюю книгу о Джеймсе Бонде, и тут зазвонил телефон. Очень тихий голос произнес: «Не мог бы ты, – загадочно начал он, – помочь с новой группой?» Это был Тони Бэрроу из «НЕМС», помощник пресс-секретаря Брайена Эпстайна. «Тони», – весело воскликнул я – «Что за тайна? Что за новая группа?»

«Битлз», – выдохнул в трубку Тони. И тут я упал со стула.

Когда Ширли, моя секретарша, помогла мне подняться, я схватил трубку и прохрипел: «Когда, Тони, когда, когда?»

«Послезавтра», – сказал он. – «Мы приедем в час. Мы подумали, – добавил он, – что это будет хороший рождественский подарок для тебя». С этого момента и началась сразу же операция «Нагретые уши».

Сначала мы забронировали самую укромную фотостудию, какую могли найти, и сотрудники журнала поклялись держать это в секрете. Затем мы заказали ящики с кока-колой, а также множество бутылок шампанского, колбас и бутербродов (Битлы всегда голодные). Ещё у нас был очень большой рождественский торт и красивая новогодняя ёлка. Также мы купили массу крекеров и воздушных шаров, и после всего этого… мы сели и стали ждать.

Конечно, они опоздали. На час, если быть точным. Но мы их дождались!

Ринго прошел в угол и сел, глядя в пространство. Сказал, что устал. Джон рухнул на ближайший стул и спросил: «Есть молоко? И дайте два яблока и банан». Ширли, прихватив пять фунтов, сметнулась в магазин.

Джордж налил себе кока-колы, а Пол, как всегда, обаяшка, ходил и говорил «Привет» всем, кто был рядом. Затем он прошел в дальний конец студии, где начал помогать фотографу Барри устанавливать декорации, одновременно болтая с ним о чем-то.

Конечно же, через пятнадцать минут все превратилось сумасшедший дом!»

В этот день в студии «Фаррингтон» состоялась фотосессия с участием двух фотографов: Роберта Уитакера и Билла Фрэнсиса.

прим. – Билл Фрэнсис – британский фотограф, родившийся в Лондоне. Фотографировал многих звезд, посещавших Британию, таких как Билл Хейли и Луи Армстронг. Был штатным фотографом для различных журналов, включая «Фэбьюлэс».

Роберт Уитакер (фотограф): «Эта серия фотографий олицетворяла идею сезонных праздников и  четыре времени года – зиму, весну, лето и осень».

Группа под зонтиками символизирует сезон зимних дождей.

Весна (по-английски слово «пружина» (spring) пишется также, как слово «весна»).

Лето.

Осень. Под ногами опавшие листья.

В 1965 году журнал «Рейв» опубликовал эту фотографию с комментарием, что «Битлз» поздравляют журнал с годовщиной.

Юнит Хэлл (журнал «Фэбьюлэс»): «Они отказались от шампанского (сказали, что ненавидят его). Ура! Больше нам останется».

Юнит Хэлл (журнал «Фэбьюлэс»): «Они не стали пить (шампанское), но они открыли его для всех нас. И все промокли!».

Фото Билла Фрэнсиса.

Группа позирует для Билла Фрэнсиса, фото Роберта Уитакера.

Фото Билла Фрэнсиса.

Юнит Хэлл (журнал «Фэбьюлэс»): «Пол очень быстро почувствовал себя как дома. Он поиграл в прятки с нашей рождественской ёлкой».

Юнит Хэлл (журнал «Фэбьюлэс»): «Бумажная шляпа, которую надел Джордж, не выдержала долго, и Джон её поджег. К счастью для Джорджа, она была огнеупорной и горела очень и очень медленно».

Роберт Уитакер (фотограф): «Это было восхитительно смешно! Они подготовились к фотосъемке для одной из окружных газет, возможно, из Глазго, я не уверен. Эта газета приготовила для них маскарадные костюмы. И Ринго, на самом деле, одел костюм медведя, а остальные были в костюме Робин Гуда, Али Бабы и кота».

Юнит Хэлл (журнал «Фэбьюлэс»): «Ринго болтает с потрясающими куколками. С Ширли и Бетти, если быть точным».

Юнит Хэлл (журнал «Фэбьюлэс»): «Они пробыли с нами в студии более четырех часов. Они нисколько не изменились с тех времен, когда были неизвестными».

Джон Винн (автор книги «Бесподобный путь: Битлз – записанное наследие»): «В этот день Уолтер Шенсон встретился с «Битлз», чтобы обсудить планы их следующего фильма».

6 октября 1964 г.

Патрик Донкастер (газета «Дейли Миррор», 6 октября 1964): «Для кого-то это могло стать ещё одним Великим Потопом. Применительно к понятию «бедствие» и «всеобщая скорбь» это было бы катастрофой в международном масштабе. Это было в тот день, когда «Битлз» почти перестали существовать. Это случилось в начале этого года. И это было так…

Их менеджер, проницательный и чрезвычайно успешный Брайен Эпстайн – несостоявшийся актер и, по его собственному признанию, «самый плохой рядовой солдат» в службе тылового обеспечения, был готов отказаться от «Битлз». И он почти это сделал.

«Весь этот бизнес стал для меня слишком большим», – сказал он сегодня. – «Постоянные разъезды и телефонные переговоры, разговоры и сделки, беспрестанные общественные обязанности, оторванность от семейной жизни и долгий, утомительный и тяжелый процесс, чтобы оставаться на вершине. В течение нескольких месяцев напряжение накапливалось, и я чувствовал, что моя жизнь ужасно неустроенная».

Соломинкой, за которую можно было ухватиться, стало предложение в 150 000 фунтов-стерлингов за четырех косматых парней, которые изменили его жизнь. Начав с продажи пластинок в семейном магазине в Ливерпуле, он стал одним из самых успешных людей в шоу-бизнесе.

