25 июня 1970 г.
Мэтт Гурвиц (автор публикации “Создание альбома ‘Всё должно пройти’”, 2021): «В четверг, 25 июня, группа “Дерек энд Доминоз” вернулась [после 18 июня] к записи своей песни “Скажи правду” (Tell The Truth). Джордж Харрисон и Дэйв Мэйсон снова присутствовали в студии 3, а также сыграли два дубля песни “Перевернись” (Roll It Over), второй дубль которой был признан лучшим».
Питер Браун (персональный помощник “Битлз”): «В Нэшвилле Ринго с продюсером Питом Дрейком приступил к записи своего нового альбома».
Алан Клейсон (автор книги “Ринго Старр”): «Ринго решил “ковать железо, пока горячо” и выпустить очень противоречивый альбом, состоявший из песен в стиле кантри-энд-вестерн, который в то время был самым “правильным”, консервативным направлением в поп-музыке.
Первым, кого Ринго выбрал себе в качестве продюсера, был Боб Джонстон, который продюсировал альбом “Джон Уэсли Хардинг” Боба Дилана, а затем его продолжение – “Горизонт Нэшвилла”. Джонстон успокоил вечно занятого Старра, что запись альбома займет не больше, чем запись одной битловской песни – без всяких там дублей и накладок. Ринго удалось уговорить Джонстона записывать альбом в Англии, однако “он запросил слишком много за свои услуги, и я решил с ним не связываться”. Вместо него Ринго пригласил гитариста, игравшего на альбомах Дилана, Пита Дрейка, тридцатидевятилетнего виртуоза, который с легкостью мог импровизировать в рамках классического “нэшвиллского звучания” для столь разных музыкантов, как Элвис Пресли, Перри Комо, “Манкиз”, и Джорджа Харрисона, который “выписал” Дрейка в лондонскую студию “Трайдент” для записи альбома “Всё должно пройти” (All Things Must Pass)».
Грэм Рид (автор публикации “Много грусти от Эбби-Роуд до Мюзик-Роу”, 2022 г.): «После распада “Битлз” в 1970 году забавная ирония судьбы заключалась в том, что тот, кто практически не написал ни одной песни (две за более чем семь лет вряд ли идут в зачёт) и был четвёртым по уровню вокалистом в группе, какое-то время был из них наиболее коммерчески успешным. Несколько синглов Ринго Старра начала семидесятых – “Это дается нелегко” (It Don’t Come Easy), “Выкинь эту Бугалу” (Back Off Boogaloo), “Фотография” (Photograph) и “Тебе шестнадцать” (You’re Sixteen) – все они вошли в первую десятку в Великобритании, а последние два заняли первое место в США и Новой Зеландии. Ни у кого из его бывших коллег по группе в тот период не было такого стабильного успеха с синглами.
Ещё одна ирония заключается в том, что самый интересный альбом в карьере Ринго – “Много грусти” (Beaucoups Of Blues), выпущенный в сентябре 1970 года – был наименее успешным в тот же период. Но опять же, кто предполагал или ожидал услышать альбом кантри-музыки от мальчика, родившегося в Ливерпуле?
Дебютный сольный альбом Ринго “Сентиментальное путешествие” (Sentimental Journey), вышедший в начале года, предшествовал посмертному альбому “Битлз” – “Пусть будет так” (Let It Be), и представлял собой сборник стандартов, которые любила его мама. Это было незатейливо и искренне, но у Ринго едва хватало вокальных данных, чтобы исполнить материал Коула Портера, Джонни Мерсера и других, хотя он руководил аранжировщиками, доступными только Битлам: Роном Гудвином, Элмером Бернстайном, Куинси Джонсом, Джорджем Мартином, Оливером Нельсоном, Джоном Данквортом, Полом Маккартни… Если это и было что-то, кроме песен для его мамы, то это была демонстрация отличных аранжировщиков. Альбом разошёлся очень небольшим тиражом. Но превосходное продолжение альбома Ринго – возможно, лучший альбом в его карьере из-за того, насколько он увлекателен и насколько он был связан с музыкой – разошёлся ещё хуже, хотя в записи альбома в стиле кантри “Много грусти” (Beaucoups Of Blues), записанного в Нэшвилле, приняли участие превосходные музыканты, а продюсером выступил легендарный гитарист Пит Дрейк. Над двенадцатью песнями работали “Джорданейрс” и барабанщик Доминик Джозеф Фонтана (который был музыкантом у Элвиса Пресли), Чарли Маккой, Бен Кит (который позже будет играть с Нилом Янгом), Чарли Дэниелс, Джерри Рид… Это были лучшие музыканты в Нэшвилле.
Ринго, как и другие участники “Битлз”, вырос, слушая кантри–исполнителей, а его мрачноватый вокал идеально подходил для кантри-песен о разбитых сердцах и потерях, которые были записаны за несколько дней в Нэшвилле, Старр сказал, что выучит пять песен утром, и они запишут их позже в тот же день.