Предложение было заманчивым. Это было бы приростом его капитала. Кроме того, он остался бы большой шишкой в организации, которую он построил на таланте поющего и играющего Мерсисайда. Но сначала ему нужно было спросить Битлов, как они относятся к тому, если ими будет управлять некий мистер Икс. Джордж Харрисон даже не поднял глаз. «Это шутка?», – произнес он. Ринго Старр сказал: «Скажи нам ещё раз». Эпстайн повторил. Джон Леннон, которого Эпстайн называет литературным Битлом, сказал: «Да пошел ты!» Пол Маккартни выразился ещё менее вежливо. Все четверо посмотрели на Эпстайна так, словно тот был безумен. Затем Пол выдал: «Если продашь нас, мы сразу с этим закончим. Завтра же мы всё бросим». Это был тот момент, когда «Битлз» были на грани. Момент, когда вся эта фантастическая конструкция могла рухнуть.

Квартет из Мерсисайда, который всех остальных подданных страны поп-музыки сделал похожими на карликов, снова пробудил энтузиазм в человеке, который вывел их из безвестности и поднял на такую высоту, которая никогда ранее не достигалась никем в шоу-бизнесе. Об этом вспоминает сегодня 30-летний Эпстайн в автобиографии: «Это было всё, что мне было нужно, и я был поражен их отношением ко мне. Их преданность была безграничной, и я чувствую, что никогда не смогу отплатить им за это. До этого я не понимал, не осознавал этой глубины, и не знал, как они гордятся мной как своим лидером». И Эпстайн ответил тому неназванному потенциальному покупателю: «Не думаю, что для этого хватит всех денег в мире». Битлы остались Битлами. Потом было отклонено ещё одно предложение со стороны американцев продать группу за три миллиона фунтов-стерлингов

История Эпстайна откровенна. Она подробно раскрывает историю стремительного роста этой четверки. Взгляните на них глазами Эпстайна…

«Пол может быть темпераментным и капризным, и с ним трудно иметь дело. Но я его очень хорошо знаю», – говорит Эпстайн. И Пол знает «Эппи», как некоторые из них с любовью его называют. «Когда Пол не хочет о чём-то слышать, если он не хочет чего-то знать, то он отключается, делает вид, что читает газету». Но, по мнению Эпстайна, он звезда мирового масштаба.

Джон является лидером. Эпстайн считает, что он «самый экстраординарный человек», который всё равно состоялся бы, даже без «Битлз». «Никто из Битлов совершенно не выносит дураков. Джон не выносит их больше всего, и по отношению к ним может быть очень язвительным, даже жестоким, если его достанут». В Париже одна женщина заглянула ему в лицо и сказала: «Это же ты! Настоящий живой Битл!» «Что за манеры?» – спросил Джон, и станцевал перед ней наводящий ужас танец дервишей.

Он был «отвратительно груб» по отношению к Эпстайну. Во время сеанса записи Эпстайн решил, что Пол недостаточно правильно поёт песню «Пока не появилась ты» (Till There Was You). И Джон сразу же вступился за Пола. «Мы записываем песни, – рявкнул Джон Эпстайну, – а ты считай свои проценты». Эпстайн ушел в ярости. Позже Джон сказал ему, что это была всего лишь шутка.

Ринго, сменивший ударника Пита Беста (теперь выступающего со своей собственной группой), стал Битлом не потому, что этого захотел Эпстайн, а потому, что так решили остальные трое. «Я совсем не хотел, чтобы он был в группе», – признается Эпстайн. – «Я думал, что играет он слишком громко, и его внешность не впечатляет». Но Эпстайн доверился мнению остальных, которые хотели Ринго. «Он стал отличным Битлом и преданным другом», – говорит Эпстайн.

Ринго, однако, расстроил своего менеджера во время их поездки в Париж. Туман в Ливерпуле не позволил ему прибыть туда вместе с остальными. Эпстайн поручил ему добраться на поезде. Ринго отказался и сказал, что он отправится первым доступным самолетом. Эпстайн взмолился: «Я никогда не просил тебя сделать что-то специально для меня». Ринго ответил: «Просил. Ты чертовски хорошо знаешь, что постоянно просишь меня сделать что-то: встретиться с прессой или поехать куда-то по той или иной причине. Я не сделаю этого, и если тебе не нравится, то можешь заняться чем-нибудь другим». Но, в конце концов, улыбка Ринго все исправила.

У Джорджа изменчивое настроение, хотя Эпстайн не может вспомнить ни одной ссоры. «Он самый деловой Битл, его интересуют денежные вопросы, он хочет знать, сколько они зарабатывают и как пустить в оборот эти средства. Джордж любит тратить, но «всегда делает это в кредит». Эпстайн подводит итог: «Если у Пола есть очарование, Джон – это лидер, невысокий Ринго – причудливо-замысловатый, то Джордж с его задумчивой, хитрой ухмылкой – это мальчик, живущий по соседству».

Сейчас положение Эпстайна и его Битлов такое же прочное, как у Великой стены и пятидесяти пехотных дивизий. Они смеются над неудачами прошлого, когда в 1962 году после прослушивания их отверг менеджер звукозаписи «Декка» Дик Роу, сказав: «Скажу вам прямо, мистер Эпстайн, нам не нравится звучание ваших мальчиков. Группы гитаристов уже не в моде». Затем Эпстайна направили к Тони Михену, бывшему барабанщику группы «Шедоуз», который тогда преуспел в качестве менеджера звукозаписи. «Я воспользовался его советом и арендовал студию примерно за 100 фунтов-стерлингов», – говорит Эпстайн.

На следующий день он встретился с Тони. Ему сказали, что мистер Роу и мистер Михен очень занятые люди, и что «они примерно знают, что им нужно, поэтому определите дату, когда вы хотите записать этих Битлов, позвоните нашему секретарю и позаботьтесь о том, чтобы в то время, когда вы хотите записываться, я был доступен…». В конце концов, после того как компания «Пай» также отвергла их, Эпстайн нашел своего спасителя в другой компании.

Эпстайн отвечает на животрепещущий вопрос: как долго они продержатся наверху? «Не знаю, и они тоже, но тенденция очень многообещающая. Я вижу огромный потенциал в фильмах». Потом он добавил, что «на данном этапе сомнительно, что у них будет гораздо больше выступлений за рубежом». Он также сказал, что «Битлз» подняли столько пыли, что за все наши жизни она не осядет полностью. Он может быть прав и в этом».

Терри О’Нейл (фотограф): «Я не планировал заранее фотографировать Ринго около дома 10 на Даунинг-стрит. Он должен был проиллюстрировать цитату, что его предлагают на должность Премьер-министра, или что-то подобное. Он с удовольствием позировал».

По всей видимости фотографии Ринго на Даунинг-стрит были сделаны в первой декаде октября 1964 года. Всеобщие выборы в Великобритании проходили 15 октября. Одна из фотографий появилась на обложке журнала «Фэбьюлоус» 17 октября.

Октябрьский журнал «Рейв».

Брайен Эпстайн с бронзовой скульптурой «Битлз», которую Дэвид Уэйн лепил с натуры в январе-феврале 1964 года в Париже. Фото Рекса Коулмана, 6 октября 1964.

Из дневника Альфа Бикнела: «Вторник. Ничего себе! Какой день! Это было впервые, когда я присутствовал в студии на Эбби-Роуд».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Студия Эбби-Роуд. «Битлз» прибыли в студию сразу после 14:30».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Мы приехали в половину третьего и направились в студию номер два. Там было несколько человек, в том числе звукоинженер Норман Смит».

beatlesbible.com: «Было запланировано время для сессии: с 15:00 до 18:45 и с 19:00 до 22:00. Продюсер: Джордж Мартин; звукоинженер: Норман Смит; помощники звукоинженера: Кен Скотт и Майк Стоун».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Сессия началась с записи песни «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week), которая продлилась до 19:00».

beatlesbible.com: «Сессия началась с записи песни «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week). С 15:00 до 18:45».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «В этот день их единственной задачей было записать недавно написанную композицию «Восемь дней в неделю» (Eight days A Week)».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Я увидел их продюсера, очень уравновешенного мужчину по имени Джордж Мартин. Фактически он всё поставил под свой контроль. Битлы записывали одну из песен Джона под названием «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week)».

Джон: «Наша общая с Полом песня. Начало сочинил Пол, но, кажется, потом мы работали над ней вместе».

Пол: «Название песни придумал я, но написана она совместно с Джоном».

Из интервью с Полом и Линдой Маккартни:

Линда Маккартни: Это была фраза Ринго: «Восемь дней в неделю».

Пол: Да, он сказал это так, как будто был шофером, которого загрузили работой: «Восьмой день недели». Когда мы это услышали, то решили: «Да, ладно. Вот оно! Есть!».

прим. – В более ранних интервью Пол по-другому изложил идею этой песни, и это была фраза водителя «Битлз».

Дэвид Бэйли (фотограф): «Хочу заявить для протокола, что не Ринго придумал название «Восемь дней в неделю». Это был я. Однажды вечером Джон Леннон был в клубе «Эд Либ» и спросил меня, как много я работаю. И я сказал: «Как много я работаю? Скажу тебе, Джон, я работаю восемь дней в неделю».

Джон Робертсон (автор книги «Полный путеводитель по музыке Битлз»): «Песня могла бы стать прекрасным синглом – возможно, с этой це­лью она и сочинялась, принимая во внима­ние связь с рабочим названием второго фильма – «Восемь рук, чтобы обнять тебя», (Eight Arms To Hold You), сце­нарий которого к октябрю 1964 уже был написан».

Джон: «Мы, кажется, задумывали её как основную для фильма «На помощь!», который вначале должен был называться «Восемь рук, чтобы обнять тебя» или как-то так. Это была попытка Пола записать сингл для фильма. К счастью, в итоге выбор пал на песню «На помощь!» (Help!), которую написал я. Вот так, и она вышла на сингле. Песня «Восемь днй в неделю» (Eight days A Week) никогда не была хорошей, хотя в ней есть изюминка. Впрочем, я не уверен. Мы пытались превратить её в песню и даже записали».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Если проанализировать текст, то становится ясно, что вся песня была написана на основе её названия, которое существовало уже 19 сентября 1964 года, как об этом написал в своей книге Лэрри Кейн. И поскольку мы знаем, что песня была написана в доме у Леннона незадолго до начала турне, но, вероятно, ещё не существовала во время их записи в студии «И-Эм-Ай» 14 августа, то написана она была в период с 15 по 18 августа 1964 года».

Пол: «Помню, мы писали её с Джоном у него в Уэйбридже, а идею нам подал водитель, который вёз меня туда. Джон переехал из Лондона в пригород. Обычно я сам ездил туда, но в тот день меня вёз шофер, поскольку у меня забрали права за превышение скорости. Я разговорился с водителем и спросил: «Как прошла неделя? Много было работы» «Вкалываю, – ответил он, – по восемь дней в неделю, Пол». Такого выражения я никогда раньше не слышал, поэтому, приехав к Джону, сразу выпалил: «Он сказал «восемь дней в неделю». Джон ответил: «Точно». А потом добавил: «О, мне нужна твоя любовь, детка». И мы написали эту песню. Мы всегда писали быстро, с ходу. Я приезжал к Джону в поисках вдохновения, и оно приходило. Или в основу ложилась сказанная кем-то фраза.

Мы с Джоном всегда искали названия для песен. Если название появлялось и казалось окружающим интересным, можно было считать, что половина работы сделана. Конечно, саму песню тоже ещё нужно написать, но, если назвать её «Я еду к тебе на вечеринку, крошка», люди скажут: «Да, неплохо». А вот если ты назовешь её «Восемь дней в неделю», они скажут: «Да, отлично!» А такие названия, как «Вечер трудного дня», сражают наповал.

Итак, мы начали с названия. Я приехал домой к Джону. Он только что встал. Вместе с ним я выпил чаю, съел кукурузных хлопьев, мы поднялись в комнатку наверху, взяли гитары и принялись за работу. Песню мы написали очень быстро, через два или три часа я уже уехал.