Старр познакомился с Питом Дрейком на сессиях записи альбома Харрисона “Всё должно пройти” (All Things Must Pass), и, по некоторым данным, у него возникла идея записаться в Британии, а затем отправить кассеты в Нэшвилл для доработки.
Когда разговор зашёл о том, сколько времени Боб Дилан потратил на запись Джона Уэсли Хардинга – около двенадцати часов в течение трёх сессий – Старр был ошеломлён. Во время сессий “Битлз” он привык работать часами, а иногда и днями. Поэтому он полетел в город своих кумиров, таких как Карл Перкинс».
Кит Бэдман, Бэрри Майлз (авторы книги “Календарь ‘Битлз’ после распада”): «Дрейк ответил Старру, что его друзья-музыканты могут сочинить за неделю материала больше, чем на альбом, что, по мнению Старра, было невозможно».
Грэм Рид (автор публикации “Много грусти от Эбби-Роуд до Мюзик-Роу”, 2022 г.): «Местные авторы песен, такие как Базз Рабин (автор заглавного трека), Чак Ховард, Ларри Кингстон и гитарист Соррел Пикард, создали материал, идеально соответствующий ограниченным вокальным возможностям Старра, но в то же время затронувший сентиментальную жилку, на которую он, как оказалось, был способен».
Ринго: «Джордж записывал альбом, и я отправил свою машину за гитаристом и продюсером Питом Дрейком из Нэшвилла. Пит приехал и заметил, что у меня в машине полно записей в стиле кантри. Не знаю, почему он был шокирован этим, но он сказал: “Ух ты, у тебя столько записей в стиле кантри!”
– Да. Я люблю музыку кантри.
– Что ж, почему бы тебе не приехать в Нэшвилл, мы бы записали альбом? – предложил он.
У меня и в мыслях такого не было, и я ответил: “О нет, я не хочу уезжать в Нэшвилл на несколько месяцев, чтобы записать альбом”, потому что с “Битлз” я привык к тому, что записи длятся месяцами.
– О чём ты говоришь? Мы записали “Силуэт Нэшвилла” (Nashville Skyline) Боба Дилана за один день, – сказал он что-то в этом роде. – Пара часов!
– О, здорово.
Так что я прилетел в Нэшвилл из-за него, и мы записали “Много грусти” (Beaucoups Of Blues). И мы на самом деле записали его за два дня. Непривычно. Утром мы выбирали и учили пять песен, а вечером записывали их, а в перерывах было очень весело. Но всё это было только началом, я чувствовал, что это поможет мне обрести уверенность в себе».
Эрин Осмон (музыкальный журналист): «Альбом позиционирует Ринго как очаровательного бродягу, одиночку и неудачника, попеременно испытывающего чувство надежды и сожаления».
Журнал “Тайм”, 1970: «Его [Ринго] прямолинейный, ничем не приукрашенный стиль пения – обычно верная смерть в квазибарочном мире рока – как раз подходит для классических песен в стиле кантри, с простыми словами, нежной иронией и безумной любовью».
Грэм Рид (автор публикации “Много грусти от Эбби-Роуд до Мюзик-Роу”, 2022 г.): «В тот период альбом “Много грусти” (Beaucoups Of Blues) стал по-своему таким же сложным и неожиданным, как авангардные альбомы Леннона, и таким же сдержанным, как домашние записи Маккартни. По иронии судьбы, опередив “Всё должно пройти” (All Things Must Pass) Харрисона и “Пластик Оно Бэнд” (Plastic Ono Band) Леннона примерно на месяц, четвёртый по уровню вокалист в группе стал первым бывшим Битлом, вышедшим за порог с прекрасным и полностью реализованным сольным альбомом».
Крис Хаски, Мишель Руппли (“Дискография кантри-музыки”): «Студия “Мьюзик Сити Рекордерс”, Нэшвилл, Теннеси. Продюсер: Джек Дрейк.
18:00-21:00. Запись песен “Женщина ночи” (Woman Of The Night) и “Без неё” (Without Her).
22:00-01:00. Запись песен “Много грусти” (Beaucoups Of Blues), “Любовь длится недолго” (Love Don’t Last Long) и “Ожидание” (Waiting).
Ринго Старр – вокал, Джерри Кеннеди – гитара, Дэвид Кирби – гитара, Чарли Дэниелс – гитара, Пит Дрейк – слайд-гитара, Бен Шефеле – до́бро (прим. – шестиструнная резонаторная гитара), Рой М. “Джуниор” Хаски-младший – бас-гитара, Доминик Джозеф Фонтана – ударные, Гровер Лавендер – скрипка, Джордж Ричи – фортепиано, Чарли Маккой – губная гармоника, группа “Джорданейрс” (Гордон Стокер, Рэй Уокер, Хойт Хокинс, Нил Мэтьюз)».