Обычно мы играли песни Синтии или тому, кто просто оказывался рядом. Мы не могли записывать их на кассеты, потому что кассет тогда не было. Нам приходилось запоминать песни, а это было полезно: если песня никуда не годилась, она сразу вылетала из головы».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Некоторое время они репетировали. Когда они направлялись в студию, я даже не уверен, что у них было представление, как это всё должно было звучать».

Ooh I need your love, babe, О, мне нужна твоя любовь, крошка,

Guess you know it’s true. Думаю, ты знаешь, что это правда.

Hope you need my love, babe, Надеюсь, тебе нужна моя любовь, крошка,

Just like I need you. Так же, как мне нужна ты.

Hold me, love me, Обними меня, люби меня,

Hold me, love me, Обними меня, люби меня,

I ain’t got nothing but love, babe, У меня нет ничего, кроме моей любви, крошка,

Eight days a week. Восемь дней в неделю.

Love you everyday girl Люблю тебя каждый день, милая,

Always on my mind, Всегда думаю о тебе,

One thing I can say girl, Одно могу сказать, милая,

Love you all the time. Люблю тебя всегда.

Hold me, love me, Обними меня, люби меня,

Hold me, love me, Обними меня, люби меня,

I ain’t got nothing but love, girl, У меня нет ничего, кроме моей любви, крошка,

Eight days a week. Восемь дней в неделю.

Eight days a week, Восемь дней в неделю,

I love you, Я люблю тебя,

Eight days a week, Восемь дней в неделю,

Is not enough to show I care. Этого недостаточно, чтобы показать мою любовь.

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Единственная проблема заключалась в том, что они не были уверены, какую выбрать для неё аранжировку. Потребовалось шесть дублей, чтобы найти подходящее вступление к песне.

Первый дубль начинался с акустической гитары Джона.

Во втором дубле Джон с Пол исполняют «ооох» до того, как начинается партия гитары.

Третий дубль (как это можно услышать в «Антологии 1») объединяет обе эти идеи одновременно.

В четвертом дубле в сопровождении акустической гитары Джон и Пол поют одну ноту на одной высоте (до этого ре­гистр при исполнении этой фразы повышался).

В пятом дубле (также можно услышать в «Антологии 1»), они сохраняют одинаковую высоту звука не только в начале, но и в конце песни.

Дубль шесть они начали инструментальным вступлением электрической гитары Джорджа Харрисона, отказавшись от вокального «ооо», хотя в начале она звучала довольно неровно. Окончание песни также было несколько резким».

beatlesbible.com: «К шестому дублю у «Битлз» была аранжировка, которой они были довольны».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «В песне «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week) Леннон и Маккартни используют свою обычную структуру «куплет / куплет / мелодическая вставка / куплет». Простой, но классический вариант. Нет необходимости в инструментальной или сольной части, просто короткое вступление и почти идентичное окончание с повтором мелодической вставки и куплета в середине.

Музыкальность и аранжировка – вот что является ключевыми факторами этой песни, придавая ей несомненную коммерческую привлекательность. В то время как текстовая часть склоняется в пользу Маккартни, а не Леннона, Джон выступает здесь в качестве центральной фигуры со своим ведущим вокалом и акустической гитарой. Несмотря на то, что Джордж играет свои пассажи на электрогитаре, это ни в коем случае не «ведущая гитара». Общий акцент ритм-гитары Джона идентифицирует песню как акустическую, с электрогитарой Джорджа, играющей вспомогательную роль, что совершенно противоположно тому, к чему мы привыкли в записях «Битлз» до этого момента. Вокал Джорджа, который появляется во время мелодической вставки, а также когда поется название песни, очень хорошо сочетается с остальными, совершенствуя их трехчастную гармонию. Как обычно, Пол играет и поет безупречно, его гармоничность добавляет песне неотразимый шарм и профессионализм».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Мы находились во второй студии примерно до семи часов, потом быстро перекусили, сделав перерыв минут на двадцать. Потом они снова вернулись в студию и работали примерно до десяти часов вечера».

beatlesbible.com: «После перерыва они продолжили работу над песней, добавив новые элементы в дубли 7-13».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Дубли с седьмого по тринадцатый включают себя несколько наложений, таких как двойной вокал Джона и хлопки на протяжении всей песни».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Между дублями Джон экспериментировал с гитарным риффом, который скоро послужит основой для новой песни «Мне хорошо» (I Feel Fine)».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Интересной особенностью этой сессии было то, что на записях можно услышать, как Джон подбирает начало для своей новой песни «Мне хорошо» (I Feel Fine), которую они начнут записывать ​​в студии 18 октября».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Джон пытался каждого заставить прослушать песню, которую он написал. Я не понимаю, как они это делают, так как во время записи они не имеют представление, как песня должна звучать. Так или иначе, но Джон заставил прослушать её каждого, наигрывая мелодию на гитаре. Песня называлась, что-то вроде «Я чувствую себя хорошо» (I’m Feeling Fine)».

Джордж: «На этот гитарный рифф на самом деле повлияла запись Бобби Паркера под названием «Смотри под ноги» (Watch Your Step). Но все риффы в этом темпе имеют похожее звучание».

beatlesbible.com: «На этой стадии группа решила, что песня «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week) станет их следующим синглом».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Если просто сказать, что Джон Леннон и Пол Маккартн были наделены талантом, чтобы сочинять классические поп-хиты, то это, вероятно, сильное преуменьшение».

Джордж Мартин (музыкальный продюсер «Битлз»): «Нет сомнения в том, что их песни были великолепны. Начиная с песни «Пожалуйста, доставь мне удовольствие» (Please Please Me), у нас было двенадцать успешных хитов номер один. Это было уникальное достижение, и стало почти общепризнанным фактом их таланта от природы. Вопрос был не в том, станет ли песня номером один, а в том, как быстро».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Все были уверены в том, что у них будет ещё один весьма успешный хит после британского номера один «Вечер трудного дня» (A Hard Day’s Night). Все, кроме самих Битлов».

Джон: «Это был паршивый период, когда у нас, похоже, не было никакого материала ни для альбома, ни для сингла».

Тодд Комптон (автор книги «Кто написал песни Битлз?»): «Из-за их напряженного графика гастролей в эти месяцы и крайне сжатого срока между сочинением песен, их записью и необходимостью выхода альбома до конца года, всё это ощущалось ими как давление.

Сначала они решили, что автобиографическая песня «Я – неудачник» (I’m A Loser) Леннона может стать следующим синглом, но потом они записали «Нет ответа» (No Reply), которая, по их мнению, могла быть более успешной. Хотя обе эти песни сами по себе были великолепны, ни одна из них не имела коммерческой привлекательности песен калибра «Я хочу держать тебя за руку» (I Want To Hold Your Hand) или «Любовь не купишь» (Can’t Buy Me Love). Потом они записали очаровательную песню «Восемь дней в неделю» (Eight Days A Week), у которой на первый взгляд были все необходимые ингредиенты, чтобы стать их следующим хитом номер один. Эта песня была определена в качестве следующего сингла. Но этого не случится. Когда 18 октября 1964 года «Битлз» запишут «Мне хорошо» (I Feel Fine), они решат, что она ещё лучше».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Не уверен, что они закончили записывать эту песню, но их время на сегодня вышло. Всё это время я слонялся без дела, глазел по сторонам и слушал. Иногда перекидывался в карты с Риччи и Нилом».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «После окончания сессии записи Джон, Пол и Ринго отправились в клуб «Эд-Либ», где провели вечер с Силлой Блэк, Миком Джаггером и группой «Ронеттс».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «После того, как они закончили работать в студии, я отвез всех в клуб «Эд-Либ». Точнее, Джордж Харрисон не пошел, пошли Риччи, Пол и Джон. Когда мы добрались до места, там было полно разных поп-звезд. Это место одно из немногих, где им не докучают вопящие поклонники. Там троица встретилась с Силлой Блэк, с которой я был знаком всего несколько дней и группой «Фоурмост». Все они управлялись Брайеном, и дела у них шли успешно. Затем к ним подошел Мик Джаггер из «Роллинг Стоунз». Мне было непонятно, что общего может быть у таких хороших парней с «Роллинг Стоунз». Судя по газетам, они должны быть конкурентами, но с виду все было не так. Я выяснил, не планируют ли парни что-нибудь на завтра, так как пока они были ещё способны разговаривать.

Когда пришло время их забирать, все они нуждались в хорошем отдыхе от этого вечера. В автомобиле они пели и вопили, в то время как я пытался сохранять невозмутимое выражение лица. Держу пари, что женская группа «Ронеттс», которая тоже была в этом клубе, вела себя не так шумно. Впрочем, я не совсем в этом уверен».

Клуб «Эд-Либ» в 1964 г.

5 октября 1964 г.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «В США поступил в продажу альбом «Разве она не мила» (Ain’t She Sweet). Несмотря на то, что альбом вышел под именем «Битлз», на самом деле он содержал восемь песен группы «Свэллоус», и только четыре из гамбургских записей «Битлз»: «Разве она не мила» (Ain’t She Sweet), «Милая Джорджия Браун» (Sweet Georgia Brown), «Если ты любишь меня, малышка (Оформи на меня страховку)» (If You Love Me Baby (Take Out Some Insurance On Me)) и «Ничей ребенок» (Nobody’s Child)».

Из дневника Альфа Бикнела: «Понедельник. Сегодня я не делал ничего, кроме как узнал немного ближе ребят и самого мистера Брайена, того, который Эпстайн. Они очень дружелюбны и мне кажется, что у меня всё получится».

4 октября 1964 г.

Из дневника Альфа Бикнела: «Воскресенье. Мой первый день отдыха. Боже мой, насколько моя нынешняя работа отличается от всех прежних. Я думал, что в основном буду заниматься только тем, что мне придется развозить звезд мистера Брайена по разным местам. Но в действительности все оказалось совсем не так. Мне приходится делать много разных вещей, относящихся к удовлетворению нужд «Битлз». Так или иначе, прошедший день я провел с Джейн».

Фотосессия для обложки альбома «Битлз на продажу».

Роберт Фримен (фотограф): «Состоялась короткая встреча с Брайеном и «Битлз». Решили сделать снимок в цвете на фоне заходящего солнца. И снова они были в черном: черные шарфы, пиджаки и пальто. Да и холодная погода соответствовала этому цвету одежды. Очень удачно, что мы успели захватить заходящее солнце (черное и желтое – прекрасное сочетание). Через полтора часа снимок был готов. Это Гайд-Парк. На обратной стороне обложки фотография: «Битлз» в той же черной одежде на фоне желтых осенних листьев. Жаль, что этот снимок не был использован для американского варианта альбома».

Пол: «Конверт альбома оказался удачным – со снимками Роберта Фримена. Дались они очень легко. Съемки продолжались всего пару часов, в результате у нас появилось несколько подходящих фотографий. Мы снимались в Гайд-Парке, возле мемориала Альберта. На меня произвела впечатление прическа Джорджа: он ухитрился уложить волосы так, что макушка выглядела заостренной. Фотограф мог в любой момент сказать нам: «Внимание, снимаю». Мы все были одеты одинаково: во всё черное, белые рубашки и широкие черные шарфы».

Гайд-Парк осенью.

3 октября 1964 г.

«Биллборд», 3 октября 1964: «Джек Гуд, продюсер популярной телепрограммы «Веселье», отправился в Англию, где он запишет четыре песни в исполнении «Битлз», которые будут показаны во время трансляции этой программы на телеканале «Эй-Би-Си» в среду, 7 октября. Гуд будет записывать «Битлз» на пленку в течение часа, специально для «Эй-Би-Си». Также будут записаны для последующей трансляции в этой программе следующие исполнители: Силла Блэк, «Саундз Инкорпорейшн», Пи Джи Проби, Лонг Джон Бэлдри, Милли Смэлл, «Джетс», «Вернонз Гёрлз» и ди-джей Мюррей К».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Программа «Веселье» (Shindig) записывалась вживую перед аудиторией, состоящей из членов клуба поклонников «Битлз» в театре «Грэнвиль», Фулхэм. «Битлз» исполнили песни «Канзас-Сити / Эй-Эй-Эй!» (Kansas City / Hey, Hey, Hey, Hey!), «Я – неудачник» (I’m A Loser) и «Мальчики» (Boys)».