Брент Стокер (сын Гордона Стокера): «В 1970 году у моего отца, лидера и вокалиста группы “Джорданейрс”, была напряжённая неделя. У него было заседание правления американской федерации артистов телевидения и радиовещания, три сессии звукозаписи с Тэмми Уайнетт и несколько других сессий, в том числе шесть с Ринго Старром».
Алан Клейсон (автор книги “Ринго Старр”): «Весь материал, кроме “Вино, женщины и громкие весёлые песни” (Wine, Women And Loud Happy Songs) 1968 года, был написан в 1970 году, в основном Соррелсом Пикардом или Чаком Ховардом, сессионными гитаристами.
Эта пара принадлежала к тому кругу гитаристов города, которые знали всё о возможностях друг друга, играя в качестве аккомпаниаторов в “Старушке гранд-опера” (прим. – концертная площадка в Нашвилле) и работая вместе в студии сессионными музыкантами. Некоторые из них выпускали собственные пластинки. Сам Дрейк был удостоен золотого диска за сингл 1963 года “Навсегда” (Forever) и планировал записать “The Steel Beatle”, альбом инструментальных обработок композиций Леннона-Маккартни. Не менее знаменит был и Бадди Харман – бас–гитарист, игравший на записи большинства хитов Роя Орбисона, и Джерри Рид, автор “Человек-гитара” (Guitar Man) Элвиса Пресли, шлягера 1968 года, который убедил большинство поклонников Короля в том, что Пресли возвращается в норму. Среди прочих музыкантов, игравших для Пресли, Дрейк выбрал для Старра “Джорданейрс”, прославленный вокальный квартет Скотти Мура, и Фонтану, о котором Старр отзывался с большим почтением».
Скотти Мур (совладелец “Мьюзик Сити Рекордерс”): «Я работал над этим альбомом в качестве звукорежиссера. Главное, что я помню, – это то, что в студии, в аппаратной и в первом ряду было слишком много людей. Было так тесно, что просто было нечем дышать. Но сессии прошли хорошо».
Алан Клейсон (автор книги “Ринго Старр”): «Бо́льшую часть утра первого дня Ринго ужасно нервничал».
Ринго: «Пит говорил мне сквозь стекло: “Парень, если ты не успокоишься, я войду к тебе и наступлю тебе на ногу”».
Доминик Джозеф Фонтана (ударник): «Мы [сессионные музыканты] не знали, чего ожидать от сессии с участником величайшей в мире поп-группы. Когда нас пригласили, желания заработать было больше, чем возможности поработать с рок-суперзвездой.
Мы думали, что он придуривается. Я имею в виду, что “Битлз” были группой номер один в мире, у этого парня все эти пластинки-монстры, но он приехал сюда и сказал: “Что бы вы, ребята, ни хотели сделать, давайте сделаем это. Вы, ребята, играйте так, как играли раньше, а я постараюсь наверстать упущенное”».
Джерри Кеннеди (гитарист): «Мы четыре или пять часов болтали с ним [Ринго] на разные темы, он был хорошим парнем. Он знал кантри-исполнителей, знал, кто что делает».
Чарли Маккой (мультиинструменталист в стиле кантри): «Работать с ним было здорово».
Чарли Дэниелс (гитарист): «Это были довольно типичные сессии. Ну, знаете, три песни за три часа. Это было так: “Приходи, садись и работай. Вот песни, вот аккорды, давайте, делаем”. Это не было неторопливой сессией в стиле “Битлз”. Это была просто работа».
Ринго: «Мы записали альбом за пару вечеров. Я записывался всего три дня. Утром мы выбирали пять песен, а затем за вечер записывали эти пять песен. В данном случае “мы” – это продюсер и гуру слайд-гитары Дрейк и я. Мы перебирали песни-претенденты, чтобы начать ими свой день, и заканчивали их к следующему восходу солнца. Это было действительно здорово».
Скотти Мур (совладелец “Мьюзик Сити Рекордерс”): «Сессии продолжались по меньшей мере до часа ночи, но мы уходили оттуда только в два или три часа ночи. Столько времени уходило только на то, чтобы пожелать всем спокойной ночи. Для меня это была просто работа, но мне понравилось с ним общаться, и это был хороший товарищеский дух».
Ринго: «Работа с Муром была невероятным опытом. В конце концов, Скотти сыграл все эти гитарные партии с Элвисом».
Доминик Джозеф Фонтана (ударник): «Мне понравился альбом Ринго Старра, потому что я слышал “Битлз” и его игру. Я действительно хотел записать этот альбом. Ринго никогда не отклонялся от ритма. У него было лучшее чувство ритма, которое я когда-либо слышал в своей жизни. Я никогда в жизни не слышал, чтобы кто-то играл так уверенно».
Джейн Эшер со своим бойфрендом Робертом Киддом на премьере фильма “Нед Келли” с Миком Джаггером в главной роли. 25 июня 1970 года.