Из дневника Альфа Бикнела: «3 октября, суббота. Снова в Фулхэм, театр «Грэнвиль». Запись в программе «Веселье». «Я ещё не совсем проснулся», – сказал Джордж, потирая свои глаза. Когда мы заехали за Полом Маккартни, я спросил его, что они собираются исполнять в этом шоу. «О, мы исполним «Канзас-Сити», «Я – неудачник» и «Мальчики». Только эти три. Почему включен «Канзас-Сити» – небольшой сюрприз», — объяснил Пол: «Джек Гуд спросил у Джона, с чего они хотели бы начать, и Джон ответил – с песни «Канзас-Сити». Тогда Джек сказал: «С неё, так с неё».

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «Специальный британский выпуск программы «Веселье» был записан в присутствии восторженной аудитории, состоящей из 150 случайно выбранных лондонских членов клуба поклонников «Битлз».

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «В шестидесятых Битлы были замечательной рекламой для производителей сигарет. На снимке они закуривают, наблюдая за репетициями других артистов».

Из дневника Альфа Бикнела: «Сегодня запись проходила перед очень оживленной аудиторией. «Битлз» исполнили три или четыре песни. По-моему, они спели «Дом восходящего солнца» (The House Of The Rising Sun), «Канзас-Сити» (Kansas City) и «Мальчики» (Boys), которую исполнил Ринго Старр. Также прозвучала песня, которую они назвали «Я – неудачник» (I’m A Loser)».

bob-dylan.ru: «Они также записали известный хит «Дом восходящего солнца» (The House Of The Rising Sun), но он не был включен в программу. «Дом восходящего солнца» – американская народная песня, иногда она исполнялась под названием «Блюз восходящего солнца» (Rising Sun Blues). Как и у многих народных композиций, автор песни неизвестен.

Самая ранняя известная версия этой песни была записана музыкантами Кларенсом Эшли и Гвеном Фостером в 1933 году. Эшли говорит, что песню он впервые услышал от своего деда Эноха Эшли. В 1934 году песня была записана дуэтом «Братья Каллахэн».

Возможно, что последующие поколения не услышали бы эту песню, если бы она не была сохранена и популяризирована фольклористом Аланом Ломексом и его отцом — кураторами Архива Американской Народной Песни Библиотеки Конгресса. Будучи собирателем деревенских песен, Ломекс проводил время в экспедициях в разных уголках Америки. 15 сентября 1937 года в Миддлсборо он оборудовал студию в доме некого Тильмена Гейбла и записал выступление шестнадцатилетней дочери шахтера — Джорджии Тернер. Песня получила название «Блюз восходящего солнца». Рой Экафф, записавший песню 3 ноября 1938 года, мог узнать эту песню от Кларенса Эшли, с которым он изредка выступал. В 1941 Вуди Гатри записал свою версию. В 1948 году Лид Белли исполнил композицию под названием «В Новом Орлеане» (In New Orleans). В 1957 песню записал Гленн Ярброу.

В 1962 году песня вышла у Боба Дилана на одноименном альбоме. В интервью американский фолк-певец Дейв Ван Ронк утверждал, что именно он намеревался записать эту песню в 1962 году, а Дилан использовал его аранжировку.

Самая известная версия принадлежит британской группе «Энималз». В одном из интервью солист Эрик Бердон рассказал, что он впервые услышал эту песню в клубе в Ньюкасле в исполнении Джонни Хэндли. В то время «Энималз» гастролировали с Чаком Берри и решили сделать свою аранжировку, чтобы разнообразить свою концертную программу.

Этот факт опровергает утверждение, что «Энималз» взяли за основу версию Боба Дилана.  Как бы то ни было, они сделали из песни хит. К великому огорчению Дилана, некоторые поклонники «Энималз» стали считать его версию кавером. После этого он долго не исполнял «Дом восходящего солнца» на концертах. Дилан говорит, что впервые он услышал песню в исполнении «Энималз» по радио в машине, и чуть из неё не выпал – настолько она ему понравилась».

Фото Лесли Брайса.

Во время репетиции, фото Дэвида Редферна.

Лесли Брайс (фотограф журнала «Битловская книга»): «Пол был мечтой для журнальных фотографов. Если бы я провел с ними целый день, и мне не удалось бы сделать хорошие фотографии, то я попросил бы его уделить мне десять минут, и мы бы всё сделали».

С английской певицей Сэнди Шоу (в 1967 году станет победительницей конкурса песни Евровидение). Дебютировала на сцене в 1964 году.

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «Во время перерывов в съемках шоу Пол и Ринго были готовы подурачиться перед фотокамерой Брайса».

Пол и Ринго за кулисами сцены. Фото для журнала «Битлз Мантли». Фотограф Лесли Брайс.

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «Довольно необычный способ Ринго позировать! Этот снимок был сделан возле раздевалки».

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «Продюсер Джек Гуд, который уже работал ранее с ребятами во время шоу «Вокруг Битлз», дает парням пару советов, как бы он хотел видеть их в следующих кадрах. Однако Битлы не выглядят довольными, выслушивая наставления, как им выступать». (фото Дэвида Редферна).

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Они также приняли участие в финале шоу с трио Карла Денвера».

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «Джордж помогает Карлу Денверу настроить гитару перед записью последнего номера шоу».

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «К этому времени, после того влияния, которое на них оказала невероятная слава и некая травка, Джон с Джорджем стали менее склонны к тому, чтобы быть «потрясающими», хотя на снимке Джордж выглядит в хорошем настроении, собираясь покинуть «Грэнвиль».

Шон О’Махони (редактор журнала «Битловская книга»): «Этот выпуск так никогда и не был показан в Британии».

beatlesbible.com: «Программа будет показана в США ABC 7 октября 1964 года, но так и не выйдет в Британии».

Беттина Роуз (секретарь клуба поклонников): «Более тысячи поклонников столпилось у выхода, ожидая их появления».

«Биллборд», 3 октября 1964: «Брайен Эпстайн скоро выпустит свой диск. Менеджер «Битлз» прочитает отрывки из автобиографии «Подземелье Звуков». Эта пластинка записывается, в основном, для американского рынка, хотя она будет выпущена здесь, в Англии. Эпстайна запишет Джордж Мартин для выпуска здесь на лейбле «Парлофон» и на «Кэпитол» в Америке. Мартин сказал, что для этой записи он будет использовать музыку и звуковые эффекты, но пока не ясно, будет ли «Битлз» иметь к этому какое-либо отношение. Однако использование их композиций вполне вероятно.

Эпстайн продал одному женскому журналу за 30 000 долларов британские права на выпуск своей книги. Его последние деловые операции включают покупку лондонского автосервиса, который будет открыт под названием «Брайен Эпстайн Автомобилз Лимитед» (первое предприятие, которому он дал свое имя), а также покупку ливерпульской газеты «Мерси Бит», посвященной поп-музыке, которую он планирует сделать национальной, а, возможно, и международной».

2 октября 1964 г.

В этот день вышла в свет автобиография Брайена «Подземелье звуков». Книга была написана в соавторстве с Дереком Тейлором. Брайен заплатил Дереку 600 фунтов-стерлингов плюс 24 процента от продаж, но позднее, когда книга стала пользоваться успехом, заплатил ещё 600 фунтов-стерлингов премиальных.

Из дневника Альфа Бикнела: «2 октября, пятница. День рождения Джейн. Приятный сюрприз утром для Джейн: красная роза и большая бутылка игристого. Не смог уделить ей много времени, так как нужно было мчаться в театр «Грэнвиль», отвезти туда «Битлз».

Альф Бикнел (водитель «Битлз»): «Помню, отъехал тогда от дома, да так резко нажал на тормоз, что бедняга Джордж долбанулся башкой об стекло и взвыл: «Ох, моя головушка!» или что-то вроде этого. Мэл его утешает, а я думаю: «Ну, Альф, похоже, что своё ты уже отработал, а ведь не успел ещё и начать!» Но ничего, обошлось. И мы с Джорджем потом очень крепко подружились. Так я познакомился с Битлами».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Репетиции в театре «Грэнвиль», Фулхэм, перед записью выступления для американском телешоу Джека Гуда «Веселье» (Shindig) 3 октября 1964».

beatlesbible.com: «Группа недавно вернулась из своего первого турне по США, поэтому продюсер Джек Гуд прилетел в Великобританию, чтобы записать специальный британский выпуск. В этот день была запланирована для репетиции перед записью 3 октября 1964 года. «Битлз» были главным действующим лицом. Кроме них в программе также принимали участие Сэнди Шоу, Пи.Джи. Проби, Трио Карла Денвера, Томми Куикли, группа «Саундз Инкорпорейтед» и Лин Корнелл».

Питер Джонс (редактор журнала «Битловская книга»): «Театр «Грэнвиль», расположенный в самом центре Фулхэма, в основном был концертной площадкой для местного эстрадного шоу: акробаты, жонглеры, красноносые клоуны. Также «Грэнвиль» не имел телестудию, но он был выбран выдающимся продюсером Джеком Гудом для записи британской версии его знаменитого шоу «Веселье», одной из самых популярных программ в Америке».

beatlesbible.com: «Поскольку это было американское производство, Гуд не мог использовать британские студии «Би-Би-Си» или «Ай-Ти-Ви», поэтому репетиция и съемка программы проходили в независимой студии «Грэнвиль». Студия располагалась в театре с одноименным названием. Здание театра будет снесено в октябре 1971 года».

Из дневника Альфа Бикнела: «Сегодня у них была репетиция для американского шоу «Веселье». Это шоу будут показывать только в Америке. Печально, потому что «Битлз» выступают действительно здорово. А сейчас они только репетировали. Завтра у них будет запись шоу».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Вечером Пол посетил сессию записи Элмы Коган и сыграл на тамбурине (бубне) во время записи песни «Я сразу поняла» (I Knew Right Away)».

1 октября 1964 г.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Октябрь: Фильм «Вечер трудного дня» был показан в Праге как часть недели культурного обмена между Британией и Чехословакией. Это было впервые, когда популярный жанр «Вестерн» демонстрировался за Железным Занавесом. Также фильм был показан в Португалии, но перед демонстрацией фильма несколько сцен были вырезаны цензурой, чтобы избежать вспышки неистовой страсти местных подростков».

Вероника Сеидлова (организатор выставки «Битломания!» в чешском музее музыки, 2010): «При коммунизме молодежь на самом деле интересовалась западной культурой, всем, что происходило по другую сторону железного занавеса, а «Битлз» были символом этого увлечения Западом».

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «Так как в конце года у «Ви-Джей Рекордз» истекал срок права на выпуск пластинок «Битлз», компания спешно пыталась использовать по максимуму тот материал, который был ей доступен. Она переиздала альбом «Представляем (вам)… Битлз» (Introducing… The Beatles) и сборник хитов «Времена года» (The Four Seasons), объединив их в альбом из двух пластинок под названием «Битлз против Времена года» (The Beatles Vs. The Four Seasons)».

прим. – The Four Seasons — американская вокальная группа, добившаяся международной популярности в начале 1960-х годов. В 1961 году группа заключила контракт с «Ви-Джей Рекордз». Альбом «Битлз против Времена года» был последним, выпущенным под маркой «Ви-Джей» прежде, чем истекли права этой компании на выпуск пластинок «Битлз».

Первоначально 26 февраля 1964 г. был выпущен альбом «Этот Весельчак!» (Jolly What!) с концертными записями «Битлз» и Фрэнка Уитфильда. На конверт альбома было помещено изображение одного британского государственного деятеля в битловском парике (окрещенного коллекционерами как «обложка со стариком»).

Альбом был выпущен как в моно, так и в стереоверсии. Лицевая сторона обложки олицетворяет тему бокса, в которой две пластинки названы как «международная битвой века», в которой каждая группа «выдает свои лучшие вокальные удары». Задняя сторона обложки изображена в виде счетной карточки, дополненная правилами конкурса, позволяющая слушателю назначать очки в двенадцати раундах песен «Битлз», противопоставленных песням группы «Времена года».

Внутренний разворот альбома разбит на две части. Левая рассказывает о «Битлз», правая о «Временах года». Сравнение двух групп показывает, что у Джона было больше всего общего с конкурентами, так как он был женат и назвал традиционный джаз своим любимым видом музыки.

Также к альбому прилагался бонус в виде цветного плаката с изображением «Битлз», аналогичным оформлению обложек мини-альбома «В память их визита в Америку» от 23 марта 1964)» и альбома «Песни и образы знаменитых Битлз» от 26 июля 1964.

Стереовариант обложки отличается словом «Стерео» в верхней части, в остальном оформление аналогично моно.

Бэрри Майлз (автор книги «Календарь Битлз»): «С этого дня Альф Бикнел приступил к работе в качестве нового шофера «Битлз». Он будет их водителем до августа 1966 года, когда они прекратят свою гастрольную деятельность».

Из дневника Альфа Бикнела: «1 октября. Четверг. Новый месяц и новая работа. Не забыть о красной розе на завтра для Джейн. Не знаю, чего мне ждать от моего нового назначения – шофер у «Битлз»! Мне кажется, это будет отличаться от всего того, что у меня было ранее. Эту четверку парней повсюду сопровождает толпа визжащих девушек и юношей. Всё, как в их фильме «Вечер трудного дня».

Получил свежий выпуск газеты «Мерси Бит» и прочитал всё об их последнем фантастическом турне по Америке, откуда они только что вернулись. Об этом написал Брайен Эпстайн, их менеджер, и мне кажется, что они действительно произвели на американцев невероятный эффект. Всё, о чем писали газеты в течение всего лета, не является преувеличением».

Из интервью Гэри Джеймса с Альфом Бикнелом:

Гэри Джеймс: Вы ездили повсюду с «Битлз»?

Альф Бикнел: Да. Куда бы ни отправились Джон, Пол, Джорж и Ринго, будь то поехать пообедать в отель или ресторан, или куда-нибудь ещё, где им надо было быть. Обычно их сопровождали три человека: кроме меня были ещё Нил Аспинал и Мэл Эванс.

В связи с предстоящим выходом своей книги «Подземелье звуков» Брайен дает интервью Клиффу Мишелмору на телевидении «Би-Би-Си 1» в программе «Сегодня».  

Клифф Мишелмор: Вы завидуете «Битлз»?

Брайен: Нет.

Клифф Мишелмор: Почему нет?

Брайен: Ну, я не способен делать то, что делают они. Это не моё.

Синтия: «Однажды вечером, вскоре после нашего переезда в «Кенвуд», снизу кто-то позвонил в дверь. Джон открыл, я стояла чуть позади него. Это были Боб и Сонни – фотограф «Битлз» со своей женой, которые жили в Эмперорс-Гейт (прим. – Роберт Фримен с женой Сонни Дрейн)».

Сонни, календарь «Пирелли», 1964 г. Фотограф Роберт Фримен.

Синтия: «Боб выглядел взбешенным, а Сонни, эта великолепная шведка, рыдала у него за спиной. Боб не обратил на меня никакого внимания и сказал Джону, что хочет с ним поговорить. Втроем они заперлись в гостиной, и через полчаса супруги уехали. Когда Джон вернулся на кухню, я спросила его, в чем дело, но он только пожал плечами и поднялся к себе наверх в студию.

Мы больше не говорили об этом случае, однако довольно скоро до меня дошла новость, что Боб с женой разводятся. Вывод, что это произошло из-за романа Сонни с Джоном, напрашивался сам собой. Однако никаких тому доказательств у меня не было.

В некоторых книгах о «Битлз» авторы прямо указывают на то, что Джон был бабником. Ещё в колледже он якобы встречался за моей спиной с другими девушками. Я могу сказать, что если это и было, то я об этом ничего не знала. Он мог пофлиртовать с кем-нибудь на вечеринке, но в колледже Джон находился со мной всё время, и у него просто не было возможности встречаться с кем-нибудь ещё. В то время я не допускала и мысли о том, что он способен на измену. Мы были вместе, мы любили друг друга — о большем я и не мечтала. И лишь после переезда в Лондон, где начался новый период нашей жизни, в мою душу стали закрадываться некоторые сомнения.

Конечно, я понимала, что, когда «Битлз» находились на гастролях, у Джона могли быть случайные связи. Отрицать это невозможно, ведь каждый из них был прежде всего человеком. Мы, их женщины, знали, что девицы бросаются к ним на шею, но мы также знали, что они не придают этому большого значения и всегда возвращаются домой, к нам. Мы старались не замечать этого, как не обращали внимания на письма, которые содержали подобные тексты: «Я люблю твоего мужа, он тебя не любит, ему нужна только я. Оставь его в покое».

Некоторые из таких посланий были откровенно смешными, другие содержали прямые угрозы, однако все они неизменно выбрасывались в корзину и быстро забывались. Поэтому, задаваясь вопросом, было ли у Джона что-нибудь с Элмой [Коган], или Сонни [Фримен-Дрейн], или с другими женщинами из нашего окружения, я рано или поздно принимала решение оставить всё как есть. Я верила, что мы — крепкая семья, способная пройти через что угодно, и не хотела требовать от него объяснений или искать доказательств его неверности, пока они не предстанут передо мной со всей очевидностью. Попробуй я прижать его к стенке, он бы развернулся и ушел, а я осталась бы мучиться подозрениями, да ещё себя же во всем обвинять. В конце концов, я не из тех женщин, которые держат мужа под неусыпным контролем и смотрят на него, как на собственность. Знать, что именно благодаря мне у Джона есть в жизни прочная точка опоры, что он любит меня. Этого уже достаточно, и пусть так и будет».